Apre alle Gallerie d'Italia di Milano la mostra 'Bellezza e bruttezza'

Oltre cento opere tra sculture, dipinti, disegni, manoscritti e arti decorative invitano a riflettere

sull'evoluzione del concetto di bello e del suo opposto tra la fine del Quattrocento e il Cinquecento

(Ph. allestimento Maurizio Tosto)

Da oggi al 18 ottobre 2026, Intesa Sanpaolo apre alle Gallerie d'Italia di Milano la mostra 'Bellezza e bruttezza. Ideale, reale, caricaturale nel Rinascimento', un percorso espositivo dedicato a uno dei temi più affascinanti della storia dell’arte occidentale, la dialettica tra bellezza e bruttezza, paradigma indissolubile fin dall’antichità classica. Un viaggio nel cuore del Rinascimento per esplorare il sottile confine tra bello e brutto, tra armonia ideale e deformazione grottesca, tra natura e artificio. Curata da Chiara Rabbi Bernard con il coordinamento generale di Gianfranco Brunelli e realizzata in partnership con il Bozar – Centro per le Belle Arti di Bruxelles, la mostra è stata presentata per la prima volta a febbraio 2026 al Bozar – Palais des Beaux-Arts di Bruxelles e giunge ora a Milano con nuovi, importanti prestiti. La mostra riunisce infatti oltre cento opere tra sculture, dipinti, disegni, manoscritti e arti decorative, provenienti da prestigiosi musei internazionali, tra cui i Musei Vaticani, il Musée du Louvre, il British Museum, il Museo Nacional del Prado, il Kunsthistorisches Museum di Vienna e la National Gallery of Art di Washington. Tra gli artisti presenti figurano Ludovico Carracci, Bernardino Luini, Paolo Veronese, Tiziano Vecellio, Lorenzo Lotto, Sandro Botticelli, Tintoretto e Michelangelo Buonarroti. Attraverso una selezione di opere provenienti dal panorama italiano e nord-europeo, in particolare fiammingo, la mostra indaga l'evoluzione del concetto del bello e del suo opposto tra la fine del Quattrocento e il Cinquecento, mettendo in luce continuità, differenze e trasformazioni culturali. Un invito a riflettere sul potere dell'arte di reinventare la realtà e mettere in discussione i canoni estetici tradizionali. Il catalogo della mostra è realizzato da Società Editrice Allemandi.

'Talking Tom Heroes: Super Amici' da inizio settembre nei cinema

Dopo aver conquistato milioni di bambini in tutto il mondo con videogiochi, contenuti digitali e la serie animata prodotta da Outfit7 con Epic Story Media, il fenomeno globale sbarca per la prima volta in sala.

Il lancio del progetto sarà integrato da attività promozionali

Il 3 settembre debutterà sul grande schermo 'Talking Tom Heroes: Super Amici', inaugurando un progetto di distribuzione cinematografica internazionale che combinerà i momenti più amati dal pubblico a contenuti realizzati appositamente per il cinema. L’Italia avrà un ruolo centrale nel lancio europeo del film, che sarà distribuito nelle principali catene cinematografiche e nelle sale indipendenti. L’uscita sarà accompagnata da un evento di anteprima a inizio settembre per celebrare il debutto sul grande schermo. L’uscita nelle sale italiane è realizzata in collaborazione con AliLeo Media, leader nella distribuzione cinematografica. Insieme, Outfit7 e AliLeo Media stanno lavorando per sostenere il lancio attraverso una serie di attività promozionali legate alla première e alla successiva programmazione nelle sale. La collaborazione mira a estendere l'entusiasmo per il mondo di Talking Tom Heroes oltre lo schermo, offrendo ai bambini nuove opportunità di interazione e creando momenti di intrattenimento che trasformeranno la visione del film in un evento memorabile per tutta la famiglia. Il lancio sarà inoltre supportato da una campagna di comunicazione integrata. L'arrivo nelle sale si inserisce in una strategia multicanale.

Stefano Fresi voce del travel podcast di Visit Czechia e Loquis

Accompagna gli ascoltatori alla scoperta delle più belle residenze storiche della Repubblica Ceca, con la voce dell'attore romano Stefano Fresi, il nuovo canale podcast promosso da Visit Czechia in collaborazione con Loquis.

