Suoni, giochi di luce e flussi per l'installazione acquatica Geberit

Durante la Milano Design Week è stata vista da 20mila visitatori

Si è conclusa con un successo in termini di affluenza l'esperienza al Super Design Show 2025 di Geberit.  Durante tutta la Milano Design Week, l'installazione 'Where water meets design' ha accolto quasi 20mila visitatori, di cui il 20% stranieri (provenienti, tra i principali Paesi, da Germania, Giappone, Francia, Spagna e Stati Uniti), che si sono immersi in un'atmosfera multisensoriale fatta di suoni, giochi di luce e flussi in cui esplorare le varie forme dell'acqua, elemento principe del mondo Geberit, che, nell'incontro con la tecnologia, crea una perfetta armonia tra natura e design. L’acqua, come risorsa controllabile, ottimizzata e al servizio del benessere quotidiano, è alla base delle soluzioni Geberit presentate al pubblico durante la Design Week. Tra queste, la nuova placca di comando Sigma 40, che si distingue per la profondità di soli quattro millimetri, il design minimalista e contemporaneo, e la tecnologia TurboFlush applicata per la prima volta ai vasi iCon, per un potente vortice igienizzante per una pulizia efficace, silenziosa e orientata al risparmio idrico.

Google alla Milano Design Week con spazi modellati dalla luce

Google presenta 'Making the invisible visible' in occasione della Milano Design Week 2025 e nell'ambito del progetto 'No boundaries design' lanciato quest'anno dal distretto milanese Porta Venezia Design District.

Ambienti mutevoli ridefiniscono i confini tra tangibile e intangibile

L'installazione di molteplici spazi al Garage 21, in via Archimede 26, fa luce sull'arte e sul design come atti di alchimia che danno vita alle idee. Cocreato dalla chief design officer of Consumer Devices di Google, Ivy Ross, e dal suo team di progettazione in collaborazione con l'artista della luce e dell'acqua Lachlan Turczan, il progetto sarà in mostra al pubblico dall'8 al 13 aprile. Con questo progetto, Google si propone di mostrare come le idee astratte vengano tradotte in forme tangibili da sentire e sperimentare attraverso le opere d'arte di Turczan e il design degli ultimi prodotti hardware di Google. Subito dopo l'ingresso alla mostra, gli ospiti si immergono nell'ultima opera d'arte di Turczan, Lucida, una serie di spazi scolpiti interamente dalla luce. Questi veli luminosi si increspano nella foschia, creando ambienti mutevoli che ridefiniscono i confini tra tangibile e intangibile. La luce, solitamente fugace e immateriale, assume una permanenza materiale, trasformandosi in qualcosa che può essere toccato, abitato e sentito. Mentre i partecipanti si muovono attraverso i raggi luminosi, armonizzati attraverso l'uso di ottiche a grande scala, la loro presenza attiva l'opera. La luce si piega, scorre o si solidifica in piani strutturati che rispondono con un dinamismo fluido. Dando luce alle qualità della materia fisica, Lucida accenna a un futuro in cui la forma non si basa più sulla massa fisica, ma sull'energia e sulla percezione. Qui la luce non è solo da vedere, ma diventa architettura stessa dell’esperienza.

Il latte protagonista di una serata-evento alla Milano Design Week

Continua anche nel 2025-2026 l'approccio giovane e cosmopolita di 'Think Milk, Taste Europe, Be Smart!' dedicato alla valorizzazione di latte, yogurt e formaggi: il progetto approda alla Milano Design Week, come partner della serata di Elle Decor Italia in occasione dell'exhibition 'Alchemica' a Palazzo Bovara.

