Una programmazione speciale per i 60 anni di Radio Monte Carlo

Sessant'anni anni di storia costellata di successi e primati, dagli anni in cui da oltre frontiera fu la prima a rompere il monopolio Rai, all'avvento delle altre emittenti private fino al momento della consacrazione con il format odierno della radio che trasmette una musica che fa sognare, commuovere, ricordare insieme ai successi attuali, sempre con un occhio di riguardo per le produzioni meno inflazionate.

Il 6 marzo l'emittente festeggia al Blue Note di Milano con ospiti d'eccezione

Artisti come Lana Del Rey, Mario Biondi, Michael Bublé e Amy Winehouse sono stati lanciati in Italia proprio grazie all'attenzione che Radio Monte Carlo riserva da sempre alla ricerca musicale, alla costante scoperta di nuovi suoni e talenti ancora poco conosciuti. I contenuti, che spaziano dall’arte alla cultura, dalla moda al design, hanno fatto assurgere il nome di Radio Monte Carlo a sinonimo di classe, stile ed eleganza. Il palinsesto dell'emittente diretta da Stefano Bragatto è molto amato dagli ascoltatori che con grande fedeltà ne seguono ogni giorno gli storici conduttori. La giornata di venerdì 6 marzo presenterà una programmazione speciale sia dal punto di vista delle conduzioni che alterneranno voci di oggi e di ieri, con ospiti e amici di Radio Monte Carlo che si susseguiranno per porgere gli auguri alla loro emittente preferita, sia da quello della veste musicale e sonora, tra jingle, sigle dei programmi, interviste esclusive tratte dall'archivio di Radio Monte Carlo. Venerdì sera, Radio Monte Carlo festeggerà al Blue Note di Milano con ospiti d'eccezione tra cui 60 fortunati ascoltatori che, aggiudicandosi il contest in onda, avranno il privilegio di accedere a un evento nell'evento. Una serata privata dove Mario Biondi e gli Incognito si uniranno a Nick the Nightfly per una jam session irripetibile. L'intera giornata sarà raccontata attraverso i canali social della radio. Il compleanno di Radio Monte Carlo sarà supportato da un piano di comunicazione su tv, stampa quotidiana e periodica, digital e social.

Tremila anni di storia egizia nel nuovo museo al Castello Sforzesco

Il percorso museale permanente Antico Egitto è stato curato da Anna Provenzali e Sabrina Ceruti 
(Ph. GoldenBackstage)

Da domani, nelle Sale Viscontee al Castello Sforzesco di Milano, apre al pubblico Antico Egitto, il nuovo percorso museale permanente dedicato alla civiltà egizia.

Con 330 reperti, la galleria Antico Egitto apre al pubblico da giovedì 5 marzo
(Ph. GoldenBackstage)

Con 330 reperti esposti (di cui 80 presentati per la prima volta), tra sarcofagi, papiri, amuleti, vasi canopi, papiri, bronzetti, e un solenne allestimento che evoca i templi dei faraoni, la mostra suddivisa in sei sezioni - Vivere nell'Antico Egitto, Vivere in eterno, Vivere con gli dèi, Milano in Egitto, L'Egitto greco-romano, L'Egitto copto - racconta tremila anni di storia della civiltà egizia, dal IV millennio a.C. al V secolo d.C. A quasi dieci anni dalla chiusura al Castello della preesistente sezione dedicata all'Egitto, Milano restituisce dunque alla città un progetto espositivo di qualità completamente rinnovato, con materiali, luci e spazi studiati dall'architetto Markus Scherer per ospitare i reperti nel loro contesto originario e offrire una lettura chiara sulla società, sulla religione e le pratiche funerarie dell'antico Egitto. A esaltare ogni dettaglio una luce calibrata, avvolgente e suggestiva progettata dallo Studio Ferrara Palladino Lightscape. La nuova esposizione, avviata al Castello Sforzesco sotto la direzione di Claudio Salsi e proseguita sotto quella di Francesca Tasso, è curata dalla conservatrice responsabile dell'Unità Musei Archeologici Anna Provenzali e dall'egittologa Sabrina Ceruti. La riapertura della galleria Antico Egitto è stata resa possibile grazie al sostegno di Fondazione Cariplo.

