Paris Hilton nei panni di 'gloss boss' per Nyx Professional Makeup

Nyx Professional Makeup lancia 'If You Nyx, you know' Volume 2. Il nuovo capitolo della campagna annuale del brand celebra tutto ciò che la community più fedele apprezza da sempre: Nyx Professional Makeup è il brand di makeup di qualità professionale a prezzi accessibili, con una gamma di shade che non lascia indietro nessuna. Dopo il successo virale di Volume 1, il brand dà nuovamente il benvenuto all'icona globale Paris Hilton e introduce un nuovo cast di baddie internazionali, tra cui l'artista pop Normani Kordei, le star dei social media Gabriela Moura e Yusur Al-khalidi, e la protagonista di Love Island UK Toni Laites. La campagna incentrata sul gloss è una dichiarazione d'amore per la community, fatta di amanti della bellezza sicure di sé ed esperte di tendenze. Raccontata con video ironici e accattivanti, invita il pubblico nel vibrante e luminoso Nyx Professional Makeup Diner, un universo beauty giocoso: all'interno di un locale diner rosa confetto, aperto 24 ore su 24, 7 giorni su 7 per ogni baddie, una Paris Hilton tempestata di brillanti veste i panni di 'gloss boss' dietro il bancone, servendo a ogni It-girl la sua combinazione labbra distintiva. A proposito della campagna, Paris Hilton, ceo di 11:11 Media, ha dichiarato: "Chi mi conosce sa che adoro il lucidalabbra. È il tocco finale di ogni look iconico. Sono entusiasta di riunirmi con Nyx Professional Makeup per questo nuovo capitolo e di offrire momenti ancora più glossy e glamour. La bellezza è sempre stata uno dei miei modi preferiti per esprimermi e questa campagna celebra la sicurezza in sé stessi, il divertimento e il non passare mai davanti a uno specchio senza darsi un'occhiata". La campagna vive su canali digitali, cartelloni pubblicitari e punti vendita, mettendo in luce i prodotti virali come Fat Oil Lip Drip e Butter Gloss, insieme a nuovi prodotti imperdibili, tra cui Lip Lingerie e Jelly Job. I consumatori di tutto il mondo potranno inoltre vivere esperienze immersive nei diner popup, attivazioni uniche e momenti di campagna pensati per dare vita all'universo del marchio cosmetico.

Quattro azzurri per 'Muovi il futuro', la sfida di Conai e Coni

Oggi, in anteprima a Giffoni Film Festival, viene presentata la campagna che veicola ai giovani un messaggio sull'economia circolare attraverso le storie e i valori dello sport. Protagonisti quattro atleti azzurri – Simone Alessio, Chiara Pellacani, Sofia Raffaeli e Francesco Ettore Inzoli – con la voce narrante di Massimo Callegari. Una storia, quella realizzata da Conai in collaborazione con il Comitato Olimpico Nazionale Italiano – Coni, in cui sport e sostenibilità s'incontrano per parlare alle nuove generazioni con un obiettivo preciso: trasformare i valori dello sport in una spinta concreta verso un futuro più circolare. Ogni grande risultato nasce da un gesto: da un allenamento ripetuto, da una scelta responsabile, dalla capacità di guardare oltre il traguardo. È il messaggio al centro del progetto. Responsabilità, rispetto, efficienza, costanza, equilibrio e impegno: sono i valori che accompagnano il percorso di un atleta e che possono guidare ogni giorno le nostre abitudini, anche quando si tratta di differenziare correttamente un imballaggio a fine vita. I quattro giovani protagonisti dello sport italiano, ambassador della campagna e volti di una nuova generazione pronta a raccogliere la sfida del futuro, sono Simone Alessio, bronzo olimpico a Parigi 2024 nel taekwondo, e Chiara Pellacani, tuffatrice oro ai mondiali di Singapore 2025. Seguono Sofia Raffaeli, bronzo a Parigi 2024 e prima italiana a vincere un oro individuale ai Campionati del Mondo nella ginnastica ritmica, e Francesco Ettore Inzoli, campione europeo under 18 nel salto in lungo, tra i talenti emergenti dell’atletica italiana. La campagna racconta il parallelismo tra il percorso di un atleta e quello necessario per costruire un modello più sostenibile. Ogni sforzo e ogni piccolo miglioramento contribuiscono al risultato finale. Tiene a battesimo il progetto il giornalista Massimo Callegari, volto Mediaset, una delle voci più famose del mondo sportivo e voce narrante della campagna. 'Muovi il futuro' porterà quindi online una serie di contenuti pensati per coinvolgere il pubblico attraverso storie e immagini dei quattro azzurri. Da Parole sostenibili, dove il gesto sportivo diventa metafora del rispetto per l’ambiente, a Un giorno di straordinaria collaborazione, dedicato al valore della squadra, fino a Gli Ecocentrici, una serie di interviste rapide sulla transizione ecologica. Con brevi video social con quiz, reaction e curiosità sul riciclo degli imballaggi. La campagna sarà diffusa sui canali ufficiali Conai e sui principali touchpoint digitali, per poi approdare, nella seconda metà del 2026, anche negli spazi fisici di fiere e manifestazioni cui il Consorzio parteciperà. Prevede una declinazione multicanale con video, formati social, contenuti editoriali e attivazioni dedicate al coinvolgimento delle nuove generazioni. A idearla e dirigerla, a quattro mani con il team Conai, è stata Alkemy+, divisione di Alkemy Group che unisce strategia, creatività e media.