Il maestro gelatiere Massimiliano Scotti si produrrà
in un emozionante show con l'azoto liquido

Il progetto, promosso dal settore lattiero-caseario di Alleanza delle Cooperative Italiane, realizzato da Confcooperative con il cofinanziamento della Commissione europea, si prepara a celebrare la mostra-evento curata dal celebre studio di Patricia Urquiola durante il party esclusivo che avrà luogo questa sera nel cortile di corso Venezia 51 dove, tra le 19 e le 21.30, sono attesi circa mille ospiti, tra architetti, designer, imprenditori e giornalisti. A coinvolgere gli invitati in una milk experience, interverrà Massimiliano Scotti, miglior chef gelatiere d'Europa. Rinomato nel panorama del gelato internazionale per la sua capacità di mixare creatività, sperimentazione e tecnica, Scotti metterà in scena, in tre momenti diversi della serata, uno show con l'azoto liquido, riuscendo a creare la giusta aspettativa e a regalare un'emozione ancor prima dell’assaggio. Il maestro gelatiere si cimenterà nella preparazione scenografica di una delle sue ricette più iconiche: gelato al riso e latte aromatizzato alla rosa che gli è valso nel 2023 il riconoscimento come miglior gelato al mondo a chilometro zero. La partecipazione a quest'evento di risonanza internazionale come la Milano Design Week, insieme a un media partner autorevole come Elle Decor Italia, conferma l'impegno della cooperazione lattiero-casearia nel promuovere la cultura produttiva, i benefici e i valori del latte e dei suoi derivati, approcciandosi anche alle nuove generazioni con un linguaggio innovativo e contemporaneo, che guarda al futuro.

Piero Lissoni firma una bottiglia in edizione limitata per Ginarte

Il celebre designer con la sua creazione che
unisce l'eleganza del design alla purezza del gin

Ginarte, premium dry gin italiano dedicato al mondo dell'arte, firma una collaborazione esclusiva con il designer di fama internazionale Piero Lissoni per la realizzazione di una bottiglia in edizione limitata, che sarà presentata in occasione della Milano Design Week 2025, dal 7 al 16 aprile, con un'esposizione esclusiva nelle vetrine di Argenteria Dabbene, in largo Treves, nel cuore del Brera Design District. L'allestimento, curato da Lissoni & Partners, offrirà un’esperienza visiva e concettuale unica, trasformando la trasparenza del vetro e le geometrie della bottiglia in un racconto di design e sensorialità. Questa nuova release celebra il legame sempre più stretto tra Ginarte e il mondo del design, un connubio che ha visto il brand protagonista di collaborazioni di successo nel settore. Il progetto con Lissoni rappresenta la naturale evoluzione di questo percorso, unendo l'eleganza del design alla purezza e all'equilibrio del gin che non vuole essere un semplice distillato, bensì un'esperienza estetica, sensoriale e culturale. Al Fuorisalone, la bottiglia sarà disponibile in alcuni dei cocktail bar più rappresentativi, tra cui Mio Lab by Park Hyatt Milano, Officina, Bob Isola, Chinese Box e locali come Just Me e Pineta Milano, con signature drink ispirati alla collaborazione tra Ginarte by Lissoni. Dall’8 aprile, inoltre, Ginarte e la nuova special release saranno anche protagonisti della Florence Cocktail Week.

Un percorso interattivo per scoprire il well-living firmato Franke

La casa è più di un semplice spazio: è il luogo di relax, rigenerazione e condivisione di momenti preziosi con chi amiamo. Franke Home Solutions porta questa filosofia al Fuorisalone durante la Milano Design Week 2025 con 'The house of well-living', esperienza immersiva che trasforma il concetto di abitare in un viaggio tra comfort, design e piacere quotidiano.

L'appuntamento è dal 7 al 13 aprile, al

L'iniziativa è realizzata in collaborazione con Vml Italy

Franke Flagship Store in via Pontaccio 18, nel cuore pulsante del Brera Design District. Qui, il leader mondiale di sistemi intelligenti e soluzioni per la cucina domestica presenterà le sue novità 2025 sempre più orientate a migliorare il benessere dei propri consumatori, attraverso un'experience immersiva realizzata in collaborazione con Vml Italy. All'ingresso, ad accogliere i visitatori, tre archi ispirati agli elementi naturali acqua, aria e luce. Un percorso interattivo che guiderà il pubblico in un viaggio multisensoriale all’insegna del benessere e dell’innovazione, per poi immergersi nelle novità all'interno dello showroom. Un viaggio nel well-living, dove la cucina diventa il cuore della casa grazie a soluzioni firmate Franke, pensate per elevare il comfort quotidiano. Un momento di gioco e sorpresa attende i visitatori con una vending machine con 300 sfere, ognuna delle quali contenente un messaggio, un regalo o un'esperienza di benessere. Per celebrare 70 anni di passione e innovazione, sempre in occasione del Fuorisalone, Faber introduce la nuova finitura Dark Forest: una tonalità che riflette il logo del brand e che prende ispirazione dalla vitalità della natura. La limited edition è impreziosita da un logo dedicato al 70esimo anniversario del brand e veste in modo raffinato le cappe della gamma Beat, oltre a due piani cottura a induzione, creando un abbinamento cromatico coordinato. Faber rinnova così la sua missione di 'modellare l'aria', confermando il connubio tra design e benessere domestico che la distingue nel panorama internazionale.