Sarcofagi, papiri, vasi canopi e amuleti sono valorizzati da un suggestivo allestimento che evoca i templi dei faraoni
(Ph. GoldenBackstage)

Le illustrazioni di Carlo Stanga approdano sui tessili casa Caleffi

L'accordo di licensing firmato con Booster Milano
ha durata quadriennale, fino a dicembre 2029

Caleffi, leader del settore home culture, ha siglato un contratto di licenza con l'agenzia di licensing Booster Milano per l’ideazione, lo sviluppo, la produzione e la distribuzione sul mercato italiano di una collezione esclusiva di prodotti tessili raffiguranti le opere di Carlo Stanga, illustratore italiano tra i più riconosciuti e apprezzati a livello internazionale. Di durata quadriennale, fino a dicembre 2029, l'accordo, scaturito da una visione condivisa di qualità, creatività e attenzione al dettaglio, prevede la distribuzione della collezione attraverso tutti i principali canali commerciali. Da un lato, l'expertise di Caleffi nel tessile casa e nella valorizzazione del made in Italy; dall'altro, il linguaggio visivo distintivo di Stanga, capace di raccontare luoghi e atmosfere attraverso un’estetica riconoscibile e contemporanea. Una sinergia che nasce con l'obiettivo di unire competenze complementari e rafforzare il posizionamento dei due brand, dando vita a collezioni capaci di coniugare creatività, identità e valore nel tempo. "Vedere le mie illustrazioni uscire dai confini della carta per diventare parte integrante dell'abitare è un'emozione straordinaria. Con Caleffi abbiamo trasformato la superficie tessile in una nuova tela narrativa: l'architettura non è più solo qualcosa da osservare, ma diventa un abbraccio quotidiano, un paesaggio domestico in cui sognare e vivere".

'Il benessere ha il passo lungo', il booklet di Nestlé sulla longevità

Scaricabile gratuitamente, la pubblicazione
contiene quattro interviste a esperti del settore

Con il lancio del booklet digitale 'Il benessere ha il passo lungo', l'Osservatorio Nestlé 'L'Età senza Età' varato nel 2024, prosegue il progetto dedicato alla promozione della cultura della healthy longevity. Nella consapevolezza che la longevità non è più da considerare solo una questione demografica, ma un nuovo paradigma culturale, sociale ed economico destinato a influenzare mercati, welfare e modelli di business. Scaricabile gratuitamente dal sito aziendale, la pubblicazione raccoglie quattro interviste a esperti di primo piano - Giuseppe Fatati, Nic Palmarini, Giuseppe Bellelli e Guendalina Graffigna - e traduce il dibattito scientifico sulla longevity in strumenti concreti e accessibili a tutti. Un’operazione che unisce divulgazione, purpose e branded content. In un contesto in cui convivono cinque generazioni e l'aspettativa di vita continua a crescere, la longevità supera i confini della silver age e diventa un tema trasversale che tocca alimentazione, prevenzione, innovazione sociale e comportamenti di consumo. Attraverso l'Osservatorio 'L'Età senza Età', Nestlé presidia un macro-trend destinato a ridefinire le strategie di marketing e innovazione, rafforzando al contempo il proprio posizionamento nell'area salute e nutrizione. Il booklet propone una narrazione integrata della longevità, affrontando il tema da prospettive nutrizionali, cliniche, psicologiche e sociali e offrendo non solo dati e analisi, ma anche chiavi di lettura culturali e suggerimenti pratici.

