L'Accademia Gualtiero Marchesi compie 10 anni e si rilancia

Nel decennale dell'Accademia Gualtiero Marchesi, l'istituzione fondata a Milano nel 2014 dal maestro degli chef si rilancia non solo come scuola di alta cucina e centro di sperimentazione, ma anche come luogo di incontri e progetti multidisciplinari nel segno dei valori e del pensiero che Gualtiero Marchesi, colui che ha codificato la cucina italiana e che ne è divenuto figura di riferimento nel mondo, ha saputo trasmettere ai suoi allievi e che ha lasciato a tutti noi in eredità anche grazie alla sua grande passione per l'arte pittorica e musicale.

Presentato il neocostituito Comitato di indirizzo di cui fanno parte 
personalità di spicco della cucina, del giornalismo, della comunicazione

Dal mese venturo prenderanno il via, nel solco del consolidato format 'I martedì di Bonvesin de La Riva', alcuni incontri inediti, concepiti come talk a più voci, che coinvolgeranno non solo esperti di enogastronomia, ma anche altre professionalità affini al mondo del food, della comunicazione, dell'imprenditoria e della ristorazione con l'obiettivo di riflettere in maniera più estesa su temi di attualità. Si comincia il prossimo 5 marzo con i talk 'Etica e social network' con la partecipazione di Chiara Maci, Sonia Peronaci, Margot Schachter, Aurora Cavallo e Giancarlo Morelli. Seguiranno altri appuntamenti serali in calendario il 9 aprile ('Nutrire la stampa'), il 7 maggio ('Ristorazione sì e no'), il 4 giugno ('Etica e sostenibilità economica'), il 2 luglio ('E gli ingredienti?'), il 3 settembre ('Telecucina'), l'1 ottobre ('Godimento e salute') e il 5 novembre ('Critica e autocritica: mode e modi. Digerire la stampa'). Tutti gli incontri saranno introdotti da Enrico Dandolo, ceo della Fondazione Gualtiero Marchesi, e da Carla Icardi, che dallo scorso gennaio ha assunto la carica di direttore dell'Accademia Gualtiero Marchesi. Nell'ottica del rilancio, l'Accademia potrà inoltre contare sulle idee e gli apporti del neocostituito Comitato di indirizzo di cui fanno parte gli chef stellati (tutti ex allievi di Marchesi) Andrea Berton, Carlo Cracco, Enrico Crippa, Pietro Leemann e Antonio Ghilardi. Del Comitato - che vuole fungere da baluardo del pensiero e dell'esempio marchesiano - fanno parte anche la giornalista Maddalena Fossati, direttore della storica e prestigiosa rivista La Cucina Italiana, e la nota conduttrice televisiva Chiara Maci, divulgatrice enogastronomica ed esperta di comunicazione digital.

Una ricarica di bellezza per la pelle alla Recharge Room by Clarins

È aperta fino a domenica 25 febbraio in piazza XXV aprile a Milano la Recharge Room by Clarins. 'Don't stop being multiactive' l'esortazione che il brand cosmetico rivolge ai passanti, che in questo spazio allestito temporaneamente in occasione della frenetica Milano Fashion Week possono sottoporsi a trattamenti skincare anti-stress e anti-luce blu (emessa dai dispositivi elettronici) per una 'ricarica' all'insegna del benessere e della bellezza della pelle. Protagonista del pop-up la nuova linea skincare Multi Active by Clarins con due diversi protocolli di trattamento che il pubblico potrà provare. All'interno, sei postazioni accolgono chi desidera sottoporsi anche a massaggi flash a spalle e collo con il 'metodo Clarins' o a veloci ritocchi di trucco con i best seller del brand. Una volta terminata l'experience, si riceve un gift che permette di scoprire la novità skincare e altri prodotti firmati Clarins.

A Milano un'installazione shock dedicata all'emergenza climatica

L'iniziativa di Cesvi, Factanza e Mirror Digital Agency

Un'automobile distrutta da chicchi di grandine giganteschi: l'installazione shock è apparsa questa mattina in via Paolo Sarpi 19 a Milano con la provocatoria scritta 'Climate change doesn't exist'. Visibile dai passanti fino a domenica 25 febbraio, è frutto dell'iniziativa dell'organizzazione no profit Cesvi, Factanza Media e Mirror Digital Agency finalizzata a lanciare l'allarme sull'emergenza climatica e far riflettere sulla responsabilità individuale e collettiva dei fenomeni meteorologici che negli ultimi anni sono diventati sempre più estremi ed evidenti, a partire dal Pakistan che con le due disastrose alluvioni è a tutti gli effetti il Paese simbolo dell'ingiustizia climatica, come mostra anche un totem multimediale installato nei pressi dell'installazione. L'iniziativa, che sta richiamando grande attenzione da parte dei media e dei passanti, è stata supportata da EU Civil Protection & Humanitarian Aid nell'ambito del progetto 'Humanitarian assistance for vulnerable flood-affected communities in Pakistan'.