Jungle Design, la capsule esotica di borse e accessori Carpisa

Da Carpisa una proposta moda che inneggia alla natura, in occasione della Milano Design Week 2025: si tratta della capsule Jungle Design, un progetto che unisce ricerca stilistica e immaginario esotico, dando vita a una collezione inedita di borse e accessori dal mood esotico.

Per l'allestimento della vetrina del negozio Carpisa in corso Vittorio Emanuele
l'azienda ha collaborato con l'Archivio Spadacini, istituzione del textile design

Le forme si fanno essenziali, le texture evocano materiali organici e i colori caldi della terra richiamano l'atmosfera vibrante della giungla, reinterpretata con uno stile raffinato e senza tempo. Un racconto visivo denso di suggestioni, pensato per chi ama esprimersi attraverso i dettagli. A dare ulteriore forza al concept della capsule è la vetrina realizzata per l'occasione, un'installazione scenografica che reinterpreta lo spirito jungle in chiave grafica e contemporanea. Il fondale è interamente rivestito da un pattern ritmato di elefanti stilizzati e palme, disegnati con tratti essenziali e proposti in una palette calda nei toni del giallo ocra. In netto contrasto, strutture astratte blu cobalto si ergono come elementi di design, creando un impatto visivo audace e sofisticato. Le borse della capsule diventano protagoniste di una narrazione che fonde moda e arte. Il pattern nasce dalla collaborazione con l'Archivio Spadacini, storica istituzione italiana nel campo del textile design, da sempre punto di riferimento per la ricerca e la sperimentazione visiva. Un patrimonio creativo unico, custode di pattern iconici che hanno attraversato epoche e stili, lasciando un segno indelebile nella storia della moda. Per quest'occasione, Carpisa ha selezionato una delle sue texture più evocative: una composizione che racconta un immaginario esotico con ritmo grafico e sensibilità contemporanea. La collaborazione con l'Archivio si esprime esclusivamente attraverso l'allestimento della vetrina, concepita come omaggio visivo a questo straordinario repertorio creativo. Le borse della capsule Jungle Design, invece, nascono da un progetto stilistico indipendente, ispirato liberamente allo stile jungle e interpretato secondo il linguaggio attuale del brand.

Un'esperienza immersiva di Diesel Living alla Milano Design Week

Diesel Living è protagonista alla Milano Design Week 2025 con esperienze immersive e concettuali dislocate in diversi punti della città.

Renzo Rosso all'inaugurazione
(Ph. GoldenBackstage)

In collaborazione con Lodes e Moroso, lo spazio popup Diesel a Milano San Babila è trasformato attraverso trattamenti innovativi di superficie, come il denim devoré e gli specchi argentati, per presentare le nuove collezioni. Altri ambienti, presso gli showroom di Lodes e Moroso, ospiteranno le collezioni coon scenografie all'avanguardia che incarnano lo spirito Diesel Living. Mirrors e Devoré Denim rappresentano la più recente espressione della visione audace e anticonformista di Diesel Living per l'ambiente domestico. Il popup store è interamente immerso in un'installazione dominata da motivi argentati e denim: pareti, pavimenti e soffitti sono rivestiti da frammenti di denim indaco. Un trattamento materico che crea uno sfondo suggestivo per i nuovi e principali design protagonisti dello spazio: il sistema di divani D-Scape Diesel Living with Moroso e la lampada D-Burned Diesel Living with Lodes, entrambe progettate sotto la direzione creativa di Glenn Martens in collaborazione con Controvento. La sorprendente installazione Mirrors e Devoré Denim di Diesel Living è stata inaugurata ieri con un'anteprima stampa, cui ha fatto seguito un cocktail d'apertura, alla presenza del fondatore e presidente di Diesel Renzo Rosso. Lo spazio popup resterà aperto fino al 16 aprile, da lunedì a domenica, dalle 11 alle 19.30.