Gisele Bündchen incarna la visione di bellezza haircare di Garnier

Icona mondiale di bellezza, filantropa ambientale, autrice best-seller e wellness advocate, Gisele Bündchen è il nuovo volto globale del mondo haircare Garnier, incarnando la visione di bellezza efficace, accessibile e sostenibile che il brand promuove da oltre un secolo.

Gisele Bündchen sarà il volto di alcune linee dello storico brand
(Ph. Courtesy of Garnier)

Da questo mese, con il lancio di Fructis Lisci Diamante, Gisele nel ruolo di global brand ambassador diventa dunque protagonista delle campagne haircare e rappresenterà alcune delle linee più amate del brand, tra cui Fructis Lisci Impeccabili, Fructis Hair Food e Ultra Dolce Elisir di Miele. "Non potremmo essere più entusiasti di accogliere Gisele nella famiglia Garnier - dichiara Marc Baland, global brand president di Garnier -. Da oltre 120 anni, Garnier è all'avanguardia nella creazione di una bellezza altamente performante e accessibile, alimentata dalla natura e dalla scienza. Gisele è un'icona di bellezza globale, un'attivista ambientale e una vera sostenitrice del benessere. È la compagna ideale per la nostra visione e con lei condividiamo la stessa convinzione che non si debba mai scendere a compromessi tra apparire al meglio, sentirsi bene e fare del bene al pianeta. Insieme, ci impegniamo a rendere la bellezza legata al benessere accessibile a tutti". Per celebrare la nomina, Garnier presenta 'The Signature', un film che racconta l'incontro tra il brand e Gisele, ispirato alle conversazioni autentiche che hanno dato vita alla partnership. Un tributo alla trasparenza, all'autenticità e alla missione condivisa di promuovere una bellezza accessibile, efficace e sostenibile. "Ho sempre creduto che apparire al meglio sia il riflesso di come ci si sente - afferma Gisele Bündchen -. Garnier si dedica a onorare ogni tipo di bellezza e ad aiutare le donne a sentirsi sicure di sé: ecco perché questa partnership mi è sembrata così naturale. Sono lieta di unire le forze con un brand che non solo è aperto al progresso, ma che si impegna attivamente per fare sempre meglio per le persone e il pianeta".

Cipster torna con uno spot che fa da ponte tra passato e presente

Piccole, croccanti e dalla forma, dal gusto e dal suono inconfondibili: è in onda sulle principali emittenti televisive nazionali e sulle maggiori piattaforme di connected tv il nuovo spot Cipster, brand del Gruppo Mondelēz International. La campagna pubblicitaria segna il ritorno in comunicazione dopo oltre dieci anni. Concepita come un manifesto che unisce passato e presente dello snack, la campagna ne valorizza l'identità distintiva rafforzando il proprio posizionamento nel mercato degli snack salati e celebra le caratteristiche di un prodotto che da oltre 50 anni conquista i consumatori italiani.  Attraverso una narrazione dinamica, colorata e coinvolgente, personaggi di ogni età e genere si intrecciano in una sequenza non-stop di consumo di Cipster, accompagnata dal ritmo della cover di 'Just can't get enough' dei Depeche Mode. Dalla discoteca a un salone di bellezza, dal salotto di casa all'ascensore di un ufficio, il momento di consumo di Cipster viene ritualizzato dall'apertura del pacchetto rosso, che funge da filo conduttore del racconto, 'Fino all'ultimo crock'. Uno snack trasversale, ideale per il munching, una modalità di consumo informale e spontanea, caratterizzata dal piacere di sgranocchiare in diversi momenti della giornata e capace di mettere d'accordo generazioni diverse. La campagna è stata realizzata dal Gruppo Publicis: Leo per la creatività, Prodigious per la produzione e Starcom per la pianificazione media.

La Palestra della Musica by McFit ha accolto tante personalità

Anche Sal Da Vinci, vincitore della 76esima edizione del Festival di Sanremo con il brano 'Per sempre sì', durante la settimana della gara canora più seguita è stato accolto nello spazio fitness denominato La Palestra della Musica, frutto dell'iniziativa firmata McFit e Warner Music Italy.