Le collezioni donna sfilano alla 10a edizione di Milano Fashion Day

L'evento, dedicato a buyer, stampa e influencer
è in programma domenica 25 febbraio 2024

Si svolgerà domenica 25 febbraio a Milano, presso il prestigioso Rooftop Organics SkyGarden by Red Bull, all'interno di Hyatt Centric Milan Centrale, la decima edizione di Milano Fashion Day. Nel corso dell'evento, organizzato in concomitanza con la Milano Fashion Week, saranno presentate le collezioni moda 2024/2025. In quella che è un'oasi verde situata a 40 metri d’altezza, con vista sul Bosco Verticale e il nuovo distretto finanziario della città, l'evento Milano Fashion Day valorizzerà i tanti brand coinvolti consentendogli di far sfilare le loro creazioni di fronte a un autorevole parterre costituito da addetti del settore, stampa, buyer, influencer e celeb. L'evento, che sarà diviso in due sessioni, sarà condotto da Leo Lionel, noto nel mondo della moda milanese. I brand in passerella saranno Stefano Ghilardi, Karakorum, Lenanà, Andre Soriano, Sally Salas, Subsaharienne Couture, Mayoushka Couture, Ahdbjbah, Etherya, Jimmy Crystal. Le modelle, selezionate e provenienti da tutta l'Italia, saranno acconciate e truccate dallo staff diretto da Nico Bruno, che avrà il compito di esaltarne la bellezza. In serata, Milano Fashion Day, in partnership con Hyatt Centric Milan Centrale, organizzerà un after party per i clienti presenti, che si terrà sempre presso il Rooftop Organics SkyGarden. Partner dell'evento le agenzie The Fashion Management, MM Model Management. Protagonista della kermesse anche la scuola di massaggi Diabasi, che allestirà un corner in cui gli ospiti potranno sottoporsi a trattamenti viso con i prodotti del brand Youth Reserve. L'evento è organizzato da Andrew Sardelli e Marco Rosselli di BRProduction, in collaborazione con l'agenzia AP Servizi.

'Picasso. La metamorfosi della figura', la grande mostra al Mudec

Il Mudec propone al pubblico di leggere la ricchissima produzione di Picasso – dalle opere giovanili alle più tarde - alla luce del suo amore per le fonti artistiche 'primigenie', per l'arte primitiva, e racconta questa costante rielaborazione intellettuale e l'eredità artistica della sua visione attraverso un grande progetto espositivo, appositamente pensato per essere ospitato nel cuore del Museo dell Culture che racconta le culture del mondo e la loro reciproca e costante influenza. La mostra 'Picasso. La metamorfosi della figura', prodotta da 24 Ore Cultura – Gruppo 24 Ore e promossa dal Comune di Milano-Cultura, con Fondazione Deloitte come Institutional Partner della mostra e che vede il patrocinio dell'Ambasciata di Spagna in Italia, si potrà visitare dal 22 febbraio al 30 giugno. Curata da Malén Gual, conservatrice onoraria del Museo Picasso di Barcellona insieme a Ricardo Ostalé, la mostra consta di oltre 40 opere del maestro spagnolo, tra dipinti, sculture, insieme a 26 disegni e bozzetti di studi preparatori.  Nell'occasione si potrà rivedere al Mudec, dopo anni, la Femme nue del Museo del Novecento di Milano, meraviglioso dipinto che fu fondamentale preludio al capolavoro picassiano Les Demoiselles d'Avignon, in dialogo con magnifici dipinti di maschere. In un gioco di specchi e rimandi che dal più remoto passato guarda al contemporaneo, la selezione della produzione del maestro spagnolo presentata in mostra è in dialogo con un corpus di fonti antiche e reperti archeologici ed etnografici.