Messaggi di pace in sette lingue, l'installazione di Marco Balich

'It means peace' celebra la pluralità delle culture e il dialogo
(Ph. GoldenBackstage)

'It means peace' ('Significa pace') è il titolo dell'installazione di Marco Balich con Balich Wonder Studio e Pasquale Bruni che, fino a giovedì 17 aprile si può vedere allo Strettone della Pinacoteca di Brera, il percorso che conduce verso l'Orto Botanico. Il progetto artistico, che s'inscrive nell'ambito della mostra-evento Interni Cre-Action del magazine Interni, in questo momento storico, in cui il mondo si trova ad affrontare grandi difficoltà facendo sentire tutti gli esseri umani più vulnerabili, è un invito a riflettere sul significato di pace. L'opera dapprima ci conduce lungo un tunnel con suoni di guerra e, successivamente, verso un'uscita costellata di messaggi di pace, in sette lingue, per celebrare la pluralità delle culture e il dialogo, imprescindibile per costruire la pace nel mondo. Alla fine del percorso, i visitatori si troveranno immersi nell'Orto Botanico, circondati da un'altra potente opera artistica di denuncia.

In tre Club Virgin Active di Milano gli animali pop di Cracking Art

Rane fluo in sala pesi, lumache oversize a bordo piscina, orsi e conigli a grandezza extralarge che accolgono i soci alla reception: oltre 90 animali hanno invaso i Club Virgin Active di Milano in occasione della Milano Design Week 2025.

Le opere sono esposte in occasione della Milano Design Week 2025

Un'invasione pop e colorata, firmata Cracking Art, collettivo artistico internazionale pioniere nell'uso della plastica rigenerata come linguaggio di rottura. L'operazione coinvolge tre Club Virgin Active milanesi – Milano Cavour, Milano Piazzale Lodi e Milano Bocconi – che diventano luoghi espositivi vivi, aperti all'interazione, all'immaginazione e al movimento. Il progetto nasce da una profonda affinità: entrambe le realtà parlano a community attive, legate al movimento fisico, culturale e sociale. Se Virgin Active promuove da sempre uno stile di vita attivo e inclusivo, Cracking Art ha fatto proprio del movimento una filosofia artistica: le sue opere sono pensate per essere toccate, spostate e vissute. Il pubblico non è solo spettatore, ma parte dell’opera stessa. Le opere esposte – tra cui gatti, cani, orsi, conigli, lumache, pinguini, suricati e rane – sono realizzate in plastica rigenerata attraverso un processo industriale innovativo che minimizza sprechi e impatto ambientale. I colori accesi e le forme sovradimensionate, tratto distintivo di Cracking Art, si fondono con l'architettura contemporanea dei Club, creando un dialogo visivo tra design, benessere e sostenibilità. "Abbiamo scelto il brand Virgin Active perché i suoi Club non sono semplici palestre, ma luoghi di aggregazione, movimento e consapevolezza – racconta Kikko, co-founder di Cracking Art - Per la prima volta portiamo le nostre opere nel tempio dell'allenamento, stimolando un nuovo tipo di relazione tra arte e persone".

L'installazione 'Mission Aldebaran' trasforma il Salone dei Tessuti

Una fragranza 'celestiale' e un'installazione immersiva, intitolata 'Mission Aldebaran' per il debutto di Marc-Antoine Barrois alla Milano Design Week 2025.