Nello spazio fitness allestito a Sanremo da McFit
e Warner Music Italy è passato anche Sal Da Vinci

Il fitness di qualità è infatti stato protagonista della settimana sanremese, nel contesto del Miramare The Palace, quartier generale di Warner Music Italy: la 'content gym' ha preso vita accogliendo artisti, atleti, influencer e altre personalità di spicco, che hanno potuto beneficiare di una palestra-boutique allestita da McFit e che ha permesso loro di allenarsi e condividere momenti di benessere, staccando per qualche ora dalla frenesia del grande spettacolo rivierasco. La Palestra della Musica ha aperto a tutti gli ospiti un ambiente accogliente e all'avanguardia, come da consolidata tradizione che ha reso McFit uno dei marchi leader nel fitness. Le giornate sono trascorse tra allenamenti personalizzati, sessioni one-to-one con personal trainer esperti e momenti di relax, in un clima rilassato e scanzonato, che ha riscosso l’apprezzamento unanime di tutti coloro che ne hanno usufruito. Il tutto è stato reso possibile dai partner dell’iniziativa: Technogym ed Esn. Come special gift agli ospiti un microfono in ghisa McFit a tiratura limitata. La Palestra della Musica by McFit & Warner Music Italy ha lasciato il segno su Sanremo 2026, proponendo un format innovativo all'altezza della coolness di uno dei più grandi eventi di spettacolo in Italia. Un passo importante nel connubio tra mondo del fitness, musica e lifestyle, in cui McFit crede fortemente.

Hello Kitty e Sofia Goggia insieme per #BestFriendsInSport

Con il lancio della nuova campagna #BestFriendsInSport, Sanrio, azienda giapponese creatrice di Hello Kitty, porta gentilezza e cuteness sulle piste da sci, in occasione della Coppa del Mondo di sci femminile in Val di Fassa, trasformando lo sport in un'occasione per celebrare i valori dell'amicizia, del rispetto e della condivisione.

La campagna promuove il valore dell'amicizia nello sport

Prima protagonista d'eccezione e ambasciatrice di #BestFriendsInSport sarà la campionessa italiana di sci Sofia Goggia, chiamata a promuovere il valore dell'amicizia nello sport. Insieme alla sua 'best friend' Hello Kitty, Goggia accompagnerà il pubblico di ogni età alla scoperta di questi valori in occasione delle gare di discesa libera e Super G femminili in Val di Fassa, il 7 e 8 marzo. La scelta di Goggia come ambassador della campagna si deve alla sua capacità di bilanciare l’impegno e la dedizione nello sport con un carattere aperto e spontaneo e il rispetto dei suoi valori positivi. "Per me lo sport è passione e impegno - spiega la pluripremiata sciatrice -, ma ciò che lo rende davvero speciale sono le persone che hai accanto e che ti sostengono ogni giorno. L'amicizia è la forza che ti tira su dopo una caduta, che ti fa ridere nelle trasferte più dure e che ti ricorda perché hai iniziato. Senza questa condivisione, le vittorie perdono sapore; circondati da amici, ogni traguardo vale di più. E per questo sarà bello avere Hello Kitty al mio fianco". Il cuore pulsante dell’evento sarà il Friendship Village, dove saranno organizzate attività dedicate in particolare ai più giovani, tutte pensate per valorizzare la gentilezza, il rispetto reciproco e il piacere di stare insieme, sottolineando così l'impegno di Sanrio nel diffondere un messaggio positivo: nello sport, come nella vita, l'amicizia fa la differenza.

