Max Pezzali direttore d'eccezione del numero 3680 di Topolino

'Direttore per un numero': con questo titolo Max Pezzali prende la guida del numero 3680 del magazine a fumetti Topolino. Disponibile in edicola, fumetteria e su Panini.it da mercoledì 3 giugno, l'iniziativa è un incontro inedito tra musica e fumetto, dove l'immaginario degli anni Novanta, i tormentoni senza tempo e la cultura pop s'intrecciano con le avventure del settimanale edito da Panini Comics.

Sarà in edicola dal 3 giugno il fumetto ispirato a un concept album

Il numero è un esperimento: un fumetto costruito sulla falsariga di un concept album, in cui ogni storia rap presenterà una specie di traccia e dove ogni pagina contribuirà a un racconto più grande sorprendente e corale. Storie diverse ed eterogenee accomunate da uno stesso filo conduttore. Tutte le storie nascono da spunti, passioni, idee e tematiche care a Max Pezzali, poi sviluppate da un team di talentuosi autori Disney. Apre il numero la storia Paperino e il suono del tempo, scritta da Tito Faraci e disegnata da Alessandro Perina, con Pezzali protagonista in un'inedita versione 'paperizzata'.  Si prosegue con quattro storie autoconclusive – L'ispirazione arriva quando meno te l'aspetti - Nord, Sud, Ovest ed Est – realizzate da Claudio Sciarrone, che vedono ancora una volta Max Pezzali in versione Papero. Completano il numero altre cinque storie ispirate alle passioni, all'universo narrativo e al linguaggio dell'artista: Chilometri di lettere, scritta da Marco Nucci e disegnata da Davide Cesarello, Manetta e la squadra che vince sempre, firmata da Roberto Gagnor e Luca Usai, Il paperotto che leggeva Rider Duck, sceneggiata da Francesco Pelosi e disegnata da Giampaolo Soldati, Paperino e la lunga giornata dell’eroe, di Marco Nucci e Andrea Maccarini, e Vecchia storia, stessi amici, firmata da Corrado Mastantuono come autore completo. L’universo dell’artista incontra quello Disney anche nella cover d’eccezione realizzata da Alessandro Perina.

Un allestimento museale sorprendente con 2mila Tratto Pen

All'Oman National Museum è allestita fino al 15 novembre 2026 la mostra '1 to a Million Italian Design Stories', prodotta da Adi Design Museum e curata da Maria Cristina Didero. L'esposizione esplora il design italiano come fenomeno culturale globale e vede tra i suoi protagonisti Tratto Pen, la penna-pennarello made in Italy insignita del Compasso d’Oro nel 1979. Il titolo dell'esposizione richiama il paradosso affascinante su cui si fonda il progetto curatoriale: il dialogo tra l’esclusività di oggetti iconici in serie limitata e l’accessibilità di prodotti diffusi in milioni di esemplari. In questo spettro, Tratto Pen occupa una posizione centrale, dimostrando come la produzione seriale non escluda la riconoscibilità culturale, ma possa anzi amplificarla. Oggetto quotidiano per intere generazioni, rappresenta un'idea di design in cui l'eccellenza non è nel costo, ma nella chiarezza del progetto e nella sua capacità di incidere sull'esperienza collettiva. Per questa tappa internazionale, Tratto Pen non è presente solo come oggetto espositivo, ma si trasforma in installazione site-specific: una cascata composta da quasi 2mila elementi sospesi che attraversa lo spazio museale. L'intervento, in dialogo con l'allestimento firmato da Acpv Architects e con il progetto grafico sviluppato da LeftLoft, traduce fisicamente il principio della serialità industriale, trasformando un oggetto d'uso quotidiano in esperienza spaziale e visiva. All'interno del percorso espositivo, il prodotto è inserito in una narrazione che intreccia alcuni tra i grandi classici del design italiano con le illustrazioni visionarie di Steven Guarnaccia. Tratto Pen nasce a metà degli anni Settanta da un’intuizione di Alberto Candela e dallo sviluppo progettuale di Marco Del Corno (Design Group Italia) e rappresenta una sintesi tra innovazione tecnologica e progetto industriale. Ancora oggi prodotta in Italia nello stabilimento toscano di Fila Fabbrica Italiana Lapis ed Affini, la penna-pennarello è parte delle collezioni del Museum of Modern Art, confermandosi un oggetto culturale capace di attivare narrazioni e immaginari che superano i confini nazionali.

