Questa sera accensione ufficiale dell'albero di Natale di Sephora

Per il secondo anno consecutivo, Sephora celebra insieme alla città di Milano l'iniziativa 'Il Natale degli alberi', tingendo il centro di rosso rubino e argento, i suoi colori delle festività di quest'anno, senza dimenticare le caratteristiche strisce bianche e nere.

Uno spettacolo di luci in corso Vittorio Emanuele e in piazza San Babila

Partendo da Corso Vittorio Emanuele, la via dello shopping meneghino e location del flagship store milanese del brand, Sephora accende il Natale con il Sephora Sky, un cielo luminoso composto da 400 metri di sfere e luci. Ma non solo: piazza San Babila ospita un albero di 13 metri: un'installazione unica pensata per coinvolgere i cittadini e celebrare la bellezza dello stare insieme ogni giorno. Questa sera, a partire dalle 18.30, è prevista l'accensione dell'albero di Natale Sephora, con 68 sfere scintillanti e 33 pacchi regalo a comporlo. Ispirato alla campagna natalizia del brand, quest'albero regalerà sorprese uniche: i passanti potranno assistere a uno spettacolo di luci e una speciale performance di ballo, il tutto accompagnato dalle più iconiche canzoni natalizie, dando ufficialmente il via al magico periodo delle feste. Inoltre, qui, durante il periodo natalizio, dal 7 al 24 dicembre dalle 16 alle 20, sarà possibile interagire con l'albero per vincere un addobbo Sephora e partecipare all'estrazione di una gift box. Per creare ricordi indelebili, il brand ha ideato un popup dove, fino al 26 dicembre, poter personalizzare il proprio gift e immortalare il momento con una foto ricordo di Natale, che potrà essere stampata o inviata in formato digitale. Dal 26 dicembre al 6 gennaio sarà comunque possibile interagire con l'albero per portarsi a casa un ricordo di queste feste 2024 con un addobbo firmato Sephora. Inoltre, l'insegna retail di profumerie s'impegna a portare la magia delle feste non solo nel centro città, arrivando in via Rovereto angolo via Giacosa, piazza Tina Modotti e via Santa Rita da Cascia, location che ospiteranno alberi natalizi e decorazioni luminose del brand.

Il cubo di Rubik protagonista al Festival della Scienza di Genova

In occasione della 22esima edizione del Festival della Scienza, che si terrà a Genova dal 24 ottobre al 3 novembre, Rubik's, il cubo di Rubik nato nel 1974 dalla genialità di Erno Rubik, sarà protagonista di un'esperienza unica.

Previste attività coinvolgenti con il celebre
rompicapo creato da Erno Rubik 50 anni fa

Con l'installazione di un cubo gigante, un laboratorio interattivo e uno spettacolo di magia, il cubo celebrerà il suo intramontabile legame con il mondo della matematica, della scienza, della logica e della creatività, ispirando grandi e piccoli a scoprire i segreti che lo hanno reso un vero e proprio fenomeno globale. La Sala delle Grida di Palazzo della Borsa ospiterà, per tutta la durata del Festival, il laboratorio didattico 'Colori in Movimento. Viaggio nel mondo delle combinazioni del cubo di Rubik'. A cura di Spin Master in collaborazione con Fosforo, l'evento darà ai bambini l'opportunità di esplorare i segreti che si celano dietro il rompicapo multicolore, attraverso attività divertenti e coinvolgenti, scoprendo combinazione dopo combinazione le strategie per risolverlo. Per tutta la durata del Festival, nei chiostri di Palazzo Ducale, i visitatori potranno inoltre ammirare una versione gigante del cubo, all’interno della quale potranno divertirsi cimentandosi nella risoluzione del rompicapo. Sabato 26 ottobre alle 19, al Teatro della Tosse, La Claque, andrà in scena lo spettacolo 'Rubik’s Hyde Show. Festeggiamo i 50 anni del cubo più misterioso che c’è', che vede protagonista Hyde, il mago dei cubi di Rubik, star dei social e content creator amato dalla Gen Z e Alpha.