Marc-Antoine Barrois debutta alla Milano Design Week 2025
con un'opera immersiva per il lancio della fragranza Aldebaran

Lo stilista parigino presenta la sua nuova fragranza Aldebaran con un'installazione su larga scala, progettata dal designer francese Antoine Bouillot. Ispirata al profumo, l'installazione unisce arte olfattiva e design esperienziale per coinvolgere i visitatori in un'interpretazione di ottimismo e speranza in tempi difficili. Aldebaran è una fragranza soliflore che cattura l'essenza della tuberosa, nota come 'il fiore della notte' per l'intensità del suo profumo al calare dell'oscurità. Ispirato dalla gigante stella rossa Al-debaran, 400 volte più luminosa del sole, il profumo è il simbolo di speranza e positività. L'installazione 'Mission Aldebaran' trasforma lo storico Salone dei Tessuti in un ambiente onirico dove la luce squarcia il buio, omaggio alla stella che dà il nome alla fragranza e alla forza dell'ottimismo che resiste alle avversità. I visitatori possono immergersi in 'Mission Aldebaran' al Salone dei Tessuti, in Porta Venezia Design District, dall'8 al 13 aprile.

A Milano sei installazioni di Winx Club contro il bullismo online

La campagna 'Spread magic not hate' è in collaborazione
con The Cybersmile Foundation e Fondazione Carolina

Winx Club, brand made in Italy che da oltre 20 anni conquista intere generazioni, sarà nuovamente protagonista alla Milano Design Week, in programma dal 7 al 13 aprile 2025, con la campagna di sensibilizzazione globale contro il cyberbullismo 'Spread magic not hate'. Lanciato nel 2024 in collaborazione con il partner globale The Cybersmile Foundation, il progetto prosegue con successo al fianco anche di un nuovo partner italiano: Fondazione Carolina, organizzazione no-profit impegnata nella promozione del benessere digitale e attiva nel supporto alle vittime e per il recupero degli autori di violenza online. Da sempre ambasciatrici di valori come amicizia, coraggio e inclusività, le magiche fatine nate dalla matita e dal genio creativo di Iginio Straffi animeranno la settimana meneghina attraverso sei installazioni che promuoveranno messaggi positivi ed educativi contro il bullismo online. Le installazioni verranno esposte in via Paolo Sarpi, luogo simbolo dell’incontro tra culture, perfetto per celebrare l’unione di stili e tradizioni, inserendosi nei circuiti di zona Sarpi e Milano Kids Design Week e sveleranno inoltre i design delle ali della nuova serie, un reboot completamente nuovo in arrivo in autunno su Rai Kids in Italia e Netflix in tutto il mondo, che celebra l'eredità di Winx Club e che si appresta a mostrare un look totalmente inedito in un ritorno alle origini.

'Se è di design puoi pulirlo', la Wunderkammer di Locatelli per Cif

Nell'ambito degli allestimenti del FuoriSalone, dal 10 al 13 aprile 2025, il nuovo prodotto Cif Infinite+Clean Spray del brand Cif di Unilever, si presenterà al pubblico in uno spazio in corso Garibaldi 77, realizzato in collaborazione con l’architetto Massimiliano Locatelli. Lo spazio, battezzato Cif Infinite House, ospiterà una mostra temporanea di oggetti di design: una Wunderkammer che, all'insegna del concept 'Se è di design puoi pulirlo', poterà in scena il nuovo nato di casa Unilever. Il celebre architetto ha concepito un ambiente con suggestioni cromatiche e cronologiche, selezionando dall’archivio della Fondazione Castiglioni gli objets trouvés che il celebre designer Achille Castiglioni, suo mentore al Politecnico di Milano, utilizzava durante le lezioni come materiali didattici. Seguendo il filo dei suoi ricordi da allievo, Locatelli ha creato un percorso esperienziale che sottolinea, con l'alternanza di materiali e superfici, la versatilità del nuovo prodotto.  I visitatori avranno anche la possibilità di testare di persona la performance di Cif Infinite+Clean Spray.

Yamamay espone pezzi iconici del catalogo Mediterranea Design

In esposizione, durante la Design Week,
complementi d'arredo sostenibili stampati in 3D