'Facciamo rumore', un corto sugli 80 anni del voto delle donne

Dopo i recenti progetti dedicati a temi sociali e civili, OffiCine-Ied dà vita a un nuovo cortometraggio intitolato 'Facciamo rumore', realizzato nell'ambito del laboratorio di formazione FilmLab, e che è stato ideato per celebrare un anniversario fondamentale della storia italiana: gli 80 anni del voto delle donne in Italia, avvenuto per la prima volta il 2 giugno 1946.

Il nuovo progetto di OffiCine-Ied uscirà il 2 giugno

'Facciamo rumore' nasce per raccontare, con il linguaggio del cinema, il valore di una conquista che non può essere data per scontata, riportando l'attenzione sull'importanza della partecipazione democratica e sul rischio di arretramento dei diritti in un'epoca segnata da forte astensionismo e disaffezione civica. Ambientato in una Milano contemporanea, in un futuro molto prossimo, 'Facciamo rumore' racconta la storia della ventenne Stella che scopre una notizia sconvolgente: un referendum potrebbe abolire il diritto di voto alle donne. Insieme a due amici, Stella decide di reagire. Una riflessione profonda sul senso della collettività e sulla necessità di 'fare rumore' insieme per difendere i propri diritti. Realizzato con la direzione artistica di Silvio Soldini, il corto è diretto e montato da Daniele Lince, scritto da Elena Beatrice e con Ida Marinelli e Andrea Bosca accanto ad Alessandra Curia, Lorenzo Motta e Caterina Pagliuzzi. La direzione della fotografia è curata da Ikram Chaffoui, con Roberto Valdivia come aiuto regia e Adriana Vita come assistente alla regia, mentre la produzione è affidata a Gaia Migliaccio e Francesco Magistrali. 'Facciamo rumore' è frutto di un percorso formativo che mette al centro i giovani e la loro professionalizzazione attraverso il confronto diretto con il mondo del cinema e con partner d’eccellenza, grazie a un modello di collaborazione tra formazione, cinema e imprese che sostiene concretamente i laboratori e la crescita professionale dei giovani talenti. Il cortometraggio è realizzato con il sostegno e la collaborazione, oltre che di Istituto Europeo di Design, delle aziende partner Alpitour World, Sammontana, Groupama Assicurazioni, Nikon e il Conservatorio Torrefranca di Vibo Valentia. Il cortometraggio si avvale della media partnership di iO Donna, il settimanale femminile di Corriere della Sera diretto da Danda Santini da sempre impegnato a sostegno delle donne. Ieri 'Facciamo rumore' è stato presentato in anteprima a Milano, insieme a 'Freeze', il cortometraggio per i 30 anni di iO Donna. 'Facciamo rumore' sarà visibile il 2 giugno su offi-cine.com e su Ied.it, dopo l'anteprima sui canali ufficiali di iO Donna.

Da Mìsula un rituale skincare per contrastare lo stress termico

Affinare la texture cutanea, equilibrare il microbiota, proteggere la barriera-attiva, intervenire sull'adattabilità lipidica: quattro funzioni biologiche che Mìsula, brand italiano di fitocosmesi, considera cruciali nel passaggio dalla stagione temperata a quella calda.

Laura Ivaldi ha tenuto a Milano la masterclass 'Cellular Harmony'

Con le prime ondate di calore estremo tardo primaverili, la pelle soffre infatti lo stress termico. Le regole auree per proteggersi sono sempre quelle di idratarsi adeguatamente, indossare capi leggeri per regolare la sudorazione e seguire un'alimentazione leggera ed equilibrata. Ma anche la skincare, la cura quotidiana della pelle, fa molta differenza per prepararsi all'arrivo della stagione estiva senza arrossamenti, pelle lucida e pori in evidenza. Quello messo a punto da Mìsula (brand di Maylea), e battezzato 'Cellular Harmony', è un protocollo di bellezza progressivo di adattamento della pelle al cambiamento climatico e ambientale. Rituale in quattro fasi che Mìsula ha presentato a Milano con una masterclass tenuta da Laura Ivaldi, ceo e formulatrice di Maylea: si parte dalla detersione retexturizzante applicando sul viso P1-Deep Cleansing Facial Gel con effetto lenitivo e reidratante, si procede con il siero leggero M4-Nourishing Serum for Skin Microbiome per uniformare il tono dell'incarnato e distendere la pelle, si passa quindi alla fase di fotoprotezione ad ampio spettro con la crema P2-Active Moisturizing Hyghly Protective Day Cream. La quarta e ultima fase, per 'sigillare' il trattamento, prevede la nebulizzazione, tramite il Device D3 Nano-mist - un dispositivo tech che eroga una nuvola di pura vitalità - degli Elixir mediterranei per viso, corpo e capelli The Dual-Elixir Focus M5.1 e M5.2, due oli rispettivamente formulati con Timo, per un'azione purificante e sebo-equilibrante, e con Basilico, per un effetto tonificante e anti-age. Il risultato del rituale, promette il brand, è una pelle densa, uniforme, protetta, che si prepara ai mesi più caldi in vista dell'esposizione solare. Ricordiamo che i prodotti Mìsula sono distribuiti su scala globale in selezionati punti vendita, tra boutique e spa. In Italia si trovano in otto Bar à Parfums della catena italiana di profumerie artistiche Olfattorio.  