Parte da Pavia il tour teatrale dedicato alla vera storia degli 883

Al via da venerdì 11 ottobre al Teatro Fraschini di Pavia il tour teatrale 'Alla ricerca dell'uomo ragno', lo spettacolo sulla vera storia dei mitici 883 interpretata dallo stesso Mauro Repetto.

'Alla ricerca dell'uomo ragno' è un viaggio a ritroso nel tempo.
Protagonista Mauro Repetto, cofondatore della mitica band

Non poteva che essere la città dove tutto ebbe inizio a dare il via a questa tournée in cui è proprio Repetto, ideatore e cofondatore di una delle band culto degli anni Novanta e autore di molte hit del gruppo, a ripercorrere le tappe di un percorso straordinario, trasportando il pubblico in un viaggio a ritroso nel tempo attraverso il racconto della sua vita e dell'avvincente storia degli 883. Un one man show, a metà tra realtà e finzione, con una trama autobiografica e surreale al tempo stesso: è una favola ambientata nel Medioevo, in cui Repetto dal palco interagirà (con il supporto dell'intelligenza artificiale) con sé stesso e Max Pezzali com'erano da ragazzi, prima dell'arrivo della grande ondata di successi, e con i personaggi che hanno partecipato alla nascita e alla carriera degli 883, tutti proiettati sugli schermi con straordinari 

effetti visivi. Tra questi ritroveremo, ad esempio, il Conte Claudio Cecchetto, il barone Fiorello, il principe Jovanotti, il marchese Gerry Scotti. Tra momenti di comicità e nostalgia, Repetto si racconta e ripercorre la storia della band, istantanee di momenti intramontabili, con aneddoti e curiosità sulla genesi dei loro maggiori successi, cantando le hit che hanno fatto da colonna sonora a intere generazioni, con qualche omaggio ad artisti che lo hanno ispirato, e presentando al pubblico anche un suo brano inedito. 'Alla ricerca dell'uomo ragno' è scritto e diretto da Stefano Salvati (affermato regista e autore italiano di videoclip, sceneggiatore e produttore) e da Maurizio Colombi (commediografo e regista teatrale), e prodotto da Maurizio Colombi per Sold Out e da Daimon Film. Tutte le informazioni su https://www.facebook.com/AllaRicercaDellUomoRagno.

Per 'Luci a San Luca' Cesare Cremonini coinvolge Philipp Frank

I Portici di San Luca, patrimonio Unesco dal 2021, prendono vita in occasione della seconda edizione del 'Bologna Portici Festival', grazie a un imponente progetto artistico unico al mondo voluto da Cesare Cremonini con la partecipazione dell'artista tedesco Philipp Frank.

Da sx, Cesare Cremonini, Matteo Lepore, sindaco di Bologna, e 

Philipp Frank, video artist

Ph. Erika Serio

L'installazione accenderà la notte di Bologna dal 5 al 9 giugno, dal tramonto all'alba. 'Luci a San Luca' racconta Bologna attraverso luci e colori che riflettono i sentimenti di una città in un anno così importante. Un anno di traguardi, successi e celebrazioni: dal 150esimo anniversario dalla nascita di Guglielmo Marconi (nato a Bologna il 25 aprile 1874) alla storica qualificazione del Bologna in Champions League. Cesare Cremonini, quest'anno ha voluto coinvolgere nel progetto dei portici di San Luca il visionario land light artist Philipp Frank e la sua capacità di creare una fusione tra il paesaggio naturale che lo circonda e giochi di luci. Sotto il portico di San Luca, dall'Arco del Meloncello alla Basilica, per quasi due chilometri, la tecnologia darà vita a oltre 300 archi, illuminandoli, in uno scenario di straordinaria bellezza. Passeggiando lungo il porticato, alla famosa curva delle Orfanelle, sarà possibile assistere a uno spettacolo visivo in cui gli alberi presenti lungo il percorso si integreranno con seducenti proiezioni di luci. Per la prima volta, le immagini saranno accompagnate dalle musiche inedite che Cesare Cremonini ha scritto per l'occasione insieme al produttore e musicista Alessandro Magnanini. Poco prima dell'arrivo, infine, il portico sarà lo scenario per una videoinstallazione, firmata Philipp Frank, in cui architettura, natura e tecnologia si incontrano in un momento carico di suggestione, dove il virtuale diventa reale. L'evento è in collaborazione con il Comune di Bologna, con il patrocinio di Regione Emilia-Romagna. Main partner Intesa Sanpaolo; premium sponsor American Express; media partner QN - Quotidiano Nazionale, UpTv.

