Glo presenta un'installazione artistica di Agostino Iacurci

'Laboratorio futuro' è il tema proposto dal FuoriSalone 2023, da lunedì 17 a domenica 23 aprile, un momento di analisi e sperimentazione per tradurre le sfide di oggi in opportunità di domani.

Una grande opera dedicata al futuro del Pianeta avvolge
la Torre in Largo Treves, prossima alla demolizione

In questo contesto, Glo è tra i protagonisti di Brera Design District con il suo progetto artistico Glo for art insieme ad Agostino Iacurci, artista riconosciuto per le sue opere caratterizzate da forme sintetiche e colori splendenti. 'Dry days, Tropical nights' è un'opera dal forte impatto visivo e culturale; una grande installazione che avvolge la torre in largo Treves, prossima alla demolizione. L'ultima occasione per il pubblico, quindi, di varcare per la prima volta la soglia dello storico edificio in Brera, che presto verrà abbattuto per dar vita a un nuovo progetto. L'intervento di Iacurci prende vita dalla facciata esterna per poi proseguire all’interno del palazzo nell’ampia lounge, uno spazio che avvolgerà i visitatori in uno spettacolo di colori e luci grazie alle numerose installazioni realizzate ad hoc dall'artista. Riconosciuto a livello internazionale per il suo linguaggio immediato e pop, di grande forza grafica, Iacurci realizza per glo un'opera che invita lo spettatore a guardare al futuro del pianeta e in generale dell’umanità e a ripensare un futuro migliore, tutti insieme. La sua riflessione prende spunto dal libro 'Viaggio in Italia nell'Antropocene' dove il filosofo ed evoluzionista Telmo Pievani e il geografo Mauro Varotto hanno immaginato come si trasformerà l'Italia nel 2786. I climatologi valutano che con l'attuale gestione del Pianeta, ci troveremo di fronte a paesaggi desertici e tropicali. Da questa considerazione prende vita 'Dry days, Tropical nights': da una parte la luce del giorno, il colore, la positività; dall'altra la dolcezza della notte e le domande esistenziali. La silhouette di palme, gli occhi delle finestre che diventano tramonti tropicali, l'aridità delle immagini, la luce, ci riportano a quello che potrebbe essere il nostro domani. L'installazione artistica di Iacurci segna una delle tappe del più ampio progetto artistico itinerante glo for art, un format nato per sostenere l’arte e diffondere la cultura, favorendo un processo di democratizzazione dell’esperienza artistica.

Eni trasforma l'Orto Botanico in un gioco sulla mobilità sostenibile

Come da tradizione, Eni partecipa al progetto Interni Design Re-evoluton con una spettacolare installazione all'Orto Botanico di Brera.

'Walk the Talk - Energia in movimento' è un progetto di
Italo Rota (nella foto) e Carlo Ratti Associati per Eni

Dal 17 al 26 aprile 2023, nel contesto della Milano Design Week, l'azienda sorprende i visitatori con un'installazione-gioco dedicata al tema della mobilità sostenibile, a testimonianza del suo impegno verso il traguardo zero emissioni nette entro il 2050. Obiettivo cui contribuisce la nuova società Eni Sustainable Mobility. Di matrice ludica, l'installazione 'Walk the Talk - Energia in movimento', progettata da Italo Rota e Carlo Ratti Associati per Eni, invita i visitatori a esplorare il tema della trasformazione della mobilità urbana in chiave più sostenibile. L'Orto diventa una tavola da gioco estesa su una superficie di circa 3.500 metri quadrati: 400 caselle per un percorso che si snoda tra i sentieri di alberi e piante, creando effetti luminescenti e sonori che modificano lo spazio durante le diverse ore del giorno. I partecipanti al gioco potranno scegliere i percorsi da seguire all'interno dell'installazione e scoprire in modo interattivo le soluzioni per una mobilità sempre più sostenibile.

Amazon presenta Swing, un'altalena circolare ludica e sostenibile

Nel contesto delle installazioni di Interni Design Re-evolution che si possono vedere all'Università degli Studi di Milano dal 17 al 26 aprile 2023, oggi Amazon presenta The Amazing Playground, un'installazione interattiva all'insegna del gioco e della biodiversità.

