Eataly celebra l'italianità con un'installazione di Paola Navone

In occasione della Milano Design Week, lo store Eataly Milano Smeraldo e la nota designer Paola Navone, fondatrice di Otto Studio, presenteranno '100% pasta', una scenografica installazione aerea che si declinerà in un'esperienza immersiva fruibile dal pubblico dal 17 aprile all'1 maggio.

L'opera, realizzata da Paola Navone Otto Studio con la Fondazione
Carnevale di Viareggio è visibile dal 17 aprile fino all'1 maggio

Fonte d'ispirazione per la realizzazione dell'opera è la personale ricetta della pasta al pomodoro di Paola Navone, che diventa lo strumento per un viaggio nello spazio e nel tempo a partire dai suoi ricordi di infanzia. Un'esperienza multisensoriale che celebra l'italianità attraverso tutti i sensi. Pomodori, stoviglie, aglio, peperoncino, spaghetti, scolapasta e pentole realizzati dalla Fondazione Carnevale di Viareggio, diventano i protagonisti dell'installazione che li vedrà sospesi all'interno di Eataly Smeraldo, in dialogo con il palco al centro dello store - per l'occasione vestito di rosso pomodoro -, su cui tavoli e sedute dal design contemporaneo di colore bianco, rosso e verde, rievocano gli ingredienti del piatto simbolo della tradizione gastronomica italiana: la pasta al pomodoro. Non una pasta qualunque, ma quella che la nonna della designer era solita prepararle, con cura e amore nella selezione degli ingredienti. A incorniciare l'installazione, un montaggio di spezzoni cinematografici e citazioni pop dedicate a questo piatto iconico scorrerà in loop sui grandi ledwall ai lati del palco, accompagnato dalle 'Note di cibo', playlist a tema realizzata da Otto Studio. L'installazione '100% pasta' sarà presentata al pubblico giovedì 20 aprile, alle 18, sul palco di Eataly Smeraldo, con una food performance durante la quale Navone racconterà l'installazione e il legame tra cibo e design, condividendo la storia della sua 'Pasta Paola', accompagnata da uno chef di Eataly che la realizzerà per i presenti. I tasting proseguiranno da venerdì 21 a martedì 25 aprile: ogni giorno, alle 17, gli chef di Eataly realizzeranno la ricetta di Navone per il pubblico dello store milanese. Negli stessi giorni il piatto sarà presente come speciale fuori menù nei ristoranti di Eataly Milano Smeraldo.

Da Mutti un tappo che diventa un irrigatore d'acqua per le piante

L'impegno ambientale di Mutti continua con un nuovo oggetto 100% green, nato da un'idea di McCann che coordina il progetto e supporta il brand nel suo percorso sostenibile. Si tratta di 'The watering cap', uno speciale tappo studiato ad hoc per l'iconica bottiglia in vetro di Mutti, che acquisisce una seconda vita diventando un irrigatore d'acqua per le piantine domestiche. Più di un tappo, una vera e propria soluzione di design che trasforma un oggetto inutile, come la bottiglia una volta aperta e usata, in qualcosa di utile all’infinito. Il progetto è stato realizzato con una stampante 3D, in plastica riciclata e riciclabile. Inoltre, è stato progettato per regolare il flusso dell'acqua e soddisfare così diverse esigenze delle piante. Una soluzione green, semplice e innovativa, pienamente allineata con i nuovi trend in materia di design sostenibile. I primi prototipi di 'The watering cap' sono stati regalati ai vincitori di Play&Pick, un gioco online, lanciato da Mutti in partnership con Wired, che si sviluppa in quattro livelli, ognuno incentrato su un tema della sostenibilità: la raccolta differenziata e il riuso, il consumo consapevole d'acqua, l'importanza della cura del verde e la filiera stretta.