Cynar 'contro il logorio della vita moderna', oggi come ieri

Nel nuovo spot Cynar Spritz, il brand si propone

come un nuovo modo d'intendere l'aperitivo

Ieri l'amaro Cynar, oggi Cynar Spritz. A oltre sessant'anni dal memorabile spot con Ernesto Calindri nei panni di testimonial Cynar, seduto serafico a un tavolino a sorseggiare il suo amaro a base di carciofo in mezzo al traffico urbano - campagna che è entrata nella storia della pubblicità - il brand ripesca il claim di culto 'Contro il logorio della vita moderna' per accompagnare una campagna moderna e attuale, in onda da ieri per tutto il mese, firmata da Milky Media e prodotta di Borotalco Tv. A dirigere la nuova campagna Giacomo Triglia, regista e sceneggiatore pluripremiato, che ha firmato videoclip e docufilm poetici. Nelle sequenze dello spot, giocate su un giovane che attraversa un città frenetica con in mano un bouquet di carciofi destinato a una ragazza che lo attende divertita per un aperitivo al bar, Cynar non è più solo un amaro, ma il drink di chi va controcorrente con leggerezza e autenticità, come un carciofo. Il brano 'Vita meravigliosa' del cantautore e compositore Jacopo Èt, scandisce il racconto del brand richiamando l'idea di una vita che diventa meravigliosa quando nel quotidiano si accantonano caos e fretta. Un invito a rallentare, a camminare nel presente invece di rincorrerlo, prendendosi tutto il tempo necessario per stare bene. Un secondo flight della campagna è in programma a settembre.

Artigianato e Palazzo lancia una campagna di guerrilla marketing

'Non è un hobby, è un mestiere': con questo messaggio Artigianato e Palazzo lancia una 'campagna nell'anonimato' di comunicazione urbana e digitale che invita a ripensare al senso del mestiere artigiano.

La campagna è dedicata alla nuova edizione di Artigianato e Palazzo
 in programma dall'11 al 13 settembre 2026 al Giardino Corsini di Firenze

L'iniziativa di guerrilla marketing si sviluppa attraverso l'affissione di migliaia di sticker in giro per Firenze. La città diventa così spazio di intervento e riflessione. Il visual della campagna è composto da un segno grafico essenziale: un arco della Loggia del Buontalenti si trasforma nell'aiuola del giardino all'italiana e poi diventa una mano che introduce un messaggio diretto. A ritroso, prende forma un percorso a spirale che si chiude con un'altra mano. Ogni sticker riporta una frase chiave, come quella succitata, e altre: 'Ogni volta che dici 'lo trovo anche online', ti sbagli' o 'Se pensi di sapere cos'è l'artigiano, ricomincia da qui'. I messaggi invitano a riconoscere il lavoro artigiano come insieme di competenze, ricerca, tempo e cultura materiale. La campagna, rivolta a giovani e adulti, accompagna la nuova edizione di Artigianato e Palazzo in programma dall'11 al 13 settembre 2026 al Giardino Corsini di Firenze. La mostra riunirà una nuova selezione di cento artigiani e giovani designer, mettendo in dialogo le diverse espressioni dell'artigianato contemporaneo. Il tema dell'edizione è il riconnettersi con la natura e, in particolare, riguarda i processi di trasformazione della terra, dell'acqua e della materia come origine di ogni progetto creativo.