Il rossetto opaco Lumi-Matt di Diego dalla Palma con sistema refill

La ricarica, in PET 100% riciclabile, è proposta in 12 tonalità

Opaco, ma luminoso, a lunga durata (con una sola passata resiste fino a 8 ore), dal colore pieno ma impalpabile, dall'azione idratante: tante le caratteristiche del rossetto Lumi-Matt di Diego dalla Palma Milano e, ora che siamo diventati più sensibili al tema della sostenibilità ambientale, c'è un altro requisito importante che questo prodotto cosmetico vanta: il sistema refill in PET 100% riciclabile e sostenibile, in 12 tonalità. Perché nel mondo beauty, è cosa nota, il contenitore, l'astuccio, il vasetto o il flacone creano molto scarto quando il prodotto è terminato.

La nuova custodia nera

Da tempo Diego dalla Palma ha intrapreso la strada della sostenibilità focalizzandosi sul packaging, con soluzioni refill per viso, occhi e labbra in grado di ridurre l'impatto sull'ambiente. Per trasmettere l'approccio orientato alla riduzione degli sprechi anche ai consumatori, Diego dalla Palma Milano offre una maggior varietà di texture e finish con sistema refill, in modo da rendere sempre più attrattiva questa nuova modalità sostenibile di vivere il makeup. Per questo, a seguito del successo dei rossetti creamy, la famiglia con sistema refill dedicata alle labbra si amplia con una nuova formula innovativa che riguarda il rossetto Lumi-Matt Refill system naturalmente opaco, perfetta combinazione tra performance e trattamento, nota come skinification, perché mantiene le labbra idratate, morbide ed elastiche grazie alla presenza di un mix di attivi nutrienti e antiossidanti quali l'olio di semi di maracuja e l'olio di semi di lampone. Il rossetto è racchiuso nella custodia refill system riutilizzabile all'infinito in alluminio con chiusura magnetica. Disponibile dallo scorso gennaio anche nella versione nera, si aggiunge alle due custodie nude e rossa permettendo di personalizzare il proprio rossetto e riconoscere le diverse tonalità nel proprio beauty case.

Fashion e lusso internazionale in passerella al Principe di Savoia

Il prossimo 25 febbraio, nell'ambito degli eventi della Milano Fashion Week, l'Hotel Principe di Savoia farà da cornice a un importante evento all'insegna di fashion, design e lusso. Protagonisti una serie di brand internazionali e italiani, tutti da scoprire, per avvicinare culture diverse, anche d'oltreoceano, tra le più interessanti del panorama internazionale.

Brand italiani e internazionali dialogano in questo evento
organizzato da Wellness for You Fashion by Sabrina Spinelli

Celebrità, buyer e boutique figurano tra gli invitati alla 18esima edizione della kermesse 'Fashion Art and More International Luxury Event', organizzata da Wellness for You Fashion by Sabrina Spinelli, professionista con oltre 25 anni di esperienza nel settore fashion e lusso, guidata dalla voglia di confrontarsi con culture diverse, in un mondo di colori, design, stile, originalità. Tra management, comunicazione e strategia, spicca per la sua esperienza nell'organizzazione di eventi di lusso studiati per far conoscere creativi provenienti da tutto il mondo e insieme far scoprire brand esteri di successo, che possono emergere ed essere apprezzati anche nel nostro Paese. Un mix tra culture diverse caratterizzerà 'Fashion Art and More International Luxury Event' grazie ai vari brand presenti all'evento. Tra i tanti, la fusione culturale e artigianale unica e sorprendente di Alethea Official; le sete e i materiali lussuosi per i capi di SoMè; l’ispirazione che nasce dal fascino di broccati di sete e velluti indiani per la creazione di Kimono dell'italiana Zenobia Luxury. E ancora, le creazioni fashion di Mc Home per vivere il lusso in tutte le sue declinazioni; l'etica e il rispetto per la natura in linea con lo spirito della collezione di Nelya Meister; il classico, il fascino e la sensualità espressi nella linea di capi di Raimonda Casale; inno alla bellezza multiculturale e alla diversità dell'eleganza, combinata con la raffinatezza dell'alta moda algerina per Minyara Luxury; daranno alla moda un nuovo volto etico, differente e insolito, ma sempre elegante e femminile. In passerella anche l'arte raffinata e arcaica del brand di gioielli Ahura. La sfilata sarà quindi, come da tradizione, una collezione di marchi che, per un pomeriggio intero, dialogheranno tra loro in uno scambio creativo, che celebrerà le tradizioni, l’utilizzo di differenti materiali pregiati di lusso e couture, con l'attenzione ai contrasti e alle anime culturali di ogni designer e creativo, con l'esaltazione dei sogni e della libertà di espressione, dell'etica che si sposa con la femminilità, l'eleganza unita all’accurato lavoro artigianale, le creazioni che accendono i riflettori anche sul mondo dell'arte.