Per celebrare la Milano Design Week, il brand d'intimo e costumi Yamamay e Mediterranea Design, brand di arredi sostenibili e made in Italy, stampati in 3D con tecnologia e passione, presentano una selezione di oggetti e complementi d'arredo iconici del catalogo Mediterranea. In perfetta sintonia cromatica con la collezione summer 2025 di Yamamay, questi elementi caratterizzano le vetrine dei flagship store di Milano in corso Vittorio Emanuele II, del nuovo punto vendita Yamamay in via Dante 18 e il dehor del ristorante Sophia Loren in via Cantù 3, dando vita a una narrazione mediterranea attraverso colore, texture e forma: un incontro evocativo tra moda, food e design. I prodotti di Mediterranea sono ispirati a una visione del futuro in cui innovazione, design, artigianato e un approccio umanistico vanno di pari passo, con la sostenibilità come obiettivo indispensabile. Prodotti unici, durevoli e di qualità realizzati interamente a mano in Italia, per garantire la massima qualità artigianale - oggetti di design innovativi e distintivi, ispirati al movimento, alla fluidità e al colore. Tutti i prodotti realizzati da Mediterranea vengono realizzati su misura per soddisfare le esigenze specifiche del cliente, che può scegliere tra una vasta gamma di colori, forme e stili.

La relazione tra shopping e fashion retail nel progetto 'Shopology'

In occasione della Milano Design Week, Vogue Italia presenta 'Shopology: a brief history of fashion retail'.

L'iniziativa di Vogue Italia si svolgerà durante
 la Milano Design Week a Palazzo Isimbardi

Un progetto che esplora la relazione tra shopping e design, attraverso l'evoluzione delle boutique, delle abitudini e delle culture d'acquisto in tutto il mondo. L'evento sarà aperto al pubblico dal 9 all'11 aprile a Palazzo Isimbardi a Milano, in corso Monforte 35, e si articolerà in un’installazione e una serie di talk e incontri con esperti, in un viaggio tra storia, design e innovazione. Dagli antichi mercanti di tessuti oltre l’Occidente allo sviluppo dei quartieri commerciali, dalla nascita dei grandi magazzini nel Giappone del Dodicesimo secolo alla rivoluzione industriale e al moderno concetto di fashion retail nel 1800, i visitatori saranno guidati lungo un arco temporale di duemila anni attraverso video proiezioni con testimonianze di architetti internazionali come Masamichi Katayama e Yusuke Seki, immagini storiche, rari documenti di design di negozi di tutto il mondo e le rappresentazioni degli store nella cultura pop. L'obiettivo è offrire una visione globale del fashion retail, esplorando diverse culture e continenti, dall'Oman a Tokyo, alcuni dei quali aperti decenni prima delle loro più celebri controparti di Londra, Milano, Parigi o New York, ripercorrendone le rivoluzioni architettoniche e sociologiche, e ampliando lo sguardo alle prospettive future di un settore in costante evoluzione. Shopology vivrà anche sulle pagine, sul sito e sui social di Vogue Italia: un nuovo format editoriale dedicato al rapporto tra shopping e retail, che racconta le tendenze, le novità, le esperienze più contemporanee e le persone che ne prendono parte.

Natura e tecnologia nel giardino segreto di American Express

Da mercoledì 9 a domenica 13 aprile, American Express partecipa al FuoriSalone 2025 con l'installazione site specific 'Digital garden' in via Palermo 16, aperta al pubblico, confermando il suo impegno nel promuovere iniziative a sostegno della cultura e del turismo locale e offrendo ai suoi titolari di carta l'accesso a esperienze memorabili. Al piano superiore della location sarà inoltre ospitata la lounge 'American Express Living', riservata ai titolari Platino e Centurion di American Express. 'Digital garden' prevede un'installazione con un giardino segreto nel cuore del Brera Design District, dove schermi Led e luci creeranno uno spazio suggestivo e rilassante per staccare dalla frenesia della città. L'installazione riflette il tema 'Mondi Connessi' del FuoriSalone di quest'anno e porterà i visitatori a esplorare il rapporto tra la natura e la tecnologia.