L'installazione è stata progettata da Stefano Boeri Interiors
Da sx, Michele Marini, direttore Eu Arredamento Amazon e l'architetto Boeri

Collocata nel Cortile della Farmacia dell'ateneo milanese, l'opera di design progettata in occasione della Milano Design Week è uno spazio interattivo ed esperienziale che vede protagonista Swing, un'altalena progettata da Stefano Boeri Interiors. Di forma circolare, Swing strizza l'occhio al Surrealismo spagnolo del primo Novecento e al Circo Americano di Madrid, i cui artisti erano soliti leggere seduti su un’altalena, tra umorismo e delirio, gioia e cultura. Un'installazione che è anche sostenibile: i moduli che la costituiscono, infatti, possono essere scomposti e ricomposti, dando vita a nuove configurazioni. Swing è anche un contrappunto ludico alle retoriche astratte sulla sostenibilità, in favore di Parco Italia, progetto nazionale concreto di forestazione urbana, promosso con Amazon Italia da Stefano Boeri Architetti e AlberItalia, nato per migliorare e implementare il capitale naturale in Italia e la sua biodiversità. Nel Cortile della Farmacia i visitatori potranno interagire con l'installazione e troveranno inoltre una selezione di prodotti di arredo per la casa disponibili su Amazon.it e alcuni degli oltre 100mila prodotti certificati Climate Pledge Friendly che i clienti Amazon in Europa possono acquistare.

Immersione nello spettacolare design del videogame con Intel

Per celebrare la settimana milanese del design, Intel accenderà i riflettori sul design nel videogame con un percorso di approfondimento aperto a tutti, nel cuore del distretto di Porta Romana dal 17 al 23 aprile, dalle 10 alle 20. La mostra, allestita nell'ampio atrio di Spazio Filippetti, in via Filippetti 41, a cura di Video Games Party, punterà i riflettori su alcune scene chiave della storia del videogioco sancite dall'opera di donne che hanno rivoluzionato il settore. Nello showroom, allestito parallelamente, i visitatori potranno scoprire e giocare con i migliori Pc portatili per gamer e creator contemporanei, mettersi alla prova su di un campo da tennis virtuale offerto dalla software italiana AnotheReality, così come italiane sono SiComputer, che, in collaborazione con Res-Tech, porterà un simulatore di guida creato per i piloti delle corse direttamente dal Musano World Circuit, e Twinkly, che illuminerà l'area con innovative luci smart led per un'esperienza di gaming ancora più immersiva. Ogni giorno lezioni di game design, workshop e talk dedicati al mondo del videogame e alla prospettiva femminile con professionisti del settore e content creator.

Franke Home Solutions trasforma la cucina in un palcoscenico

In occasione del FuoriSalone, Franke Home Solutions sarà protagonista dell'evento 'Your new kitchen groove: bring the show home' che si terrà nel suo rinnovato showroom in via Pontaccio 18. Nel cuore di Brera, dal 17 al 23 aprile 2023, si potrà visitare uno spazio in continua evoluzione, in cui a fare da padroni saranno i toni delicati delle pareti, gli arredi di design e l'ambiente caldo e accogliente. In questa esclusiva cornice avrà luogo l'evento, aperto al pubblico, che lunedì 17 aprile dalle ore 17.30 vedrà una performance del cantautore Samuel. L'artista si esibirà insieme al musicista Alessandro Bavo e interagirà anche con lo chef Domenico Di Benedetto. La cucina si trasformerà così in un palcoscenico, con dialoghi, assaggi e ispirazioni a cavallo tra showcooking e live music, il tutto aperto al pubblico. La performance consisterà in un percorso musicale e darà vita a un'esibizione fatta di diversi momenti, con un incipit ritmico grazie a percussioni africane, che vireranno verso musiche elettroniche e underground. All'interno della performance si integreranno anche i suoni creati dallo chef Di Benedetto, in una vera e propria interazione e contaminazione artistica tra le parti. Non mancherà il sostegno di Michela Coppa, madrina dell'evento, che accoglierà il pubblico e farà scoprire, passo dopo passo, la nuova collezione e le novità di prodotto Franke e Faber. Samuel si esibirà nuovamente venerdì 21 aprile, dalle 17.30, momento in cui sono previste ben tre performance da 20 minuti ciascuna.