Santàl inneggia alla positività con il format 'Zero noia, tutta gioia'

La pensilina interattiva di Largo La Foppa a Milano

Santàl, marca leader nel mercato delle bevande a base frutta e parte del Gruppo Lactalis, apre un nuovo capitolo della propria storia di marca con 'Zero noia, tutta gioia", il nuovo racconto che porta il brand oltre gli attributi funzionali del prodotto per valorizzare il ruolo che può avere nei piccoli momenti di positività della vita quotidiana. Da sempre presente nelle pause e nei momenti di consumo di milioni di italiani, Santàl sceglie oggi di ampliare il legame con le persone attraverso un territorio valoriale fatto di spontaneità, leggerezza e gioia quotidiana. Un'evoluzione che nasce dalla volontà di essere sempre più vicino ai consumatori non solo attraverso la qualità e il gusto della frutta, ma anche con esperienze capaci di rendere più piacevoli gli attimi più semplici della giornata. Per dare forma a questo nuovo posizionamento, Santàl è protagonista a Milano con un'attivazione alla pensilina di Largo La Foppa, trasformata in un'esperienza interattiva aperta al pubblico. Attraverso uno schermo digitale, i passanti sono invitati a mettersi in gioco e a interagire direttamente con l'installazione. L'esperienza prende avvio da uno scenario urbano grigio e monotono, simbolo della noia quotidiana: sarà il sorriso delle persone a innescare la trasformazione dell'ambiente circostante, che si riempirà progressivamente di colore, luce e frutta. L'esperienza milanese è il primo passo di un piano più ampio che accompagnerà il brand per cinque settimane attraverso contenuti digitali e video online, sviluppati per raccontare il nuovo posizionamento e il messaggio racchiuso nel claim 'Zero noia, tutta gioia'.

Selezionare i momenti della propria vita in una playlist su Spotify

Dopo aver amplificato nel mondo il ruolo delle playlist nella vita delle persone, Spotify presenta 'Fanne una Playlist', la nuova campagna italiana che invita a fare ciò che milioni di persone fanno già ogni giorno: condensare alcuni momenti della propria vita in una playlist su Spotify. Dalle colonne sonore di un futuro viaggio alla delusione per l'ennesima relazione sentimentale, fino a una sessione d'esami infinita, la campagna racconta come gli utenti – e nello specifico quelli della Gen Z – utilizzino le playlist per catturare e celebrare ogni momento, da quelli più importanti ai più quotidiani. L'intera operazione prende, infatti, vita a partire dalle playlist create dalla community del brand. Nella prima fase, con un'experience in app, gli utenti di Spotify sono stati invitati a condividere i titoli delle loro playlist più creative, divisi per diversi ambiti della loro vita: dall'amore allo studio, dalle vacanze alla vita tra coinquilini. Tra le migliaia di proposte ricevute, sono state selezionate le più originali che si sono poi trasformate nei soggetti di una campagna outdoor, che ha tappezzato con una domination gli spazi della metro di Porta Venezia ed è comparsa, con più soggetti e in versione digital, anche sulla Darsena di Milano. Firmata dall'agenzia creativa Acne, la campagna si sviluppa con una pianificazione integrata che comprende anche numerosi contenuti social e digital, uno spot in onda su Radio Italia Tv e un'amplificazione social supportata da collaborazioni con numerosi creator e partnership dal taglio più editoriale come WeRoad, ScuolaZoo e Trash Italiano. Con 'Fanne una Playlist', Spotify continua a rafforzare il proprio legame con le nuove generazioni celebrando non solo la musica che ascoltano, ma anche la creatività con cui la trasformano e la rendono parte della loro identità quotidiana.

La tecnologia di realme incontra la cultura pop dei Minions

Con l'arrivo nelle sale italiane di 'Minions & Monsters', esce oggi anche sui canali social ufficiali di realme Italia e nel retail la campagna integrata ispirata al capitolo del nuovo franchise cinematografico d'animazione di maggior successo nella storia, prodotto da Illumination Entertainment e  distribuito da Universal Pictures International Italy. Sviluppata tra canali digitali e una selezione di punti vendita, la campagna è pensata per coinvolgere i consumatori attraverso humor, intrattenimento e creatività, unendo lo spirito allegro dei Minions di Illumination all'impegno di realme nel promuovere l'espressione di sé attraverso la tecnologia. Attraverso una serie di attivazioni creative sui social media e nei punti vendita, realme celebrerà l'arrivo di Minions & Monsters reinterpretando alcuni degli elementi più iconici del film attraverso i temi dell'innovazione, della creazione di contenuti e della creatività quotidiana. Da sempre vicina alle passioni e agli interessi delle nuove generazioni, realme continua a investire in iniziative che mettono in connessione tecnologia e intrattenimento: due mondi che influenzano sempre di più il modo in cui le persone si esprimono, comunicano e creano. I Minions sono tra i personaggi animati più riconoscibili al mondo, celebri per il loro umorismo, la loro spontaneità e il loro appeal universale. Qualità che rispecchiano lo spirito del brand realme, rendendo la campagna un'opportunità naturale per celebrare creatività, espressione personale e divertimento. La campagna prenderà vita attraverso una serie di contenuti pubblicati sui canali social ufficiali di realme, supportati da una visibilità dedicata presso una selezione di partner retail. Nel corso della campagna, realme esplorerà temi strettamente legati sia al film sia alla tecnologia del brand, tra cui fotografia, creatività, prestazioni, autonomia della batteria e content creation. Con un mix di ironia, storytelling visivo e innovazione, la campagna crea un collegamento naturale tra l'universo di 'Minions & Monsters' di Illumination e le esperienze rese possibili dai dispositivi realme.