Show del bus teatrale per il lancio di Hendrick's Grand Cabaret

Una serata milanese nel segno dell'energia creativa, del divertimento e della poesia, quella organizzata ieri da Hendrick's. Per annunciare il lancio della nuova referenza Grand Cabaret, il marchio di gin ha infatti portato nel capoluogo lombardo il Bus Theater – Teatro Viaggiante, acclamato a livello internazionale

Protagonista della serata anche il cocktail l'Hendrick's Grand Cabaret & Tonic

La compagnia napoletana, la cui arte combina teatro, circo contemporaneo e burlesque, ha posizionato il suo teatro mobile - un bus modificato ad hoc - in piazza Minniti, nel vivace distretto di Isola, e si è esibita facendo emozionare il folto pubblico presente. Hendrick's Grand Cabaret è una versione particolare del classico gin con distintive note dolci e fruttate: s’ispira a una storica bevanda a base di frutta a nocciolo in voga a Parigi all'inizio del XX secolo ed è disponibile in edizione limitata per sognatori, artisti e spiriti liberi. Impregnato di esuberanza e di poesia, Grand Cabaret vanta un ricco insieme di sapori sgargianti che seducono i sensi dal primo sorso. "Non potevamo sperare in circostanze migliori per il lancio della nostra nuova referenza Gin Hendrick's Grand Cabaret, un prodotto che racconta un po' anche lo spirito di Bus Theater – Teatro Viaggiante: originalità, creatività e fantasia sono, infatti, i fattori che anche noi cerchiamo di trasmettere con i nostri gin e che abbiamo rivisto anche nello spettacolo in piazza Minniti", sottolinea Solomiya, brand ambassador Italia di Hendrick's. Protagonista della serata è stato anche l'Hendrick's Grand Cabaret & Tonic, un cocktail dalle sfumature inaspettate.

Giovanni Allevi partecipa allo show gratuito 'Happiness on tour'

Appuntamento al Forum di Assago il 20 marzo

'Happiness on tour. Vite – Storie di felicità', il più grande spettacolo gratuito dedicato alla felicità, annuncia la partecipazione straordinaria del maestro Giovanni Allevi. Il compositore e filosofo mercoledì 20 marzo, in occasione della Giornata mondiale della felicità 2024, sarà sul palco del Forum di Assago a Milano per questo grande evento ideato da Walter Rolfo, presidente della Fondazione della Felicità. Allevi regalerà a una platea di migliaia di studenti delle scuole superiori, nello spettacolo del mattino, una preziosa ed emozionante testimonianza grazie alla quale gli spettatori potranno trarre importanti spunti di riflessione e vivere una forte esperienza formativa per la ricerca della propria felicità. Sarà una partecipazione straordinaria e molto attesa, che vedrà eccezionalmente il maestro Allevi in un ambito diverso rispetto a quello concertistico. Un'occasione rara in questo momento in cui l’artista, che continua il suo percorso terapeutico dovuto a un mieloma multiplo, è totalmente immerso nel suo ritorno alla musica, con un tour internazionale di concerti già tutti sold out. Lo show è organizzato dalla Fondazione della Felicità con il patrocinio della Regione Lombarda e del Comune di Milano. Un evento gratuito, che prenderà il via già dalle 9.30 al Forum di Assago a Milano, con lo sguardo rivolto soprattutto alle scuole superiori, e proseguirà la sera, dalle 21.00, aperto a tutti previa prenotazione sul sito di Fondazione della Felicità.