'Tra i castelli della Boemia e Moravia' è un viaggio sonoro
nell'Ottocento tra storia, gastronomia e architettura d'autore

Disponibile gratuitamente sia in versione desktop sia attraverso l'app Loquis, scaricabile da tutti gli store iOS e Android, 'Tra i castelli della Boemia e Moravia' è un viaggio nell'Ottocento tra storia, gastronomia e architettura d'autore promosso da Visit Czechia – realtà impegnata nella valorizzazione e nel marketing territoriale della Repubblica Ceca – in collaborazione con Loquis, la prima piattaforma al mondo di travel podcast geolocalizzati. Il progetto nasce con l'obiettivo di valorizzare il patrimonio materiale e immateriale delle più affascinanti residenze ceche attraverso uno sguardo originale: non  del classico turista, ma di chi deve comprendere a fondo un edificio storico per poterlo reinventare sotto forma di dolce. Sono 15 gli episodi tematici ambientati nella seconda metà dell'Ottocento. Il racconto segue il viaggio del Conte Rudolf von Haas, nobile brillante e mondano schierato con il movimento nazionale ceco, e del suo cuoco romano Cesare Forti. Formatosi a Parigi alla scuola di Urbain Dubois, Cesare riceve un compito insolito e ambizioso: riprodurre in pasticceria le sembianze di ciascun castello ospite come dono per i proprietari. Il viaggio sonoro alterna due precise tipologie di scenario che s'integrano lungo l'arco narrativo: da un lato le sfarzose residenze di rappresentanza urbane, quinte di complessi giochi di potere e di una gastronomia di status; dall'altro i castelli di campagna, immersi nel paesaggio fisico della Boemia, dove la narrazione si fa più corporea tra cucine rustiche e il rito della caccia. La storicità del progetto è garantita da un rigoroso lavoro di ricostruzione documentale.  La produzione della serie è a cura della Loquis Factory, che ha valorizzato la straordinaria interpretazione di Fresi per dare corpo e verità al personaggio di Cesare Forti, che annota il proprio lavoro in modo schietto, ironico e profondo. Il sound design e la cura dei dettagli sonori arricchiscono ogni traccia, trasformando l'ascolto in un film per le orecchie. Grazie alla tecnologia di Loquis, tutti i contenuti sono geolocalizzati: gli utenti che si trovano fisicamente in Repubblica Ceca potranno attivare l'ascolto direttamente sul posto, davanti alle facciate e ai cortili dei castelli raccontati, mentre gli appassionati di storia e cultura d'oltreconfine potranno fruirne in modalità travel entertainment da casa.

Artigianato e Palazzo lancia una campagna di guerrilla marketing

'Non è un hobby, è un mestiere': con questo messaggio Artigianato e Palazzo lancia una 'campagna nell'anonimato' di comunicazione urbana e digitale che invita a ripensare al senso del mestiere artigiano.

La campagna è dedicata alla nuova edizione di Artigianato e Palazzo
 in programma dall'11 al 13 settembre 2026 al Giardino Corsini di Firenze

L'iniziativa di guerrilla marketing si sviluppa attraverso l'affissione di migliaia di sticker in giro per Firenze. La città diventa così spazio di intervento e riflessione. Il visual della campagna è composto da un segno grafico essenziale: un arco della Loggia del Buontalenti si trasforma nell'aiuola del giardino all'italiana e poi diventa una mano che introduce un messaggio diretto. A ritroso, prende forma un percorso a spirale che si chiude con un'altra mano. Ogni sticker riporta una frase chiave, come quella succitata, e altre: 'Ogni volta che dici 'lo trovo anche online', ti sbagli' o 'Se pensi di sapere cos'è l'artigiano, ricomincia da qui'. I messaggi invitano a riconoscere il lavoro artigiano come insieme di competenze, ricerca, tempo e cultura materiale. La campagna, rivolta a giovani e adulti, accompagna la nuova edizione di Artigianato e Palazzo in programma dall'11 al 13 settembre 2026 al Giardino Corsini di Firenze. La mostra riunirà una nuova selezione di cento artigiani e giovani designer, mettendo in dialogo le diverse espressioni dell'artigianato contemporaneo. Il tema dell'edizione è il riconnettersi con la natura e, in particolare, riguarda i processi di trasformazione della terra, dell'acqua e della materia come origine di ogni progetto creativo.