I Minions tornano sul grande schermo e viaggiano a bordo di Italo

Un treno con una decorazione speciale per far vivere ai passeggeri, per tutto il tempo del viaggio, un'esperienza sorprendente e immersiva. Italo torna protagonista del grande schermo e supporta il lancio del nuovo film 'Minions & Monsters' di Illumination, in uscita nelle sale italiane da mercoledì 1 luglio e distribuito da Universal Pictures International Italy, in collaborazione con Qmi. La sorpresa è quella di un treno completamente decorato: livrea esterna a tema, interni personalizzati con grafiche dedicate e vetrofanie per far immergere i viaggiatori in questo universo. Il tutto accompagnato da una speciale promozione, attiva dal 26 al 29 giugno, studiata ad hoc per l'occasione. Sulla piattaforma Italo Red Carpet, inoltre, tutti gli utenti potranno divertirsi con un memory game ispirato ai protagonisti del film 'Minions & Monsters' per celebrare la partnership.

'Ridicoli!', il nuovo spot di idealista nella settimana del Pride

Con l'arrivo del Pride Month, come da tradizione idealista presenta il suo nuovo spot, ideato da Gibbo&Lori e realizzato dalla casa di produzione The Big Mama, per celebrare i diritti della comunità Lgbt+. L'idea creativa gioca con le apparenze e i giudizi affrettati che spesso nascono prima ancora di conoscere davvero una storia. Ambientato nel cortile di un condominio, lo spot segue lo sguardo severo di una portinaia che osserva una giovane coppia di ragazzi e una bandierina del Pride affacciata al loro balcone. 'Ridicoli!', commenta la donna, che non aspetta altro che i due giovani escano per entrare in azione e togliere ogni traccia di quella piccola bandiera. Ma quando i ragazzi ritornano, trovano appesa al balcone una grande bandiera fatta all'uncinetto. Intanto nella portineria, l'anziana signora accarezza teneramente una vecchia foto dove appare giovane, sorridente, insieme a 'un'amica'. Una storia che tocca il cuore con delicatezza e l'orgoglio di vivere i propri sentimenti senza vergogna e smontando ogni forma di pregiudizio. Lo spot è on air da domenica 21 giugno a sabato 27 giugno su Rai, Mediaset, Sky, La7, Discovery e Amazon Prime, come pure sui canali social di idealista. La settimana del Pride per idealista avrà il suo culmine sabato 27 giugno, al Milano Pride 2026, dove il brand gold sponsor della parata, sarà in prima linea: sfilerà per i diritti della comunità Lgbt+ con il suo carro, coloratissimo e festoso, lungo le strade della città.

La scienza di La Roche-Posay incontra il mondo dei Minions

Dalla partnership sono nati uno spot e un corto
in cobranding, in vista dell'uscita del film d'animazione

La Roche-Posay, il marchio di skincare partner di dermatologi a livello globale, ha stretto una partnership senza precedenti con il nuovo capitolo del più grande franchise di animazione globale nella storia del cinema: 'Minions & Monsters' di Illumination. Distribuito da Universal Pictures, il film arriverà nelle sale di tutto il mondo l'1 luglio 2026. La collaborazione unisce la gamma contro l'acne Effaclar di La Roche-Posay e le più grandi star del cinema in una campagna audace e di intrattenimento, pensata per rendere la dermocosmesi più accessibile e vicina alle persone. Intitolata 'Ready, clear, action!', la campagna trae ispirazione da Minions & Monsters di Illumination, che racconta la storia di come i Minions abbiano conquistato la Hollywood degli anni Venti, scatenando nel mondo il loro inconfondibile e gioioso caos. In linea con questa narrazione, i prodotti di punta di Effaclar arrivano sotto i riflettori in un cortometraggio interamente animato, sviluppato coerentemente con l'universo creativo del film. Questa collaborazione include la creazione di uno spot in cobranding animato su misura, con protagonisti i Minions. Lo spot, attraverso le vivaci e turbolente marachelle dei Minions, rivela che non c'è più bisogno di stressarsi grazie alle soluzioni per la pelle a tendenza acneica di La Roche-Posay: ci pensano loro a tenere tutto sotto controllo.

Una campagna sulla diagnosi precoce delle apnee notturne

Vivisol, leader nell'assistenza sanitaria domiciliare e parte del Gruppo Sol, ha in corso un'innovativa campagna di comunicazione nella città di Milano finalizzata ad accendere i riflettori sull'importanza del riposo e promuovere la diagnosi precoce delle apnee notturne.