In prima serata su Rai1 il 14 febbraio 'aTuttocuore' di Baglioni

La festa di San Valentino quest'anno verrà celebrata su Rai1 in prima serata con il visionario progetto live 'aTuttocuore', lo show più spettacolare ed epico di Claudio Baglioni, scelto dall'artista come avvio del countdown del suo addio alle scene, tra mille giorni. Con il cuore al centro della rappresentazione, energia e passione si fondono per creare l'armonia perfetta tra musica, canto, danza, spazio, suono, performance, movimenti scenici, giochi di luce e immagini tridimensionali. Vitale, palpitante e inarrestabile dei protagonisti di queste vertiginose salite e discese lungo l’immaginaria scala del tempo, il cuore batte in questo presente che sembra averlo smarrito e ricordare che l'unico tempo reale e che vale davvero la pena di vivere è quello che ha la velocità, la cadenza e il ritmo del battito del nostro cuore, il solo a cui dare retta. Uno spettacolo ambientato in un domani a-temporale, con citazioni che partono dalla notte dei tempi per muovere fino a epoche futuribili. Qualche numero per dare l'idea della potenza del progetto: 38 grandi successi, un repertorio ricco di brani-manifesto entrati a far parte del linguaggio e della cultura italiani e che continuano a regalare emozioni ed energie a tre generazioni. Sul palco, con Claudio Baglioni, 21 polistrumentisti e 80 performer. Bellezza pura anche nelle coreografie, nei 550 costumi originali, disegnati e realizzati appositamente per questi live, nei movimenti scenici, la statuaria fisicità dei ballerini, l'energia e vitalità dei performer, le proiezioni e gli spazi e i tagli di luce creati dai 450 corpi illuminanti programmati dal light designer Ivan Pierri. Firma la regia televisiva Duccio Forzano. La direzione artistica e la regia teatrale sono di Giuliano Peparini. La produzione è affidata a FriendsTv.

'Subaru Baracca: Il ritorno', si ride con Aldo Giovanni e Giacomo

Il trio comico Aldo Giovanni e Giacomo ha collaborato con Subaru Italia per un nuovo progetto in vista di un Natale non ordinario. Il percorso del trio e del marchio delle Pleiadi si è incrociato più volte, a partire dagli anni Novanta, decennio in cui sia Giacomo che Giovanni diventarono Subaristi. 

Una scena del video, a vent'anni dallo spettacolo originario

Da quel momento iniziarono a conoscere il marchio che, alla fine del decennio, portarono con loro anche sul palcoscenico, in uno degli sketch dello spettacolo teatrale 'Tel chi el telùn' che si chiamava originariamente 'Il viaggio', oggi meglio conosciuto come Subaru Baracca. Oggi lo storico viaggio vive un nuovo capitolo. Il trio torna sul palcoscenico ancora una volta in viaggio a bordo di una vettura Subaru, con l'obiettivo di ridere di Subaru per far ridere gli altri e regalare la magia di un sorriso. "Abbiamo pensato a uno degli sketch che amiamo di più, immaginando di rifarlo vent'anni dopo con qualche novità: così è nato il video 'Subaru Baracca: Il ritorno' - dichiarano Aldo, Giovanni e Giacomo -. L'abbiamo realizzato insieme agli amici di Subaru, che, per fortuna, in tanti anni non se la sono mai presa troppo per quel 'baracca'! Chissà, nel 2020 i finestrini faranno ancora Agvzzz?". Un video di pura finzione registrato fingendo che questo Natale non ordinario sia uguale a tutti gli altri: Giovanni e Giacomo partono da Milano per raggiungere Aldo in Sicilia, anche questa volta a bordo di una Subaru con un equipaggiamento mai visto... Il video si può seguire sulla pagina Subaru.it/natale e sui canali ufficiali YouTube del trio comico e di Subaru Italia.