Rituals Cosmetics utilizza il suono come strumento di benessere

Rituals Cosmetics, azienda leader nel settore del wellbeing, presenta Mind Oasis App, una nuova esperienza di benessere mentale progettata per aiutare le persone a ritrovare focus, energia, relax o sonno, ovunque si trovino. Pensata per integrarsi con naturalezza nella vita di tutti i giorni, l'app introduce un nuovo approccio al wellbeing: semplice, intuitivo e accessibile. A differenza delle tradizionali app di meditazione, Mind Oasis App utilizza il suono come strumento di benessere. L'app offre oltre 2mila soundscape immersivi, realizzati a partire da oltre 15 anni di registrazioni dal vivo della natura e sviluppati secondo i principi del brainwave entrainment, un processo che attraverso una stimolazione sonora accuratamente progettata accompagna il cervello verso stati mentali più lenti e rigeneranti. Il lancio di Mind Oasis App rappresenta un nuovo capitolo dell'universo Mind Oasis di Rituals. Più di una singola soluzione, Mind Oasis nasce come un ecosistema di benessere integrato pensato per accompagnare le persone nella ricerca di momenti di pausa e recupero mentale durante la giornata. La forza del progetto risiede in un approccio omnicanale, che unisce diversi touchpoint in un'unica esperienza, accessibile ovunque e in qualsiasi momento. Accanto alla nuova Mind Oasis App, l'ecosistema comprende le esperienze Mind Oasis disponibili nelle boutique Rituals e Mind Oasis At Home, la soluzione domestica composta dall'Intelligent Wellbeing Mat e dal Deluxe Zero-G Frame. Progettata per amplificare l'esperienza attraverso una combinazione di soundscape immersivi, vibrazioni aptiche sincronizzate e posizione zero gravity, Mind Oasis At Home accompagna corpo e mente verso stati di rilassamento più profondi attraverso un'esperienza multisensoriale da vivere nel comfort della propria casa. L'app Mind Oasis by Rituals è disponibile su App Store e Google Play in 25 Paesi con abbonamento annuale o mensile.

Da Mutti un progetto di tutela della biodiversità con Wwf Italia

Mutti, leader europeo nel mercato dei derivati del pomodoro, rafforza il suo impegno a favore dell'ambiente trasformando progressivamente i terreni che circondano la sede di Montechiarugolo (nella provincia di Parma) in un'Oasi affiliata Wwf, un'area rinaturalizzata volta a migliorare gli ecosistemi locali, incrementare la biodiversità e contribuire a valorizzare il patrimonio ecologico del territorio nel lungo periodo. Una volta completata, l'Oasi sarà poi occasionalmente aperta al pubblico, in particolare alla comunità locale, così da garantire momenti di informazione e sensibilizzazione.

I terreni della sede di Montechiarugolo diventeranno un'Oasi affiliata Wwf
Una volta completata, l'Oasi sarà poi occasionalmente aperta al pubblico 

L'obiettivo di Mutti è, infatti, renderla un punto di riferimento per il territorio, favorendo la diffusione della cultura della biodiversità e dimostrando come l'impresa possa contribuire attivamente alla rigenerazione e alla valorizzazione degli ecosistemi. L'iniziativa s'inserisce nel Programma oasi affiliate Wwf, sviluppato dall’associazione proprio per dare una risposta operativa alla necessità di ampliare la rete di aree naturali tutelate. In questo ambito, Wwf Italia, forte di 60 anni di esperienza nella gestione di aree naturali, coinvolge direttamente soggetti privati, come le aziende, nella conservazione del territorio, mette in rete queste realtà e offre supporto tecnico-scientifico per orientare la pianificazione e la gestione secondo principi condivisi, accompagnando i soggetti aderenti senza intervenire direttamente nella gestione operativa delle aree. Mutti è la prima grande azienda alimentare a impegnarsi in un progetto di questo tipo. Il progetto dell’Oasi Affiliata di Montechiarugolo è parte di un lungo percorso di sostenibilità intrapreso da Mutti e rappresenta un ambizioso traguardo nell’ambito della storica partnership con Wwf Italia, che dal 2010 affianca l’azienda nella misurazione e miglioramento continuo delle proprie performance ambientali. Impegno integrato in una strategia Esg più ampia, che comprende e abbraccia l'intera filiera produttiva, dalla coltivazione al packaging, e guida le attività aziendali in ambiti strategici quali biodiversità, clima, economia circolare e gestione delle risorse idriche.