Sulla rete dei trasporti pubblici di Milano, Vivisol ha sviluppato un
mix di messaggi pensati per catturare l'attenzione dei viaggiatori 

Avviata a inizio aprile e attiva fino a metà luglio, l’iniziativa si sviluppa sulla rete di superficie e metropolitana di Milano, accompagnata dal pay off della linea strategica: 'Starsleep. Dormi sonni tranquilli'. La campagna si configura come strumento di screening e prevenzione sul territorio. I manifesti presenti sulla rete di superficie e nei vagoni sotterranei contengono infatti un Qr Code che, grazie alla vicinanza fisica e ai tempi di permanenza sui mezzi, risulta comodo e di facile utilizzo. Scansionando il codice con il proprio smartphone, si accede direttamente a una landing page per completare in modo semplice e immediato un test interattivo di autovalutazione del rischio delle apnee notturne - Osas - basato sul questionario scientifico validato Stop-Bang. In base all'esito dello screening, il percorso personalizzato ideato da Vivisol indirizza l'utente verso i servizi diagnostici specialistici di StarSleep Explore o verso i programmi terapeutici e le tecnologie avanzate di StarSleep Treat, volti a ripristinare il corretto riposo notturno e tutelare la salute generale delle persone.

Suggestive proiezioni luminose per gli shorts in denim di Levi's

Milano ha iniziato a respirare l'estate con qualche settimana di anticipo. Sabato 30 e domenica 31 maggio, le zone più iconiche della città si sono trasformate in tele luminose grazie alle suggestive light projection di Levi's. Un'attività di guerrilla marketing urbano che ha sorpreso migliaia di persone, accendendo le notti milanesi e focalizzando l'attenzione sugli shorts come capo estivo must have

L'attività di guerrilla marketing a Milano ha sorpreso migliaia di persone

. Dal 6 al 17 giugno, l'iniziativa vive nelle strade della città dove le 'summer vibes' continuano a sorprendere i passanti. Con la 'Short-summer campaign', il brand americano riporta al centro gli shorts in denim, elevandoli a simbolo di libertà, autenticità e leggerezza; un invito a staccarsi dagli schermi per ritrovare esperienze reali e spontanee. L'attività delle light projection fa parte di una strategia media integrata, curata da UM Italy, agenzia partner del brand. La pianificazione si concentra su touchpoint dinamici e affini al target, combinando l'impatto sul territorio di out of home e guerrilla per massimizzare la rilevanza locale e l'impatto sul territorio milanese, e l'amplificazione social, online video e display per amplificare la portata del messaggio a livello digital e ingaggiare la community attraverso formati interattivi e contenuti ad alto tasso di engagement.

Per Schesir uno spot interamente costruito con Ai generativa

Un flusso produttivo interamente costruito attraverso intelligenza artificiale generativa, ma sviluppato con un approccio cinematografico tradizionale fatto di storyboard, direzione creativa, montaggio e post produzione avanzata.

Il metodo di lavoro ha replicato quello di un set tradizionale

È questo il cuore del nuovo spot realizzato da Robilant per Schesir, brand premium del petfood, che vede protagonista un gatto immerso in un ambiente visivo raffinato ed emozionale. A firmare il workflow creativo è Hai Human Artificial Intelligence, realtà specializzata nell’utilizzo dell’Ai applicata ai processi audiovisivi, mentre tutta la fase di post-produzione e finalizzazione è stata realizzata da Edi Effetti Digitali Italiani, tra i principali studi italiani nel settore Vfx. Il progetto nasce inizialmente dalla realizzazione di una serie di key visual dedicati al mondo Schesir: immagini dei gatti viste dall'alto insieme alle ciotole del brand, sviluppate come primo step creativo e, successivamente, utilizzate anche nello spot finale. Una volta approvati i visual, il team ha trasformato il concept in un film da 15" attraverso un workflow basato sull'intelligenza artificiale generativa ma strutturato come una vera produzione cinematografica. Il processo è partito dalla creazione dello storyboard e si è poi evoluto in una serie di frame statici ad alta definizione utilizzati per definire estetica, arredi, illuminazione, character design del gatto e atmosfera generale del film. Per ogni scena sono state sviluppate diverse varianti visive, permettendo al cliente di scegliere il look definitivo del progetto.

Ambra Angiolini firma il jingle 'Basta il nome' per Dietorelle

Per la nuova campagna Dietorelle (brand del Gruppo Sperlari), Ambra Angiolini firma e interpreta 'Basta il nome', un brano di 30" pensato per la comunicazione del brand, che unisce leggerezza, spontaneità e un tocco di cultura pop.