Il format del drive-in può sostenere l'industria dello spettacolo

Live Drive In è il nome del progetto ideato da un gruppo di addetti ai lavori del mondo dello spettacolo per fornire un'immediata risposta all'attuale sospensione delle attività relative a cinema, teatro e musica live causata dall'emergenza pandemica.

Diverse le città che finora hanno aderito al progetto Live Drive In

In diverse città italiane altrettante location si trasformeranno per l'estate 2020 in drive-in attrezzati con mega schermi e palcoscenici. Live Drive In vuol essere promotore di un festival che risponda quindi alle esigenze di sicurezza del momento e permetta di tornare a vivere la socialità e la musica live già dalle primissime fasi della riapertura. L'obiettivo è soprattutto quello di sostenere tutta la filiera di cinema, teatro e musica live, a oggi in ginocchio con più di 300mila lavoratori stimati in disoccupazione e perdite per decine di milioni di euro ogni settimana. Il format ha già raggiunto uno stato avanzato di realizzazione e mira a esser condiviso con quante più realtà locali possibili. Le città che finora hanno aderito al progetto sono Milano, Roma, Firenze, Torino, Bologna, Napoli, Verona, Catania, Genova, Bari, Cagliari, Cosenza, Mantova, Avellino, Reggio Calabria, Lamezia Terme, Lido di Camaiore, Olbia, San Benedetto del Tronto e Palermo. Il format nasce da un'idea di Utopia, Zoo, Italstage e 3D Unfold, aziende leader nei rispettivi campi legati alla produzione, all'allestimento e alla progettazione di eventi e che vantano expertise e affidabilità, costruite sul campo nella realizzazione dei più grandi concerti, tour ed eventi italiani degli ultimi anni.

'Tutte a casa', diario collettivo al femminile durante l'emergenza

'Tutte a casa - Donne, lavoro, relazioni ai tempi del Covid-19' è il titolo del documentario partecipato, ideato da un gruppo di professioniste dello spettacolo: documentariste, sceneggiatrici, autrici teatrali che si sono incontrate nel gruppo Facebook 'Mujeres nel cinema'.

Un ritratto corale che testimonierà questa pagina della nostra vita

Lo scopo è documentare il rapporto tra donne e lavoro ai tempi del Coronavirus: che cosa è cambiato finora, che cosa ancora cambierà. Un diario emotivo delle donne che sono costrette ad andare a lavorare fuori casa, di quelle che invece possono lavorare da casa e di quelle che non possono fare né l’una né l’altra cosa. Una narrazione collettiva in grado di generare anche una riflessione successiva sul momento storico che stiamo vivendo, realizzando così anche un archivio capace di testimoniare questa pagina fondamentale della nostra storia. Per realizzare questo ritratto corale al femminile, le autrici del progetto lanciano la call e invitano a partecipare a questo diario collettivo scritto e filmato da molteplici mani, attraverso la realizzazione di brevi video-diari. Le domande a cui rispondere sono tante: 'Avevamo dei soldi da parte per poter far fronte alle emergenze?', 'Avevamo un piano B o ce lo stiamo creando in questi giorni?', 'Ci hanno licenziate, messe in stand-by?', 'Come ci fa sentire non avere più il lavoro o il progetto a cui ci stavamo dedicando?', 'Come sono cambiate le nostre abitudini?', 'Abbiamo scoperto nuove passioni?', 'Sono nate nuove amicizie?', 'Quali sono le paure, i pensieri, i desideri quando tutto si ferma?', 'Come impieghiamo questo tempo?'. Le autrici del progetto chiedono di inviare dei video-diari che documentino il trascorrere dei giorni, gli spazi e le attività quotidiane. Per saperne di più basta consultare la pagina Facebook Tutte a casa o scrivere all'indirizzo email tutteacasa@gmail.com.