Folletto festeggia 85 anni con un'opera dell'artista Ale Giorgini

L'esemplare si presenta alla Milano Design Week

Nei decenni il marchio di aspirapolvere e sistema di pulizia Folletto è diventato iconico, avendo infatti accompagnato con i suoi modelli intere generazioni, avendo liberato le persone da faticosi lavori domestici grazie alla continua evoluzione tecnologica e avendo coniugato design e performance. Per i suoi 85 anni in Italia, che si celebrano quest'anno (l'espansione della rete di vendita superò infatti i confini tedeschi e nel 1938 venne fondata nel nostro Paese la società Vorwerk Folletto), il marchio incontra l'arte di Ale Giorgini: per l'importante anniversario il designer ha deciso di vestire un esemplare di Folletto VK7s con un'illustrazione allover che racconta per immagini-chiave la filosofia del marchio, come tatuaggi che narrano il vissuto di chi li indossa. Nell'ambito della Milano Design Week, martedì 18 aprile, presso il ddn Hub al Castello Sforzesco, in piazza del Cannone 6, Vorwerk Folletto ha organizzato un talk, dal titolo 'Il product design tra innovazione ed espressione artistica', che ha visto come relatori il designer Ale Giorgini, l'architetto Fabio Rotella e la responsabile marketing di Folletto Novella Sardos Albertini. Occasione in cui sarà presentata l'opera realizzata da Giorgini per celebrare gli 85 anni di Folletto.

Per Sanlorenzo 'La macchina impossibile' firmata Piero Lissoni

L'opera di Lissoni (nella foto) è allegoria
di una visione sostenibile della nautica

È una delle installazioni più affascinanti della Milano Design Week 2023 nell'ambito della 24esima edizione del progetto espositivo Interni Re-evolution: si chiama 'La macchina impossibile' il grande ingranaggio realizzato da Piero Lissoni per Sanlorenzo Yachts, società che da oltre 60 anni costruisce yacht su misura. L'opera, visibile fino al prossimo 26 aprile nel Cortile del 700 all'Università Statale di Milano, consta di un meccanismo di eliche e ruote dentellate che girano grazie a un sistema a idrogeno da metanolo verde che il cantiere navale sta sviluppando per la generazione di potenza nelle proprie imbarcazioni in collaborazione con Siemens Energy. L'installazione, nelle intenzioni del celebre designer, è dunque metafora di una visione sostenibile della nautica. Come il percorso di carbon neutrality intrapreso da Sanlorenzo.

Un ricco programma di incontri nella Open House di Leroy Merlin

Da oggi a domenica 23 aprile 2023, dalle ore 9.30 alle ore 19, apre al pubblico la Open House di Leroy Merlin, presso Casa Nervesa, in via Sirtori 26 a Milano. Un open space di 450 mq, con cortile, che propone ai visitatori un ricco programma: installazioni, progettate dall'architetto Maria Anna Tumminello in collaborazione con Politecnico di Milano_Scuola del Design; incontri, talk e tavoli di lavoro con stakeholder ed esperti dell'abitare; laboratori creativi a cura di influencer sul tema del design e del miglioramento della casa per la community del fai da te e molto altro.

Fino a domenica 23 aprile talk, incontri e tavoli di lavoro con esperti dell'abitare
Nella foto, Alberto Cancemi, amministratore delegato di Leroy Merlin Italia 

Seguendo il tema del FuoriSalone di quest'anno, 'Laboratorio Futuro', Leroy Merlin propone una riflessione sui nuovi modi dell’abitare, per capire quali tipi di ambienti si vorranno chiamare 'casa'. Il tema scelto infatti, è 'Open House. A new & open way of living': dopo la pandemia, la casa rinasce più inclusiva, sostenibile ed efficiente, nuovo motore di vita che si riadatta ai nuovi bisogni degli abitanti e del pianeta. È fondamentale impegnarsi perché la casa si apra all'esterno, agli altri e alla natura; perché si fondi sull'accoglienza e sull'efficientamento energetico; perché si apra a soluzioni ibride, dove la cucina è ufficio oltre che luogo conviviale, il salotto è un'altra camera da letto per gli ospiti di passaggio e il corridoio diventa anche una palestra. Per la casa del futuro, economia circolare e risparmio energetico, ma anche nuovi trend di design per migliorare anche il benessere e le emozioni. Attraverso installazioni in collaborazione con il Politecnico di Milano e la sua Scuola di Design, con la presenza dei brand partner leader di mercato grazie a prodotti ed innovazione tecnologica a supporto dell'efficientamento energetico delle abitazioni (Daikin, Grohe, Mapei e Netatmo), e nuovi compagni di dibattito come la community di host Airbnb e l’associazione Connect Italia, Leroy Merlin apre le porte a esperti dell'abitare, associazioni, comunità locali, aziende partner per stimolare nuove visioni, progettualità e soluzioni che consentano di vivere tutti meglio nella propria casa e nella comunità, con uno sguardo rivolto al futuro.