L'Ape Maia accoglie i bambini nella lounge Ita Airways a Fiumicino

DeA Planeta Entertainment ha stretto di una collaborazione con Ita Airways che vede protagonista L'Ape Maia, il personaggio della celebre serie animata, con l'obiettivo di arricchire l'esperienza di viaggio dei bambini e delle famiglie.

 'In volo con l'Ape Maia' è uno spazio dedicato ai più piccoli con
giochi e momenti d'intrattenimento durante l'attesa in aeroporto

La collaborazione, della durata di un anno, s'inserisce nel quadro dell'impegno congiunto delle due realtà nel creare esperienze di valore per le famiglie, unendo intrattenimento di qualità e contenuti educativi in un contesto di viaggio. Cuore dell'iniziativa 'In volo con l'Ape Maia' è la presenza dell'ape all'interno della Fantasia Lounge di Ita Airways, dedicata ai minori non accompagnati situata al Terminal 1 dell'Aeroporto Leonardo da Vinci di Roma Fiumicino, uno spazio, dedicato ai più piccoli, allestito con un concept tematico ispirato al mondo degli alveari. L'ambiente è arricchito da contenuti educativi e coinvolgenti che guideranno i bambini alla scoperta dell'universo delle api - dai ruoli all'interno dell'alveare alla produzione di miele e propoli - attraverso i personaggi della serie. Nella lounge è inoltre disponibile un gioco di carte, sviluppato in collaborazione con CreativaMente, pensato per offrire momenti di intrattenimento, apprendimento e condivisione durante l'attesa in aeroporto. L'esperienza con L'Ape Maia, che nel 2025 ha compiuto 50 anni, prosegue anche a bordo: per rendere il viaggio ancora più piacevole per i piccoli passeggeri, sui voli Ita Airways è disponibile una selezione di episodi della serie animata in versione 3D Cgi.

Euronics Bruno celebra 90 anni e partecipa a Etna Comics

Euronics Bruno, leader nel settore dell'elettronica di consumo e socio di Euronics Italia, conferma la partecipazione a Etna Comics 2026, il Festival internazionale del fumetto, del gioco e della cultura pop in programma dal 30 maggio al 2 giugno al centro fieristico Le Ciminiere di Catania.

Dal 30 maggio al 2 giugno al centro Le Ciminiere di Catania

Un appuntamento di riferimento per gli appassionati di videogame, anime, cosplay e intrattenimento, che quest’anno vedrà l'insegna presente con un'ampia area dedicata all'esperienza immersiva, al gaming e all'interazione. La presenza a Etna Comics s'inserisce nel calendario di iniziative con cui nel 2026 Euronics Bruno celebra 90 anni di attività, un traguardo che testimonia il forte legame costruito nel tempo con il territorio, le comunità locali e le nuove generazioni di consumatori. Per l'edizione 2026, Euronics Bruno sarà presente con uno stand di 200 mq, affiancato da un'area dj, in una posizione visibile, strategica e impattante nella manifestazione. Uno spazio accogliente e innovativo, pensato per coinvolgere visitatori di tutte le età attraverso attività, anteprime esclusive, gaming experience e momenti di intrattenimento live. Tra le principali attrazioni presenti nello stand è prevista un'area experience Lego, dedicata ai più piccoli con tavoli da gioco e mini challenge che permetteranno di vincere gadget esclusivi. Ampio spazio anche al gaming con Tcl, protagonista di un’area dotata anche di un maxischermo da 98 pollici e postazioni PlayStation, dove il pubblico potrà vivere un’esperienza immersiva con FC26, inclusa un'area racing Logitech G con un simulatore di guida.