Ovs veste i protagonisti della quarta stagione di Mare Fuori

Ovs annuncia la partnership con Rai per la serie tv Mare Fuori. In ciascun episodio della quarta stagione, in onda su Rai e RaiPlay, Ovs è presente con i suoi marchi destinati ai più giovani: B.Angel, dedicato ad adolescenti e giovanissime, e Utopja, brand genderless d'ispirazione 'street'.

I capi indossati dai personaggi della serie ne esprimono la personalità

Pensati per essere indossati dai personaggi della serie, i capi sono parte delle collezioni spring-summer 2024, in vendita da questo mese. Realizzati dall'ufficio stile Ovs, che ha lavorato a quattro mani con la costumista Rossella Aprea, sono stati creati sulla personalità dei protagonisti, cogliendone l'essenza. Jeans super skinny, capi in simil pelle, crop top nero grafite con stampa pensati per la grinta di Rosa Ricci. Tute, bomber, top, pantaloncini con forti accenni di colore dedicati ai colori di Kubra, al suo animo sportivo e al stile hip hop. Per Crazy J sono stati realizzati capi che esprimessero tutta la sua energia ed unicità: top in mesh, tessuti metallici, colori fluo. Per Carmine sono stati scelti capi della collezione Utopja, che potessero metterne in risalto la sua bellezza, ma che fossero comodi e pratici. Accanto ai capi pensati ad hoc per i personaggi della serie Mare Fuori, Ovs propone anche una linea di T-shirt raffiguranti i protagonisti e i momenti più memorabili della serie e versioni più creative che ne reinterpretano i temi principali. Al progetto Mare Fuori è dedicata anche una campagna, pianificata sulle reti Rayplay, Rai, sui canali digitali e al cinema. Ambientato a Napoli, lo spot è il racconto di un passaparola tra un gruppo di ragazzi che, tra le strade della città di Napoli, invitano a scoprire da Ovs le collezioni indossate dai protagonisti della serie Mare Fuori. 

Premiato l'impegno di Saugella nell'empowerment delle bambine

Saugella, brand di benessere intimo di proprietà di Viatris, ha conquistato due argenti rispettivamente nelle categorie Diversity, Equity & Inclusion al prestigioso premio internazionale The Anthem Awards nato con lo scopo di amplificare e premiare progetti di comunicazione di forte impatto sociale in aree tematiche cruciali.

Il brand ha vinto due argenti al prestigioso premio The Anthem Awards

L'iniziativa nasce dalla constatazione che fin da bambine non esiste un solo modello in cui riconoscersi o adeguarsi, né un colore - il rosa per esempio - a rappresentare necessariamente un genere. Le sfumature sono tante, infinite, come i modi di essere. Da qui l'impegno del brand, anno dopo anno, verso tematiche tanto intime e delicate quanto attuali: empowerment femminile, gender bias, benessere psicofisico, violenza sulle donne, emancipazione e parità di genere. Un viaggio educativo volto a sensibilizzare e a diffondere l'importanza della libertà delle donne di domani. A rimarcare il valore di questo progetto c'è ora il riconoscimento agli Anthem Awards dalla campagna 'Saugella Girl, tutte le sfumature di te', firmata da Bitmama, agenzia creativa del gruppo Reply, che da anni affianca il brand cogliendone ogni sfumatura e aiutandolo a comunicare al meglio quest'impegno nei confronti delle donne e della società. Il progetto di Saugella è volto sia a incoraggiare tutte le bambine a esprimersi liberamente, senza stereotipi ed etichette di genere, sia ad affermare la propria bellezza e unicità con coraggio e senza paura di lottare per ciò in cui credono. L'iniziativa commerciale prevedeva un bundle creato appositamente per liberare la fantasia delle bambine: il detergente intimo Saugella Girl proponeva un'etichetta da personalizzare con pennarelli e simpatici sticker realizzati dall'illustratrice Giulia Zoavo. Caricando poi l'etichetta sul sito Saugella.it e raccontandone il messaggio, era possibile vincere uno dei 200 libri 'Guida per bambine ribelli. Alla conquista del mondo che vogliamo'.

Celebra l'amore il selfie museum 'Love -The immersive experience'

E' aperta dal 14 febbraio negli spazi del Next Museum a Sesto San Giovanni la nuova esperienza immersiva sull'amore in tutte le sue declinazioni, prodotta da Next Exhibition in collaborazione con Associazione Culturale Dreams.