'Rosso Maraviglia' sulla Terrazza Portaluppi dell'azienda Buccellati

L'esposizione 'Rosso Maraviglia' di Buccellati, a cura di Federica Sala, sulla Terrazza Portaluppi dell'edificio in via Brisa 5 a Milano è costituita da un'istallazione site specific firmata dallo studio Amdl Circle con l'archistar Michele De Lucchi, un progetto green dell'artista botanica cino-americana Lily Kwong e una nuova collezione di argenteria in collaborazione con Venini. Dal 20 al 23 aprile prossimi, il suggestivo allestimento sarà aperto al pubblico su prenotazione, nell'ambito della Milano Design Week 2023.

L'installazione 'Synesthetic swirl' di Whirlpool al FuoriSalone

L'opera è stata realizzata dal pluripremiato studio Odile Decq.
Nella foto, l'ad di Whirlpool Paolo Lioy e la designer francese

Whirlpool partecipa per il terzo anno consecutivo al FuoriSalone nell'ambito della Milano Design Week come coproducer della mostra evento 'Design Re-Evolution' di Interni. Dal 17 al 26 aprile 2023, i visitatori potranno vivere l'esperienza sensoriale offerta da Whirlpool presso l'Università degli Studi di Milano, in via Festa del Perdono 7, dove sarà esposta l'installazione artistica 'Synesthetic swirl', realizzata dal pluripremiato studio francese Odile Decq. Il tema di quest'anno della mostra evento di Interni propone una riflessione corale e multidisciplinare sul ruolo del Pensiero evolutivo come strumento per progettare e riqualificare il territorio e gli oggetti che lo abitano, favorendo la sinergia tra differenti saperi, stimolando contaminazioni virtuose tra persone, imprese, istituzioni e cittadini. La Design Re-Evolution è anche un processo: un modo di ideare, produrre e condividere idee per arrivare a una nuova configurazione degli spazi della nostra vita. L'installazione di Whirlpool rispecchia la filosofia del marchio legata al concetto di well-being: un benessere reso possibile dall'utilizzo dei suoi elettrodomestici intelligenti che consentono di risparmiare tempo e fatica in casa, così da avere più momenti da dedicare a se stessi e al proprio benessere.

L'opera di design, incentrata sul concetto di well-being del brand,
è un viaggio sensoriale in due momenti e spazi interconnessi 

Alla base di tutti c'è la Tecnologia 6° Senso, sviluppata da Whirlpool, che rende gli elettrodomestici intuitivi e intelligenti, in grado di imparare dalle esigenze di chi li utilizza. Realizzato in metallo e vetro, 'Synesthetic swirl' è un viaggio sensoriale in due momenti e spazi interconnessi. S'inizia entrando tra due superfici curve a specchio. Una è perfettamente riflettente, realizzata in acciaio inossidabile lucidato, mentre l'altra lascia intravedere un'animazione colorata e in movimento all'interno. Man mano che il visitatore cammina lungo la parete di acciaio inox a specchio, il suo riflesso si contorce e si moltiplica. I piani cottura a induzione CleanProtect di Whirlpool, esposti come elementi di forte impatto visivo, animeranno il percorso introduttivo. La superficie curva in acciaio inox a specchio applica la stessa curiosa alterazione all'immagine del corpo e al riflesso dei piani cottura. Il visitatore sarà quindi immerso in un'atmosfera che combina, simultaneamente e in maniera casuale, suoni rilassanti, luci di intensità differenti e colori in cambiamento. Un'esperienza simile a un viaggio iniziatico: una sensazione di benessere, di conforto e di fuga attraverso i sensi.

Glo presenta un'installazione artistica di Agostino Iacurci

'Laboratorio futuro' è il tema proposto dal FuoriSalone 2023, da lunedì 17 a domenica 23 aprile, un momento di analisi e sperimentazione per tradurre le sfide di oggi in opportunità di domani.

Una grande opera dedicata al futuro del Pianeta avvolge
la Torre in Largo Treves, prossima alla demolizione