Il chiosco Bioderma Sun Hub è un'area relax in piazza Oberdan

All'installazione per la Milano Design Week
si può scoprire la nuova protezione solare del brand

Con un'esperienza dall'allure parigina nel cuore del Porta Venezia Design District, Bioderma, brand del Gruppo Naos, presenta il nuovo solare Photoderm XDefense Ultra Fluid Spf50+. Nei giorni della Milano Design Week, il marchio trasformerà un chiosco di fiori in un'area relax esclusiva dedicata al design e alla cura della pelle dove innovazione e skincare s'incontrano per offrire ai visitatori una pausa dalla frenesia urbana. Il Bioderma Sun Hub, che comprende una sun lounge e un chiosco divulgativo, rifletterà un'estetica tipicamente parigina, combinando eleganza e benessere in uno spazio pensato per la cura di sé. All'interno dell'installazione – presente da martedì 8 a domenica 13 aprile in piazza Guglielmo Oberdan – sarà possibile ricevere consulenze personalizzate dagli esperti Bioderma e provare la novità, la prima protezione solare detossinante dalla texture innovativa e un finish ultra-asciutto e leggero sulla pelle, ideale come scudo urbano quotidiano. A completare l'esperienza un omaggio esclusivo che comprende sample del prodotto e fiori. Sarà coinvolta anche la giovane illustratrice Helga Aversa, che realizzerà tre illustrazioni ispirate ad altrettanti simboli iconici della città di Milano (i Bastioni di Porta Venezia, il Planetario Hoepli e il Museo Civico di Storia Naturale, elementi presenti all'interno del logo del distretto Porta Venezia), che diventeranno delle cartoline esclusive, distribuite al pubblico nelle giornate della Milano Design Week.

Il design incontra l'haircare alla serra fiorita 'La Vie en Gloss'

Kérastase, marchio professionale per l'haircare di lusso, in occasione della Milano Design Week 2025, dall'8 aprile al 13 aprile 2025, aprirà le porte al pubblico de 'La Vie en Gloss', un'installazione iconica, evocativa di una serra fiorita, che celebra il legame tra bellezza, innovazione e sostenibilità. Si trova alla Biblioteca degli Alberi, all'interno dell'Isola Design Festival di Milano a pochi passi da piazza Gae Aulenti in Portanuova.

Nello spazio, aperto al pubblico da oggi fino al 13 aprile,
il pubblico può scoprire la nuova linea Gloss di Kérastase

'La Vie en Gloss' prende vita anche in un'installazione site specific curata da Gaia Pietrella, giant flower artist, che reinterpreta l'anima leggera e sognante del brand con un'opera che, dal cuore della serra, si espande includendo la Biblioteca degli Alberi e trasformandolo in medium. L'esperienza multisensoriale coinvolge fragranze, luci e suoni, arricchita da un filtro in realtà aumentata (AR). Un viaggio nell'eleganza parigina, tra musica, profumi sofisticati ed elementi iconici. Kérastase ha pensato anche a una serie di accessori esclusiva, realizzata in occasione della Milano Design Week, con la possibilità di scoprire Gloss Absolu, un nuovo trattamento che fa riscoprire la luminosità dei capelli con un effetto anti crespo e gloss. In un hair corner esclusivo, gli hairstylist Kérastase faranno provare il prodotto star della linea, l'olio per capelli Glaze Drops, leggero e dalla profumazione lussuosa, fornendo consigli su come prendersi cura della chioma.

Gli orari d'apertura dell'installazione 'La Vie en Gloss'
martedì 8 aprile, dalle 18 alle 22
da mercoledì 9 aprile a sabato 12 aprile, dalle ore 10 alle 22
domenica 13 aprile, dalle 10 alle 20

Presentato Jaked x Connubia, un progetto di design congiunto

Francesco Tripodi alla presentazione della partnership

Allo showroom Miriade di Milano è stato presentato il progetto Jaked x Connubia scaturito dalla partnership tra l'azienda di abbigliamento sportivo e la realtà di design giovane del gruppo Calligaris, accomunate dalla ricerca costante di materiali innovativi, performanti e sostenibili. Dalla collaborazione, stretta in occasione della Milano Design Week 2025, nasce la felpa Sideralis, in diversi colori, realizzata con lo stesso materiale della nuova poltrona Tender: poliestere riciclato 100%. Un capo che combina leggerezza ed elasticità. Alla presentazione del progetto congiunto ha preso parte anche Francesco Tripodi, direttore generale Miriade con delega per Jacked. A proposito della nuova poltrona Tender, che da domani si potrà scoprire alla 63esima edizione del Salone del Mobile (Hall 3, A15 B20): si tratta di una novità assoluta, in serie limitata, firmata dal designer Michele Menescardi, che l'ha dotata di una comoda maniglia posteriore per permettere di spostarla agevolmente. La sua forma nasce da un'idea semplice e smart: lasciare che il materiale si adatti al terreno. Il risultato? Un abbraccio soffice e avvolgente per un nuovo approccio al benessere, integrando infatti la performance sportiva, propria del marchio Jaked, in un contesto domestico, e fondendo funzionalità, estetica e attenzione all'ambiente in un prodotto versatile.