Aperta dal 14 febbraio, l'esperienza immersiva
è allestita al Next Museum a Sesto San Giovanni

Dal titolo 'Love - The immersive experience', il format, che ha già emozionato il mondo, è arrivata nel Comune alle porte di Milano portando un'esplosione di colori e allegria. Ogni dettaglio dell'esperienza, rivolta a persone di tutte le età, è fotografabile e condivisibile sui social, rendendo protagonista il visitatore. Interattiva, colorata e divertente, in oltre 1.500 metri quadrati l'esperienza racconta l'amore universale, declinato in tutte le sue sfaccettature: per la natura, il buon cibo, sé, gli amici, la bellezza e, in generale, il divertimento. Il percorso ha inizio con la spiegazione al pubblico dell’experience che andrà a vivere, presentando tipologie di passione tratte dalla storia dell’arte, dove i pittori di ogni epoca hanno affrontato e rielaborato il tema dell'amore. Dai baci più celebri, come quello di Klimt in un fil rouge con la precedente esposizione sull'artista, al bacio di Hayez a 'Gli amanti' di Magritte, da 'Narciso' di Caravaggio a 'Il viandante sul mare di nebbia' di Friedrich. L'opera 'Girl with Balloon' di Banksy introduce poi alla sala immersiva, dove le pareti prendono vita grazie alla tecnica del videomapping raccontando il viaggio del palloncino a cuore - sfuggito dalle mani della bimba – nel mondo dei sentimenti, tra scenari romantici e coinvolgenti. La musica, una colonna sonora classica, si fonde con le potenti ed evocative immagini racchiudendole in un unico grande abbraccio. Al centro della sala immersiva una grande piscina di palline bianche e azzurre, a ricordare Giacomo Leopardi e il suo 'Naufragar m’è dolce in questo mare', per tuffarsi nell'infinito.

Prodotta da Next Exhibition, la nuova esperienza è
un percorso con divertenti installazioni per scattarsi selfie

A seguire gli scenari interattivi, progettati da Next Exhibition con importanti scenografi italiani con esperienza nel teatro e nel cinema, con l'obiettivo di emozionare il visitatore e stimolare la sua creatività, invitandolo a scattarsi fotografie ricordo in quello che è a tutti gli effetti un selfie museum. S'inizia con un tunnel di cuori azzurri e rosa in neon e velluto, lo scenario più gettonato per le foto di coppia nella precedente edizione del Love, a Napoli, dove si è celebrata persino una promessa di matrimonio. La sala del 'mistero' e della passione tra amanti, dove campeggia sulla parete la scritta 'We are not friends…', dal colore rosso fuoco, ispirata alle atmosfere infernali del V canto della Divina Commedia di Dante, con protagonisti Paolo e Francesca. Un tuffo nell’universo con la luna attorno alla quale danzano le proiezioni dei segni zodiacali e delle stelle e un’immersione nella vasca da bagno che tutte le dive sognatrici vorrebbero avere, tra nuvole vaporose bianche e rosa, proprio come nella immagine di comunicazione dell’esposizione. Che mondo sarebbe senza l'amore per il cibo? Si apre così uno scenario dedicato a una candyland, fatta di pancake su cui potersi sedere, una tazza di cioccolata versata, un'enorme coppa di gelato e tanti bastoncini di zucchero.

La sala immersiva ospita una grande piscina piena di palline bianche e azzurre

L'amore per la natura si gode sull'altalena incorniciata da fiori e farfalle giganti, dondolando nei pensieri positivi e coltivando i propri sogni. Ogni sala della mostra Love è accompagnata da un aforisma che riassume il concept dell'installazione e che può diventare didascalia per le foto scattate in mostra. Un tunnel di fiori rosa conduce il visitatore alla primavera con una esperienza multisensoriale, grazie al profumo di boccioli primaverili. La sala degli specchi motiva ad amarsi  prima di ogni cosa, sempre all'insegna delle 'Good vibes', come recita la stanza cosiddetta 'delle luci', ideale per shooting in stile discoteca. Non può mancare la sala dedicata a uno degli amori più profondi, quello dell’amicizia, in uno scenario dai colori arcobaleno, che passa anche il messaggio d'inclusività e, ancora una volta, di amore universale, senza barriere di alcun genere. In mostra anche un grande cuore dove, puntando con lo smartphone un Qr code si può ammirare una 'finestra sull'amore', grazie alla tecnologia della realtà aumentata e il Love wall, la parete dell'amore, dove i visitatori possono lasciare il loro messaggio d'amore. A fine percorso, un bookshop dove poter acquistare un lucchetto dell'amore da lasciare alle griglie all'uscita, per ricordare che si è condivisa un'esperienza unica con chi si ama.