 La musica costruisce un racconto fresco, pop e immediato
intorno al brand, in sintonia con l'evoluzione dell'azienda

Il jingle è il cuore della nuova campagna Dietorelle, che sceglie proprio la musica per costruire un racconto fresco, pop e immediato per le caramelle sugar free. Un linguaggio leggero ma riconoscibile, capace di parlare in modo spontaneo e contemporaneo, in sintonia con l'evoluzione dell'azienda. Scritto da Ambra a quattro mani con il produttore discografico Fabio Gargiulo, il brano accompagna un progetto più ampio fatto di immagini, movimento e momenti catturati con naturalezza: un racconto visivo e digitale, di  cui Ambra è stata ideatrice assumendo la direzione artistica, che si sviluppa tra videoclip, contenuti backstage e format social, pensati per restituire tutta l’energia e la leggerezza della campagna. Insieme, Ambra e Dietorelle, ci aprono le porte del Dietorelle Disco Club: un luogo onirico e vibrante, ispirato alla leggerezza e alla libertà della disco anni Ottanta e Novanta. Uno spazio fuori dal tempo, dove musica e gusto si fondono e ognuno può sentirsi, anche solo per qualche istante, spensierato e leggero grazie alle note di 'Basta il nome'. La campagna, incentrata sul videoclip del jingle, alterna coreografie ideate da Ambra a frame in cui interagisce con oggetti reinterpretati dal brand: un cocktail di caramelle, una tenda fatta di Dietorelle, elementi che trasformano l’ambiente in modo dinamico e giocoso.

Schweppes invita a rallentare godendosi il torneo Roland-Garros

Una nuova campagna di comunicazione, incentrata sul prestigioso torneo di tennis Roland-Garros, dà vita a un racconto che traduce in immagini e atmosfere l'eleganza, il gusto e l'attitudine del brand Schweppes.

La campagna mette in scena una visione originale e sorprendente
del tempo sospeso che precede la ripresa del gioco

Dopo la fase di avvicinamento al torneo, tra aprile e maggio, periodo in cui Schweppes aveva attivato una strategia digital e social con il coinvolgimento di influencer, con l'obiettivo di creare aspettativa e alimentare la conversazione intorno alla partnership, ora la comunicazione approda in tv: da ieri al 7 giugno, la campagna televisiva dedicata verrà trasmessa durante gli incontri su Eurosport con uno spot di 15" costruito su immagini evocative e un sound design distintivo, in cui il suono dell'apertura della lattina accompagna la scena fino al richiamo finale dell'arbitro: 'Time!'. Accanto alla pianificazione tv e digital, la campagna prevede inoltre attività mirate con Gazzetta e Sportmediaset, attraverso Mediamond, pensate per presidiare due realtà di riferimento nel panorama sportivo italiano, con particolare focus sul tennis. Con il concept 'Take your time at Roland-Garros', la campagna mette in scena una visione originale e sorprendente del tempo sospeso che precede la ripresa del gioco: sul celebre campo in terra rossa, una donna vestita di giallo – colore di Schweppes – si concede un momento tutto per sé, rilassandosi sull’amaca creata dalla rete del campo mentre apre una lattina di Schweppes. Un gesto semplice, quasi cinematografico, che trasforma l’attesa in esperienza e racconta il piacere di vivere ogni istante con stile e leggerezza. L'idea creativa gioca proprio sul contrasto tra la tensione tipica di un match di tennis e la capacità di Schweppes di far rallentare, prendendosi il proprio tempo. Al termine del torneo, la comunicazione proseguirà attraverso attività digital e social focalizzate sugli highlight e sui momenti più memorabili della competizione, mantenendo viva l’attenzione attorno alla partnership.

Emma Marrone vive la luce in modo nuovo con le lenti Transitions

Emma Marrone indossa le lenti Transitions e interpreta il concept creativo 2026 'Live like light'. Un incontro naturale tra musica, stile e tecnologia che racconta un modo contemporaneo di vivere l'eyewear. Emma indossa Transitions nei momenti chiave della sua quotidianità.