Sant'Anna contribuisce a preservare la bellezza dell'ambiente

Acqua Sant'Anna, leader nazionale nel settore delle acque minerali, ha confermato il legame indissolubile con il territorio e la tutela della natura partecipando attivamente a #Spazzamondo. La più grande campagna collettiva di raccolta rifiuti della provincia di Cuneo ha visto una mobilitazione straordinaria che ha unito Comuni, cittadini, associazioni e realtà aziendali locali, con l’obiettivo comune di prendersi cura del patrimonio ambientale condiviso. L'iniziativa, giunta alla sesta edizione, è organizzata da Fondazione Crc, in collaborazione con Protezione Civile, Anci Piemonte, Uncem Piemonte, Anpci, Cooperativa Erica, i Consorzi Acem, Cec, Csea e Coabser e con il patrocinio dell'Ufficio Scolastico Provinciale di Cuneo. Per Acqua Sant'Anna l'adesione a questa iniziativa ha rappresentato la naturale prosecuzione di un percorso virtuoso. L'azienda, che ha fatto della sostenibilità un modus vivendi, ha scelto di dare il proprio contributo concreto per preservare la bellezza incontaminata della provincia che la ospita sin dalle origini nel cuore dalle Alpi Marittime e per sensibilizzare all’importanza dell’impegno attivo per l’ambiente. La partecipazione a #Spazzamondo si inserisce in una filosofia aziendale globale orientata alla tutela dell'ambiente e delle risorse. Acqua Sant'Anna è stata una pioniera assoluta nell'innovazione del packaging ecosostenibile: è stata infatti il primo marchio al mondo a lanciare nel mass market Bio Bottle, una bottiglia da 1,5 litri biodegradabile e compostabile nei siti di compostaggio industriale. Ma la sostenibilità per l’azienda permea l’intera produzione e gestione aziendale nello stabilimento di Vinadio. Con la partecipazione attiva a #Spazzamondo, Acqua Sant’Anna ha dimostrato ancora una volta come la Responsabilità sociale d’impresa non sia un concetto astratto, ma un insieme di azioni concrete e quotidiane. Prendersi cura del territorio cuneese, ripulendo l'ambiente insieme alla comunità, è stato un gesto naturale per un'azienda che da sempre mette al centro del proprio futuro la salute delle persone e del pianeta.

Schweppes invita a rallentare godendosi il torneo Roland-Garros

Una nuova campagna di comunicazione, incentrata sul prestigioso torneo di tennis Roland-Garros, dà vita a un racconto che traduce in immagini e atmosfere l'eleganza, il gusto e l'attitudine del brand Schweppes.

La campagna mette in scena una visione originale e sorprendente
del tempo sospeso che precede la ripresa del gioco

Dopo la fase di avvicinamento al torneo, tra aprile e maggio, periodo in cui Schweppes aveva attivato una strategia digital e social con il coinvolgimento di influencer, con l'obiettivo di creare aspettativa e alimentare la conversazione intorno alla partnership, ora la comunicazione approda in tv: da ieri al 7 giugno, la campagna televisiva dedicata verrà trasmessa durante gli incontri su Eurosport con uno spot di 15" costruito su immagini evocative e un sound design distintivo, in cui il suono dell'apertura della lattina accompagna la scena fino al richiamo finale dell'arbitro: 'Time!'. Accanto alla pianificazione tv e digital, la campagna prevede inoltre attività mirate con Gazzetta e Sportmediaset, attraverso Mediamond, pensate per presidiare due realtà di riferimento nel panorama sportivo italiano, con particolare focus sul tennis. Con il concept 'Take your time at Roland-Garros', la campagna mette in scena una visione originale e sorprendente del tempo sospeso che precede la ripresa del gioco: sul celebre campo in terra rossa, una donna vestita di giallo – colore di Schweppes – si concede un momento tutto per sé, rilassandosi sull’amaca creata dalla rete del campo mentre apre una lattina di Schweppes. Un gesto semplice, quasi cinematografico, che trasforma l’attesa in esperienza e racconta il piacere di vivere ogni istante con stile e leggerezza. L'idea creativa gioca proprio sul contrasto tra la tensione tipica di un match di tennis e la capacità di Schweppes di far rallentare, prendendosi il proprio tempo. Al termine del torneo, la comunicazione proseguirà attraverso attività digital e social focalizzate sugli highlight e sui momenti più memorabili della competizione, mantenendo viva l’attenzione attorno alla partnership.