That's Korea, la cultura e le tradizioni coreane approdano a Milano

 In mostra la moda Hanbok e la cucina Hansik

Traditional Korea Festival 2023 cavalca l'onda mondiale della passione per la cultura, lo stile e il cibo coreani e, insieme a Kcdf - Korea Craft & Design Foundation, istituzione affiliata al ministero della Cultura, dello Sport e del Turismo coreano, dal 17 al 22 aprile invita a visitare That's Korea, esposizione ospitata alla Palazzina Appiani di Milano, al Parco Sempione. Un percorso multimediale che mette in mostra lo stile Dancheong con il suo particolare uso del colore declinato in due ambiti fondamentali della tradizione coreana: la moda Hanbok e la cucina Hansik. La direzione artistica di That's Korea è curata da Ju-il Kim, creative director coreano laureato all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano, ma profondamente legato ai maestri dell'artigianato e dei beni culturali immateriali della Corea. "Attraverso le mostre e gli eventi esperienziali proposti dal Traditional Korea Festival 2023 speriamo di far conoscere agli italiani la bellezza e il valore della cultura coreana originale, di cui godiamo anche nella vita moderna e ci auguriamo che questo costituisca un passo avanti nella comprensione globale della nostra cultura", dicono gli organizzatori. L'evento inaugurale prevede la 'Hanbok Wave', una sfilata di moda coreana con abiti della tradizione Hanbok e modelli contemporanei che interpretano lo stile del Paese asiatico. Passerella cui seguirà una degustazione Hansik per far conoscere la ricca varietà di sapori tradizionali coreani.

A Palazzo delle Meraviglie anche lo stile visionario di Zaha Hadid

Da mobili di design d'autore al tessile più ricercato. L'imminente Milano Design Week sarà ancora più ricca grazie all'esposizione collettiva di design allestita dal 18 al 23 aprile 2023 nelle sale del Museo Bagatti Valsecchi, in via Gesù 5, che durante la settimana milanese ridiventa in Palazzo delle Meraviglie.

La sedia della collezione Seyun firmata da Zaha Hadid Design 
per l'azienda giapponese Karimoku Furniture

Come da tradizione, Katrin Herden ha costruito, con il partner di Studio MHZ Alessandro Zarinelli, un percorso completo dedicato all'innovazione nel design e nei tessuti per l'arredo. "Palazzo delle Meraviglie anche quest’anno sorprenderà i suoi visitatori - afferma Herden -. A partire dal lancio internazionale del nuovo progetto firmato da Zaha Hadid Design per l'azienda giapponese Karimoku Furniture, il principale produttore giapponese di mobili in legno, sino ad arrivare ai luminosi tessuti firmati da LcD Textile Edition, i sorprendenti cuscini dell'atelier Sohil, passando tra la ricerca sul primitivo di Delvis Unlimited, alla metafisica applicata al design di Hommés Studio e alle suggestioni oniriche di Phillips Jeffrie". In particolare, Karimoku Furniture e Zaha Hadid Design hanno sviluppato Seyun, una collezione di mobili composta da una sedia, una poltrona e un tavolo di diverse dimensioni, i pezzi unici sono costituiti da una serie di superfici asimmetriche congiunte che fanno riferimento al senso estetico univoco della compianta grande designer Zaha Hadid. Ma sono tante altre, e inattese, le collezioni che i visitatori potranno scoprire in questo evento unico, nello scenario del Fuori Salone, all’interno del calendario di Montenapoleone District e della guida di Interni. Il museo milanese ospiterà Palazzo delle Meraviglie dal 18 al 23 aprile, dalle ore 10 alle ore 19, a eccezione del venerdì che resterà aperto fino alle 21.

La colonna sonora di Miart è firmata da tre emittenti radiofoniche

Radio Deejay, Radio Capital e Radio m2o firmano la colonna sonora della 27esima edizione di Miart, la fiera internazionale d'arte moderna e contemporanea di Milano dal 14 al 16 aprile, grazie al progetto 'The sound of Miart', capace di unire tecnologia, musica e arte. Ognuna delle tre emittenti ha realizzato per l'evento una soundtrack dedicata di un'ora, una per ciascuna delle tre diverse sezioni della fiera milanese, per accompagnare in modo originale e inedito attraverso l’ascolto la visita al percorso artistico. Per accedere gratuitamente alle tre playlist basta semplicemente scansionare con il proprio smartphone il Qr Code presente all’interno dei percorsi o sul sito di Miart. Ogni playlist, online dal 13 aprile anche sul canale YouTube del Miart, rispecchia sia lo spirito musicale della radio che l'ha firmata sia il mood artistico delle tre sezioni in cui è diviso il Miart: Decades, lo spazio che esplora la storia del Ventesimo Secolo, ha l’accompagnamento musicale di Radio Capital, con grandi star musicali senza tempo come Beatles, Aretha Franklin e Pat Metheny; Established, il percorso principale che ospita opere moderne e contemporanee, quello di Radio Deejay, che ha scelto una playlist di forte stampo moderno, tra elettronica, rap e trip hop, spaziando dagli Air a Nightmares on Wax, passando per Oddisee ed Eric Hilton; per Emergent, l’area dedicata ad artisti e gallerie in ascesa, Radio m2o ha creato invece una playlist con musica d’avanguardia e sperimentale, con rappresentanti come Odesza, Paul Kalkbrenner e Rüfüs Du Sol. Una media partnership che sposa il concept dell'edizione 2023 del Miart, basato su metafore musicali intorno alla parola 'Crescendo'.