Esce a settembre la nuova biografia autorizzata di Giorgio Armani

Con inserto fotografico, il volume è edito da Marsilio

Giorgio Armani, scomparso il 4 settembre 2025 all'età di 91 anni, è stato un grande stilista e imprenditore, che ha saputo rivoluzionare l'eleganza contemporanea ridefinendo la moda maschile e femminile nel mondo. Una figura emblematica dell'industria del fashion che ora si può scoprire anche attraverso i suoi lati non pubblici e quindi meno noti. Sarà disponibile dall'1 settembre in libreria 'Giorgio secondo Armani. La vita oltre il successo' a firma della giornalista esperta di moda Roberta Filippini e pubblicato da Marsilio Editori. Con inserto fotografico, il volume presenta al lettore i ricordi e le riflessioni che Giorgio Armani aveva scelto di consegnare all'autrice con il consenso delle persone a lui care. Un racconto che parte da una famiglia italiana di provincia, attraversa le temperie della guerra e del dopoguerra, approda a Milano dove il giovane Giorgio trova con fortuna e fatica la propria strada, affermandosi nella moda con idee nuove, un lungo tirocinio, l'aiuto e l'affetto di chi vede in lui qualcosa di speciale. Nell'affidare a Filippini le sue sensazioni e le sue scoperte intime, le convinzioni e le scelte professionali, Armani non si cela dietro al suo enorme successo. L'immagine del grande stilista si forma tra incontri, amore e dolore, decisioni coraggiose. Il creativo e l'imprenditore si saldano in una esperienza unica, fatta di volontà e impegno, di gioie e riconoscimenti, ma anche di rimpianti e rinunce. Le parole di Armani e le tante testimonianze narrano non solo una vicenda di stile e innovazione, ma una straordinaria personalità umana il cui valore resta a tutti in eredità.

In un film il racconto autentico della lunga carriera di Jovanotti

Quest'anno Jovanotti compie 60 anni. Un traguardo importante che l'artista - figura di spicco nel panorama musicale italiano sin dagli anni Ottana - ha scelto di celebrare con un film dedicato ai suoi tanti fan. Dal titolo 'Lorenzo – L'incredibile avventura di Jovanotti', il lungometraggio arriverà nelle sale italiane per soli sette giorni, dal 26 novembre al 2 dicembre, con distribuzione di Plaion Pictures. Il progetto è il racconto della vita dell'artista, dalla piccola radio locale alle folle oceaniche di pubblico, con le canzoni, il successo, i viaggi, la bici. Senza dimenticare la sua incontenibile energia. I suoi racconti sono belli, luminosi, persino leggeri e quando affronta l'argomento del dolore rivelano zone d'ombra creando un clima intimo, quasi magico. Il film nasce dall'incontro con Dario Zonta e Carlo Zoratti, autori e registi del film. Entrambi hanno seguito Lorenzo dal primo Jova Beach Party (2019). In questo lungo periodo, i due hanno vissuto una esperienza di vicinanza entrando in un contatto profondo con Lorenzo. Il film, risultato di questa conoscenza, ha prodotto una narrazione autentica. Zonta e Zoratti hanno inoltre fatto una ricerca profonda negli archivi personali di Lorenzo, sia familiari (in particolare lo straordinario materiale amatoriale girato dal padre di Lorenzo) sia nell'ambito amicale e professionale, oltre all'apporto dei più importanti fondi archivistici italiani e internazionali. Il film è prodotto da Soleluna e Hi Production. Il produttore esecutivo è Tatiana Forese per Amarcord. Coproduttrici esecutive Costanza Coldagelli e Mariangela Offeddu per Matrioska.