 L'artista incarna un modo contemporaneo di vivere l'eyewear

Nella vita di tutti i giorni e sui social, le lenti accompagnano ogni situazione adattandosi dinamicamente alla luce e ai suoi cambiamenti. L'equilibrio tra stile e funzionalità accompagnerà l'artista durante il suo tour estivo, che partirà a luglio e si chiuderà a settembre. Al centro della collaborazione, due gamme protagoniste: Transitions Gen S e Transitions Color Touch, il nuovo lancio che unisce performance visiva e un tocco distintivo di colore anche allo stato chiaro. Soluzioni pensate per chi considera gli occhiali parte integrante del proprio stile. 'Live like light' (Vivi come la luce) è il concept che guida il progetto. La luce diventa protagonista di un racconto visivo in continua evoluzione. Le lenti Transitions si adattano ai diversi contesti della vita quotidiana, offrendo comfort visivo, protezione dai raggi Uv e versatilità. L’obiettivo è intercettare un pubblico sempre più ampio, con un focus su Gen Z e giovani Millennial. Un target dinamico che vive l’eyewear come forma di espressione personale. La presenza di Emma Marrone rafforza la visibilità del brand su più livelli. La sua immagine è protagonista nei materiali dedicati ai punti vendita partner, offrendo agli ottici uno strumento concreto per comunicare il valore delle lenti Transitions. In parallelo, la collaborazione prende vita sui canali digitali con contenuti video sui social come Instagram, supportati da advertising. Accanto a Emma Marrone, creator verticali attivi nei settori fashion e lifestyle amplificano il racconto. La collaborazione per il 2026, copre i momenti stagionali più rilevanti per il brand.

Krups 'Coffee Crush' rompe gli schemi con un morning clubbing

Il brand Krups (Groupe Seb), innovativo nel settore degli elettrodomestici da cucina, torna in comunicazione con la nuova campagna integrata 'Coffee Crush' per presentare una generazione di macchine da caffè pensate per chi ama il sapore autentico, la semplicità e il design.

L'evento, a base di caffè e dj set di Andrea Zelletta,
si è tenuto questa mattina nel locale Moebius Milano
(Ph. GoldenBackstage)

'Tutto il gusto in poco spazio' il claim che sintetizza la promessa della campagna la cui creatività è stata sviluppata dall'agenzia internazionale Fantastic. La campagna adotta un tono di voce complice e uno stile 'lifestyle' per connettersi al target di riferimento in modo autentico ed entusiasta. Per il mercato italiano, la pianificazione media è stata affidata a iProspect (Dentsu) che ha sviluppato una strategia multicanale incentrata sul digitale. In occasione del lancio della nuova macchina da caffè automatica Krups 'Coffee Crush' (prodotta in tre versioni), l'azienda ha organizzato anche un 'morning clubbing' fuori dagli schemi per coniugare il beat della musica all'aroma del caffè appena macinato, in un'atmosfera energica e conviviale. L'evento, aperto a tutti e a ingresso gratuito, si è tenuto questa mattina, sabato 23 maggio, dalle 10 alle 14 nella suggestiva location di Moebius Milano per l'occasione brandizzata. Gli ospiti sono stati accolti da una colazione gratuita offerta da Krups, hanno potuto gustare un caffè realizzato con la nuova macchina e si sono scatenati con il dj set di Andrea Zelletta (nella foto). L'evento mattutino, cui ha preso parte anche Francesca Scarano, marketing director Groupe Seb Italia (nella foto), ha inteso rompere gli schemi tradizionali, come suggerisce l'hashtag ufficiale #CrushTheStandard.

Il percorso vegetale di Bonduelle passa per una nuova brand image

Con l'incontro 'The power of veggies', organizzato a Milano da Bonduelle, l'azienda attiva nella produzione e commercializzazione di verdure e prodotti a base vegetale ha svelato la sua nuova identità di marca, ispirata al concept 'Il buono che ci piace'.

Federico Odella, ceo di Bonduelle Italia, all'evento 'The power of veggies'
(Ph. GoldenBackstage)

Il rinnovamento nasce dalla crescente consapevolezza dell'importanza dei vegetali nell'alimentazione (mercato che in Italia vale 6,7 miliardi di euro) e dalla volontà di mettere i prodotti alimentari a base vegetale al centro della vita quotidiana dei consumatori dando ancora più risalto ai benefici nutrizionali in un'ottica di regime alimentare improntato alla longevità, al contrasto dell'insorgenza di severe patologie e, più in generale, al benessere psicofisico. Nei punti vendita, Bonduelle sta introducendo un percorso vegetale che consiste nell'offrire ai consumatori, anche con attività di cross selling e temporary corner, prodotti di qualità e innovativi nelle quattro tecnologie in cui il brand è presente: IV Gamma, piatti pronti, ambient e surgelati. Da qui anche la scelta di una nuova brand identity per rendere i prodotti Bonduelle ancora più riconoscibili e visibili a scaffale. Trasformazione visiva basata, in primis, su un verde più deciso, colore che ribadisce lo storico legame del brand con la natura e il cibo di origine vegetale, rafforzandone anche la visibilità nei punti vendita. In seconda battuta, il rinnovamento riguarda il logo, che diventa più nitido e armonizzato per garantire uniformità visiva in tutti i mercati. La nuova brand identity, studiata internazionalmente da Carré Noir, nel nostro Paese sarà sfoggiata sui packaging e sui materiali instore a partire dal prossimo autunno. Nel frattempo, dallo scorso aprile e per i prossimi mesi, Bonduelle Italia, guidata dal ceo Federico Odella, presidia continuativamente vari touchpoint con la campagna di comunicazione 'Il buono che ci piace', ideata dall'agenzia Leo.