Il musical 'Charlie e la fabbrica di cioccolato' in arrivo a Milano

Da sx, l'attore Christian Ginepro, il 're del cioccolato' Ernst Knam
la vicesindaco Anna Scavuzzo e il regista Federico Bellone 

Forte di un budget produttivo di 2,5 milioni di euro, arriva in Italia 'Charlie e la fabbrica di cioccolato'. Presentato oggi con una conferenza stampa a Palazzo Marino, il musical basato sul romanzo di Roald Dahl, sarà in scena dal prossimo 8 novembre alla Cattedrale della Fabbrica del Vapore di Milano, unica città italiana a ospitare lo spettacolo. Dopo i successi dei musical Mary Poppins, Dirty Dancing, Fame, The Bodyguard, è questa la prossima sfida alla regia di Federico Bellone, che curerà anche la scenografia dello spettacolo. Prodotto da Wizard Productions e dal Comune di Milano, il musical, che ha già conquistato Londra e New York, è basato anche sui film 'Willy Wonka e la fabbrica di cioccolato' del 1971, con Gene Wilder e ritenuto una delle 50 pellicole cult della storia del cinema, e quello del 2005, con Johnny Depp e diretto da Tim Burton. Il libretto dello show è di David Greig (autore per la Royal Shakespeare Company), le canzoni di Marc Shaiman e Scott Wittman (Sister Act, Hairspray, Mary Poppins Returns) e Leslie Bricusse (Premio Oscar, The Candy Man, Victor Victoria) e Anthony Newley. Nei panni di Willy Wonka l'attore Christian Ginepro, noto protagonista di fiction tv, affiancato da 28 artisti, che si esibiranno in un meraviglioso spettacolo con tanto di orchestra dal vivo ed effetti speciali.

I partner del musical
Il famoso pastry chef austriaco Ernst Knam, considerato il 're del cioccolato', per l'occasione realizzerà alcune statue in cioccolato, che riprenderanno momenti significativi del musical, delle torte celebrative e una serie di prodotti in cioccolato acquistabili dagli spettatori alla Fabbrica del Vapore. Gli altri partner dello show sono Nickelodeon, La Rinascente, Mac Cosmetics, John Paul Mitchell Systems e G! come giocare.

I performer che saliranno sul palco

Alla regia Federico Bellone

In scena dall'8 novembre alla Fabbrica del Vapore

Christian Ginepro nel ruolo di Willy Wonka, i giovanissimi Jeesee (Gregorio Cattaneo)/Alberto Salve/Alessandro Notari (Charlie Bucket), gipeto (Nonno Joe), Simona Samarelli (Mrs. Bucket), Davide Marchese (Augustus Glup), Stella Pecollo (Mrs. Glup), Marta Melchiorre (Veruca Disalev), Fabrizio Corucci (Mr. Oleg Disalev), Michelle Perera (Violetta Beauregarde), Russell Russell (Mr. Eugene Beauregarde), Simone Ragozzino (Mike Tv) e Lisa Angelillo (Mrs. Tv), Donato Altomare (Jerry), Robert Ediogu (Mrs. Green), Roberto Colombo (nonno George), Rossella Contu (Cherry), Annamaria Schiattarella (Nonna Georgina e regista residente) oltre ai membri dell’ensemble Andrea Spata (capoballetto), Federica Laganà, Mary La Targia, Pietro Mattarelli, Antonio Orler, Manuel Primerano e Monica Ruggeri