In questo contesto, Glo è tra i protagonisti di Brera Design District con il suo progetto artistico Glo for art insieme ad Agostino Iacurci, artista riconosciuto per le sue opere caratterizzate da forme sintetiche e colori splendenti. 'Dry days, Tropical nights' è un'opera dal forte impatto visivo e culturale; una grande installazione che avvolge la torre in largo Treves, prossima alla demolizione. L'ultima occasione per il pubblico, quindi, di varcare per la prima volta la soglia dello storico edificio in Brera, che presto verrà abbattuto per dar vita a un nuovo progetto. L'intervento di Iacurci prende vita dalla facciata esterna per poi proseguire all’interno del palazzo nell’ampia lounge, uno spazio che avvolgerà i visitatori in uno spettacolo di colori e luci grazie alle numerose installazioni realizzate ad hoc dall'artista. Riconosciuto a livello internazionale per il suo linguaggio immediato e pop, di grande forza grafica, Iacurci realizza per glo un'opera che invita lo spettatore a guardare al futuro del pianeta e in generale dell’umanità e a ripensare un futuro migliore, tutti insieme. La sua riflessione prende spunto dal libro 'Viaggio in Italia nell'Antropocene' dove il filosofo ed evoluzionista Telmo Pievani e il geografo Mauro Varotto hanno immaginato come si trasformerà l'Italia nel 2786. I climatologi valutano che con l'attuale gestione del Pianeta, ci troveremo di fronte a paesaggi desertici e tropicali. Da questa considerazione prende vita 'Dry days, Tropical nights': da una parte la luce del giorno, il colore, la positività; dall'altra la dolcezza della notte e le domande esistenziali. La silhouette di palme, gli occhi delle finestre che diventano tramonti tropicali, l'aridità delle immagini, la luce, ci riportano a quello che potrebbe essere il nostro domani. L'installazione artistica di Iacurci segna una delle tappe del più ampio progetto artistico itinerante glo for art, un format nato per sostenere l’arte e diffondere la cultura, favorendo un processo di democratizzazione dell’esperienza artistica.

Eni trasforma l'Orto Botanico in un gioco sulla mobilità sostenibile

Come da tradizione, Eni partecipa al progetto Interni Design Re-evoluton con una spettacolare installazione all'Orto Botanico di Brera.

'Walk the Talk - Energia in movimento' è un progetto di
Italo Rota (nella foto) e Carlo Ratti Associati per Eni

Dal 17 al 26 aprile 2023, nel contesto della Milano Design Week, l'azienda sorprende i visitatori con un'installazione-gioco dedicata al tema della mobilità sostenibile, a testimonianza del suo impegno verso il traguardo zero emissioni nette entro il 2050. Obiettivo cui contribuisce la nuova società Eni Sustainable Mobility. Di matrice ludica, l'installazione 'Walk the Talk - Energia in movimento', progettata da Italo Rota e Carlo Ratti Associati per Eni, invita i visitatori a esplorare il tema della trasformazione della mobilità urbana in chiave più sostenibile. L'Orto diventa una tavola da gioco estesa su una superficie di circa 3.500 metri quadrati: 400 caselle per un percorso che si snoda tra i sentieri di alberi e piante, creando effetti luminescenti e sonori che modificano lo spazio durante le diverse ore del giorno. I partecipanti al gioco potranno scegliere i percorsi da seguire all'interno dell'installazione e scoprire in modo interattivo le soluzioni per una mobilità sempre più sostenibile.

Amazon presenta Swing, un'altalena circolare ludica e sostenibile

Nel contesto delle installazioni di Interni Design Re-evolution che si possono vedere all'Università degli Studi di Milano dal 17 al 26 aprile 2023, oggi Amazon presenta The Amazing Playground, un'installazione interattiva all'insegna del gioco e della biodiversità.

L'installazione è stata progettata da Stefano Boeri Interiors
Da sx, Michele Marini, direttore Eu Arredamento Amazon e l'architetto Boeri

Collocata nel Cortile della Farmacia dell'ateneo milanese, l'opera di design progettata in occasione della Milano Design Week è uno spazio interattivo ed esperienziale che vede protagonista Swing, un'altalena progettata da Stefano Boeri Interiors. Di forma circolare, Swing strizza l'occhio al Surrealismo spagnolo del primo Novecento e al Circo Americano di Madrid, i cui artisti erano soliti leggere seduti su un’altalena, tra umorismo e delirio, gioia e cultura. Un'installazione che è anche sostenibile: i moduli che la costituiscono, infatti, possono essere scomposti e ricomposti, dando vita a nuove configurazioni. Swing è anche un contrappunto ludico alle retoriche astratte sulla sostenibilità, in favore di Parco Italia, progetto nazionale concreto di forestazione urbana, promosso con Amazon Italia da Stefano Boeri Architetti e AlberItalia, nato per migliorare e implementare il capitale naturale in Italia e la sua biodiversità. Nel Cortile della Farmacia i visitatori potranno interagire con l'installazione e troveranno inoltre una selezione di prodotti di arredo per la casa disponibili su Amazon.it e alcuni degli oltre 100mila prodotti certificati Climate Pledge Friendly che i clienti Amazon in Europa possono acquistare.