La nuova campagna della Lega del Filo d'Oro con Neri Marcorè

Per chi non vede e non sente, anche i gesti più semplici della vita quotidiana possono trasformarsi in ostacoli insormontabili. È la realtà di oltre 360mila persone in Italia, che presentano disabilità sensoriali e plurime alla vista e all'udito e, contemporaneamente, limitazioni di tipo motorio. Con il giusto sostegno, è però possibile superare la barriera dell'incomunicabilità e costruire percorsi di autonomia. Un supporto che prende forma nel lavoro quotidiano della Fondazione Lega del Filo d'Oro, da oltre 60 anni punto di riferimento nazionale per le persone sordocieche e con pluridisabilità psicosensoriale e le loro famiglie. Gran parte delle attività della Fondazione è sostenuta dalla raccolta fondi, per questo la Lega del Filo d'Oro lancia la nuova campagna con Neri Marcorè, invitando a devolvere il 5x1000 alla Fondazione e migliorare così la vita di chi non vede e non sente. Lo spot riprende l'attore, amico e testimonial della Fondazione, mentre si prepara per andare a dormire: mette una benda sugli occhi e i tappi nelle orecchie. Da quel momento, in una dimensione onirica, l'attore prova a fare alcune azioni quotidiane – uscire in bici, tagliare i pomodori, leggere, suonare la chitarra – e non ci riesce. Senza vedere né sentire, anche i gesti più semplici diventano difficili. In parallelo, nel video scorrono immagini reali di persone con sordocecità e pluridisabilità psicosensoriale seguite dalla Lega del Filo d'Oro: Chiara che fa musicoterapia, Giulia che pedala nei corridoi del Centro Nazionale, Fabio e Victor impegnati in cucina, Francesca che legge un libro in Braille. Se tutto questo è possibile – racconta la voce fuori campo – è grazie al lavoro quotidiano della Fondazione e al sostegno di chi decide di destinarle il proprio 5x1000. La nuova campagna, firmata dall'agenzia creativa Arkage, è on air da ieri e vivrà con uno spot tv e radio, su stampa e su web.

'Troppo King': Mahmood riscrive le regole insieme a Burger King

C'è chi segue le regole e chi preferisce riscriverle. Burger King sceglie la seconda strada con il lancio di 'Troppo King', una nuova piattaforma di comunicazione che segna un'evoluzione per il brand: un posizionamento dal carattere audace, dal Dna più cool e in sintonia con le nuove generazioni. Per dare voce a questo cambio di passo, Burger King annuncia una collaborazione esclusiva con uno degli artisti più rilevanti e riconoscibili del panorama musicale contemporaneo italiano: Mahmood, che sarà brand ambassador dell'azienda per tutto il 2026. Il cuore creativo del progetto non è una semplice collaborazione commerciale, ma una co-creazione. Mahmood ha curato personalmente l'ideazione e la scrittura dell’intero racconto e del voice over dello spot. Attraverso le sue barre inedite, l'artista si fa interprete dei valori cardine di Burger King, trasformando la narrazione in un manifesto di libertà espressiva. Il racconto celebra l'invito a essere sé stessi senza compromessi, l’elogio dell’autenticità e quel concetto di abbondanza e gusto vero che da sempre definisce il brand. Oltre la figura del classico testimonial, Mahmood rappresenta un'anima perfettamente integrata nel mondo 'King'. Attraversa lo spot con un'attitudine libera e istintiva, incarnando la filosofia di chi vive a modo proprio, senza schemi prestabiliti. È lui a scandire i momenti chiave e a siglare il racconto: con una barra ribalta in chiave ironica il concetto di esagerazione. Perché non esiste il 'troppo',  ma solo il 'Troppo King': il gusto di fare le cose senza filtri, esagerando, ma sempre nel modo giusto. Il debutto della piattaforma 'Troppo King' coincide con il rinnovo della gamma dei Baby Burger, i panini in formato mignon. Una mossa strategica vede anche l’atteso debutto della variante al pollo, pensata per chi cerca la qualità Burger King in ogni formato. L'innovativo capitolo per Burger King Italia si apre ufficialmente oggi, data in cui la partnership prende vita sulle piattaforme digitali e i nuovi prodotti sono disponibili in tutti i ristoranti. A seguire, da domenica 3 maggio, la campagna farà il suo esordio anche in televisione. Un piano di comunicazione a 360 gradi che ribadisce la vera ambizione del brand: spingersi oltre l'eccellenza nel mondo del food per diventare un autentico punto di riferimento nella cultura contemporanea.