Al Milano Fashion Day un ricco programma di brand di moda

L'organizzazione dell'evento di brand italiani e internazionali è curata da Marco Rosselli e Andrew Sardelli (nella foto)
(Ph. GoldenBackstage)

In occasione della kermesse Milano Fashion Week Donna, l'evento Milano Fashion Day è tornato oggi, 1 marzo, per la sua 14esima edizione, con un programma ricco e prestigioso, confermandosi uno degli appuntamenti più attesi del calendario della moda milanese.

La 14esima edizione della kermesse si è tenuta
nella prestigiosa cornice dell'hotel The Westin Palace

L'evento si è tenuto nelle rinomata cornice del The Westin Palace Milan, uno degli hotel 5 stelle più prestigiosi della città meneghina. Anche questa nuova edizione del Milano Fashion Day ha ospitato una serie di défilé esclusivi, presentati a un selezionato pubblico composto da professionisti del settore moda, buyer, giornalisti, influencer e celebrity, offrendo un'importante vetrina a brand italiani e internazionali. La giornata si è articolata in due blocchi di sfilate con la partecipazione di numerose maison e realtà creative che hanno interpretato stili, visioni e tendenze del panorama fashion contemporaneo. Alla conduzione dell'evento Leo Lionel, volto autorevole e riconosciuto nel panorama della moda milanese. L'organizzazione è stata curata da Andrew Sardelli e Marco Rosselli, in collaborazione con Tonino Galli, Global Sales, l'agenzia AP Servizi e la DD Group. Il team di make-up e hair styling sarà affidato a Hair Etna Outlet Parrucchieri, MS Agency, Yovana Coronel, H&B Fashion Art Group e Charm. All’evento hanno contributo per la selezione delle modelle l'agenzia The Fashion Management di Mario Tomaselli e la MM Model Management, assicurando una rappresentanza di volti di alto profilo in linea con l'immagine e il posizionamento dell'evento.

'Women by women' il tema scelto da PhotoVogue Festival 2026

Dall'1 al 4 marzo 2026, durante la Milano Fashion Week, con il tema 'Women by women', torna PhotoVogue Festival, il primo festival di fotografia di moda consapevole, che unisce etica ed estetica. Per il suo decimo anniversario PhotoVogue viene ospitato nella nuova e prestigiosa sede della Biblioteca Nazionale Braidense, una delle biblioteche storiche più importanti d'Italia.

La nuova edizione celebra le molteplici modalità
con cui le donne si esprimono e s'immaginano

Luogo d'importanza storica e culturale, la Biblioteca riveste un significato particolare in relazione al tema di quest'anno: uno spazio che custodisce e alimenta a complessità del sapere in un momento in cui molteplicità e diversità sono sempre più messe in discussione. PhotoVogue 2026 è organizzato in collaborazione con la Pinacoteca di Brera e la Biblioteca Nazionale Braidense ed è patrocinato da Camera Nazionale della Moda Italiana. L'edizione, a cura di Alessia Glaviano, head of global PhotoVogue and Festival Director, celebra le molteplici modalità con cui le donne si esprimono e si immaginano. 'Women by women' (Donne per le donne) mette in discussione l’idea che diritti, visibilità e riconoscimento femminili siano acquisiti e garantiti ed evidenzia come conquiste sociali un tempo sicure possano essere sempre più minacciate nel clima politico e culturale attuale. Superando la dicotomia dello sguardo maschile e femminile, PhotoVogue Festival vuole riflettere la fluidità e la complessità delle esperienze vissute dalle donne, affermando il diritto delle donne non solo ad essere viste, ma anche a vedere e a plasmare la cultura visiva secondo le proprie condizioni. Con un ricco programma di mostre, panel, presentazioni e showcase digitali, il festival è uno spazio di incontro in cui storie di donne vengono viste e valorizzate, e dove la rappresentazione diventa terreno di potere e di resistenza. PhotoVogue Festival è cocurato da Caterina De Biasio, visual editor di PhotoVogue, e Daniel Rodríguez Gordillo, senior manager of Education and Community Initiatives di Condé Nast.