L'universo del nuovo film sui Minions prende vita sulla flotta Gnv

L'universo di 'Minions & Monsters', il nuovo film sulle creaturine gialle di Illumination approdato nelle sale italiane da inizio luglio, sale anche a bordo delle navi Gnv per accompagnare migliaia di passeggeri per tutta l'estate in un viaggio all'insegna del divertimento.

Fino al 31 agosto, sono previste installazioni e attività dedicate

Grazie alla collaborazione tra Gnv e Minions & Monsters, fino al 31 agosto il mondo del film prende vita lungo tutta l'esperienza di viaggio, con attività immersive, allestimenti dedicati e iniziative pensate per coinvolgere grandi e piccoli. A bordo di 12 navi della flotta Gnv, i passeggeri potranno vivere un'esperienza ispirata all'universo del film attraverso una serie di installazioni e attività dedicate. Dagli spazi tematizzati alle photo opportunity, fino ai materiali personalizzati nelle aree comuni e nelle cabine, ogni dettaglio contribuirà a trasformare la traversata in un'avventura condivisa con i protagonisti di Minions & Monsters. Tra le iniziative più attese c'è la speciale caccia ai personaggi del film, un'attività di engagement che inviterà bambini e genitori a esplorare la nave alla ricerca di otto protagonisti di Minions & Monsters nascosti nei diversi ambienti di bordo. Un percorso tra gioco, scoperta e divertimento che renderà il viaggio ancora più coinvolgente per tutta la famiglia. L'esperienza continua anche dopo la navigazione con il concorso 'Salpa e vinci con Gnv', attivo fino al 31 agosto e dedicato ai clienti che acquistano un biglietto per tratte in partenza dall'Italia: registrando il proprio viaggio è possibile partecipare all'estrazione di numerosi premi ufficiali del film. La collaborazione è inoltre raccontata con una campagna di comunicazione che accompagnerà il pubblico per tutta l'estate, con una presenza sui canali digitali di Gnv e una pianificazione nazionale tra cinema, digital e out of home.

Al Museo del Novecento in mostra il primo Picasso di Milano

Fino al 27 settembre 2026, al Museo del Novecento di Milano è esposto 'Il primo Picasso di Milano. Un Moschettiere tra rivoluzione, antifranchismo e solidarietà internazionale'.

Il focus del progetto, visibile fino al 27 settembre, è sull'opera Homme assis.
Nelle foto, il direttore del museo Gianfranco Maraniello e il curatore Roberto Pini
(Ph. GoldenBackstage)

La mostra, a cura di Roberto Pini, si focalizza sulla complessa vicenda di Homme assis (1967), primo dipinto di Pablo Picasso a entrare nelle collezioni civiche milanesi nel 1972. Allestito al piano terra del museo diretto da Gianfranco Maraniello, il focus propone una rilettura storico-critica dell'opera, ricostruendone la traiettoria internazionale tra il 1967 e il 1972 e interrogando il rapporto tra arte, impegno politico e istituzioni culturali nel secondo Novecento. Attraverso fotografie, documenti d'archivio e materiali audiovisivi, Il primo Picasso di Milano ricostruisce la vicenda pubblica dell'opera e ne ripercorre la circolazione internazionale tra Parigi, L'Avana e Milano, approfondendo il contesto culturale e politico che ne accompagnò la ricezione. A oltre cinquant'anni dal suo ingresso nelle collezioni civiche, il Museo del Novecento propone dunque una rilettura del valore storico e collezionistico di un'opera che oltrepassa la dimensione strettamente artistica per intrecciarsi ai processi di costruzione della memoria collettiva e dell'identità civica milanese. Il progetto espositivo nasce nell’ambito dell'importante attività di ricognizione, studio e catalogazione del patrimonio del Museo del Novecento, in corso da alcuni anni, che porterà nel 2026 alla condivisione del catalogo delle collezioni online. Lavoro che ha consentito di riscoprire opere importanti del patrimonio civico e di ricostruirne le vicende storiche, conservative ed espositive, riportando alla luce connessioni spesso dimenticate.