Amazon al FuoriSalone con la piazza italiana reinterpretata

Al FuoriSalone 2025, nell'ambito della mostra-evento Interni Cre-action, Amazon ha svelato 'The amazing plaza', un'installazione ideata dallo studio internazionale Mad, ospitata nel Cortile della Farmacia dell'Università degli Studi di Milano.

Concepita dallo studio Mad, fa parte della mostra-evento Interni Cre-action

L'opera, con un gioco di riflessi, reinterpreta in chiave contemporanea la piazza italiana, cuore pulsante della vita sociale e commerciale. Come nelle piazze tradizionali, dove un monumento centrale ricco di meraviglie da scoprire diventa il fulcro della vita comunitaria, l'installazione si sviluppa intorno a un padiglione che racchiude elementi di valore, creando un dialogo armonioso tra forme architettoniche classiche e tecnologia all'avanguardia. L'installazione si articola in tre aree tematiche, presentando un'ampia selezione di prodotti per la casa, l'arredamento, l'illuminazione, la smart home e accessori tecnologici, con particolare attenzione ai prodotti realizzati dalle Pmi italiane. Gli spazi sono arricchiti da un paesaggio sonoro immersivo a cura del Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano e del Laboratorio di Informatica Musicale dell’Università degli Studi di Milano, e completati da un'esperienza di realtà aumentata sviluppata da StudioAira, dove nastri e scie di colore si muovono dinamicamente creando un dialogo tra spazio reale e virtuale. Caratteristica distintiva è la spettacolare copertura realizzata con strisce di Etfe colorate, che amplificano lo spazio, la luce e l'esperienza. Nel cuore del padiglione centrale specchiato, concepito come uno spazio di contemplazione, i visitatori potranno ammirare raffinati oggetti di design immersi in un'atmosfera eterea.

Tre installazioni d'artista per l'evento Kiwi alla Design Week

Un percorso immersivo tra design, musica e tecnologia, arricchito da 
tre ambienti creativi concepiti da Andy dei Bluvertigo, Alvin e John Blond
(Ph. GoldenBackstage)

Da oggi a domenica 13 aprile, Kiwi Vapor, primo brand in Italia nel settore delle sigarette elettroniche per la categoria hardware (e-cig, prodotti monouso, pod e powerbank), sarà protagonista della Milano Design Week con un'esperienza immersiva in via Tortona 10. Nella location situata nel cuore del vivace Tortona District, il brand allestirà The +mini experience, un percorso immersivo tra design, musica e tecnologia, arricchito da tre installazioni esclusive firmate da Andy dei Bluvertigo, Alvin e John Blond. Ogni serata, aperta al pubblico (lunedì-sabato, dalle 10 alle 00; domenica, dalle 10 alle 21) sarà animata da DJ set esclusivi, con una lineup di ospiti speciali alla console: Alvin, Elasi, Turbojazz, Sovltrippin, La Stryxia e Kiwi DJs. L'innovazione è il fiore all'occhiello di Kiwi Vapor, che al Tortona District svelerà in anteprima Kiwi GO+ mini, un nuovo dispositivo che unisce design, tecnologia e praticità in un formato compatto. 

Le tre installazioni in esclusiva per Kiwi Vapor

Ogni serata, fino al 13 aprile, sarà animata da Dj set esclusivi 

Andy (Bluvertigo) - 'Energy Unleashed'

Una stanza che si trasforma con colori fluorescenti, simboleggiando l'energia della batteria di Kiwi GO+ mini

Alvin - 'Lost in Puff Paradise'

Un'ambientazione onirica, tra nuvole e neon, che evoca la leggerezza del vaping

John Blond - 'Reflections of Flavor': 

Una Mirror Room interattiva che esplora il mondo dei sapori attraverso giochi di luce e riflessi