'Ecocentrico', uno spazio divulgativo di Ied e Giacimenti Urbani

'Ecocentrico' è il progetto multidisciplinare, sviluppato internazionalmente dall'Istituto Europeo di Design in partnership con Giacimenti Urbani, associazione che si occupa di riduzione dello spreco di risorse e dell'attivazione di percorsi di economia circolare dal basso, che sarà presentato al FuoriSalone della Milano Design Week, in programma dal 17 al 23 aprile prossimi.

Il progetto sarà presentato al FuoriSalone durante la Milano Design Week

Il progetto troverà collocazione all'interno di Alcova nell'area dell'Ex Macello di Porta Vittoria. Ecocentrico è uno spazio divulgativo destinato ad accogliere laboratori visivi, sonori e materici e workshop curati dagli studenti: una grande yurta geodetica ospiterà installazioni visuali, i cui contenuti potranno essere fotografici, audio, video e multimediali, mentre una seconda yurta sarà costruita nel corso della settimana durante workshop aperti al pubblico. Il risultato di quanto sperimentato durante laboratori e workshop invita a una riflessione sul mutamento del paesaggio urbano e sulla memoria storica dei luoghi: come valorizzare l'ecodiversità, le pratiche del riciclo e creare un nuovo rapporto con la materialità? Ecocentrico esplicita di fatto un impegno del Gruppo Ied, orientato a sensibilizzare sui temi del recupero virtuoso e quindi della rigenerazione urbana e sociale.

La dualità del piacere nel nuovo spot Magnum Nocciola Remix

Nocciola Remix, SunLover e StarChaser: si chiamano così i nuovi Magnum svelati ieri sera dall'azienda di gelati presso il Teatro Gerolamo di Milano con un evento condotto da Marco Maccarini. A contraddistinguere il marchio, in termini di comunicazione, è l'esplorazione anno dopo anno di sempre nuovi territori del piacere.

Al Teatro Gerolamo l'evento di presentazione dei nuovi gusti Magnum
Da sinistra, Marco Maccarini, Giulia Sanna ed Enea Colombi

Quest'anno l'input di partenza della nuova campagna 'Pleasure meets pleasure' è "la dualità tra ciò che siamo e ciò che ci rappresenta e intorno a quest'idea gravita il nuovo spot diretto dal regista Enea Colombi" ha dichiarato la brand manager Giulia Sanna, sottolineando che Magnum per l'estate ha in serbo "un piano sontuoso". Il nuovo commercial diretto da Colombi, con protagoniste due gemelle diverse tra loro per colori di outfit e acconciature, ma complementari (il loro incontro inizia dallo sfiorarsi e sfocia in un abbraccio), presenta allo spettatore Magnum Nocciola Remix, gelato alla nocciola variegato alla vaniglia, con una doppia copertura di cioccolato bianco e cioccolato al latte con pezzetti di nocciole caramellate. Gli altri due nuovi gusti Magnum, che scandiranno i mesi caldi, giocano invece sulla contrapposizione e l'incontro tra il giorno e la notte. Ecco allora il 'solare' SunLover, gelato con cioccolato bianco, mango e cocco, e il 'notturno' StarChaser con cioccolato, caramello e - ingrediente inusuale - il popcorn. Ma le novità in termini di prodotto non sono finite. Nel tornare a comunicare i classici Magnum Mini alla mandorla, al cioccolato bianco e i double caramello e cioccolato, il brand quest'anno introduce sul mercato anche una novità che, sul fronte della comunicazione, occupa l'area valoriale della pausa caffè tanto cara ai nostri connazionali: i Magnum Mini Intense Coffee. Nei bar questo nuovo gusto Magnum 100% caffè Arabica si troverà nel formato standard. Altra novità: lo sbarco del marchio nel Metaverso con Magnum Pleasureland, un mondo a 360° fatto di ambienti ed esperienze uniche da scoprire e vivere; una piattaforma virtuale, realizzata in collaborazione con l’agenzia creativa Xister Reply, con The Nemesis, dove i gelati Magnum, grazie a una partnership stretta con il servizio di delivery Glovo, potranno anche essere ordinati e in pochi minuti si potranno ricevere a domicilio o all'indirizzo indicato.