Emma Marrone vive la luce in modo nuovo con le lenti Transitions

Emma Marrone indossa le lenti Transitions e interpreta il concept creativo 2026 'Live like light'. Un incontro naturale tra musica, stile e tecnologia che racconta un modo contemporaneo di vivere l'eyewear. Emma indossa Transitions nei momenti chiave della sua quotidianità.

 L'artista incarna un modo contemporaneo di vivere l'eyewear

Nella vita di tutti i giorni e sui social, le lenti accompagnano ogni situazione adattandosi dinamicamente alla luce e ai suoi cambiamenti. L'equilibrio tra stile e funzionalità accompagnerà l'artista durante il suo tour estivo, che partirà a luglio e si chiuderà a settembre. Al centro della collaborazione, due gamme protagoniste: Transitions Gen S e Transitions Color Touch, il nuovo lancio che unisce performance visiva e un tocco distintivo di colore anche allo stato chiaro. Soluzioni pensate per chi considera gli occhiali parte integrante del proprio stile. 'Live like light' (Vivi come la luce) è il concept che guida il progetto. La luce diventa protagonista di un racconto visivo in continua evoluzione. Le lenti Transitions si adattano ai diversi contesti della vita quotidiana, offrendo comfort visivo, protezione dai raggi Uv e versatilità. L’obiettivo è intercettare un pubblico sempre più ampio, con un focus su Gen Z e giovani Millennial. Un target dinamico che vive l’eyewear come forma di espressione personale. La presenza di Emma Marrone rafforza la visibilità del brand su più livelli. La sua immagine è protagonista nei materiali dedicati ai punti vendita partner, offrendo agli ottici uno strumento concreto per comunicare il valore delle lenti Transitions. In parallelo, la collaborazione prende vita sui canali digitali con contenuti video sui social come Instagram, supportati da advertising. Accanto a Emma Marrone, creator verticali attivi nei settori fashion e lifestyle amplificano il racconto. La collaborazione per il 2026, copre i momenti stagionali più rilevanti per il brand.

La mostra d'arte floreale di Cervia omaggia la Repubblica Italiana

I valori fondanti della nostra democrazia declinati con il linguaggio universale dei fiori. Sarà dedicata all'80esimo Anniversario della Repubblica Italiana la 54esima edizione di Cervia Città Giardino, la mostra d'arte floreale a cielo aperto più grande d'Europa. 'Fiori di libertà - Radici di speranza' il titolo dell'edizione speciale che, all'insegna dei valori di pace, libertà, fratellanza e democrazia, sarà inaugurata il 27 maggio.

Sono state coinvolte squadre di giardinieri in rappresentanza di

oltre 60 città italiane e straniere, aziende, enti, scuole e associazioni

Cervia Città Giardino è una exhibition diffusa sulle aree pubbliche di tutto il territorio cervese. Tecnici del verde, esperti e maestri giardinieri d’Italia e internazionali trasformano ogni anno le aiuole, le rotonde e i giardini di Milano Marittima, Cervia, Pinarella e Tagliata, le quattro località del comune, in opere d'arte floreali, sperimentando tecniche uniche e innovazioni, creando un’occasione di confronto ed interscambio di creatività, metodi e novità nella gestione del verde pubblico e privato, decorando questi spazi per la stagione turistica estiva, fino all’autunno. Questo mese sono arrivate a Cervia squadre di giardinieri in rappresentanza di oltre 60 città italiane e straniere, aziende, enti, scuole e associazioni, dando vita a una mostra floreale all'aria aperta. Con oltre 350mila piante e fiori e migliaia di metri quadrati di tappeto erboso, sculture, figure e geometrie, vengono realizzati originali giardini ed incredibili allestimenti floreali e poi curati con attenzione dal Servizio Verde del Comune di Cervia. Tra le 60 delegazioni hanno partecipato anche tre presenze canadesi da Maple Ridge, Stratford e Yarmouth. Una partecipazione che si ricollega idealmente al passato e alla liberazione di Cervia da parte dell'Armata Canadese supportata dai partigiani. La manifestazione Cervia Citta Giardino ha il patrocinio della Regione Emilia-Romagna.