Dall'adolescenza all'età adulta in venti hit di Luciano Ligabue

Il musical 'Balliamo sul mondo' è scritto e diretto da Chiara Noschese

Giovedì 26 settembre il sipario si alzerà sulla prima di Balliamo sul mondo, il musical scritto e diretto da Chiara Noschese, in cartellone al Teatro Nazionale Che Banca! di Milano fino al prossimo 27 ottobre e poi in tour per l'Italia. Nel cast dello spettacolo, che porterà in scena venti grandi successi del repertorio di Luciano Ligabue, 13 giovani e talentuosi protagonisti che canteranno e danzeranno sulle note delle hit del rocker di Correggio, da 'Certe notti' a 'Niente paura', da 'Piccola stella senza cielo' a 'L'amore conta', da 'Certe donne brillano' a 'Urlando contro il cielo' e altre ancora. Nei due atti scopriremo le vicende di alcun giovani di provincia che vivranno il passaggio dall'adolescenza (il primo atto è incentrato sul Capodanno del 1990, trascorso al Bar Mario, quello cantato da Ligabue) all'età adulta (dieci anni dopo si ritroveranno tutti insieme a festeggiare il Capodanno del 2000) tra speranze, amori, passioni, insicurezze, piccoli rancori, cambiamenti e consapevole nostalgia di una fase della vita che non tornerà. Radio Italia è l'emittente ufficiale dello show prodotto da Live On Stage. Al testo del musical ha contribuito lo stesso Ligabue.

Il camaleonte Carletto presenta la serata Sofficini Findus

E' in onda la nuova campagna Sofficini Findus firmata Grey. Protagonisti sono sempre Carletto e i suoi adorati Sofficini, al centro di un nuovo appuntamento settimanale: la serata Sofficini. Grazie alle sue doti camaleontiche ed eclettiche, Carletto, nelle vesti inedite di presentatore, sfoggia tutto il suo estro presentando la serata più attesa della settimana, quella che trasforma una cena qualsiasi in una serata speciale all'insegna del divertimento. Con un gesto di Carletto, come per magia, la casa diventa il palcoscenico di uno show dove vanno in scena gli artisti del forno e le star della serata Sofficini, che sottolineano con le loro performance quanto i Sofficini siano filanti e croccanti. Lo spot, pianificato per la tv e il digital, è stato realizzato da Filmmaster con Ubik per i contributi di animazione 3D.

A Fico 80 installazioni luminose del Festival delle lanterne

Approderà a Fico Eataly World dal prossimo 27 luglio il Festival delle lanterne, il più grande evento sulla cultura cinese, già presentato con successo in Francia.

Uno spettacolare viaggio nella Cina imperiale

Per l'occasione, lunedì 15 luglio arriverà a Bologna il sindaco di Chengdu, Luo Quiang, per un incontro istituzionale con il primo cittadino Virginio Merola. La città di Chengdu è tra le capitali più vicine al nostro Paese, tanto che nel 2017 il ministero dello Sviluppo Economico ha firmato due accordi con il sindaco: uno per l'apertura di un nuovo parco italo-cinese dedicato alla cultura e all'innovazione e uno per annunciare la presenza dell'Italia come Paese ospite d'onore della prossima edizione della Western China Fair. Quiang visiterà il parco del cibo più grande del mondo per scoprire le eccellenze del territorio e per inaugurare la preview del Festival. Più di 80 sculture e installazioni luminose guideranno il visitatore in una città di luci, un viaggio nella Cina imperiale immerso in uno spettacolo dalle proporzioni gigantesche, inedito e adatto a tutta la famiglia. Il Festival delle lanterne affonda le sue radici in una tradizione millenaria anche se nei secoli sono stati introdotti alcuni elementi di novità. Alcuni soggetti sono cambiati, sono stati introdotti nuovi materiali per la costruzione come seta e ceramica e, in epoca più recente, sono stati introdotti anche materiali di riciclo, al fine di rendere l'evento più sostenibile.

La 14esima Notte Rosa della riviera sarà una 'Pink R-Evolution'

Un invito a 'non aver paura della paura' che caratterizza questi anni di rabbia, insicurezza, chiusura e ad abbandonarsi invece alla spensieratezza e al divertimento, nel segno dell'apertura verso l'altro e del piacere di stare insieme.

Una rivoluzione rosa che pone l'amore al centro
per riscoprire il piacere di stare insieme

Dal 5 al 7 luglio prossimi, Romagna (Rimini, Forlì-Cesena, Ravenna, Ferrara) e nord delle Marche (Pesaro, Gradara, Tavullia) torneranno ad animarsi grazie al ricco programma di eventi della 14esima edizione della Notte Rosa, il capodanno estivo della riviera. Un contenitore di appuntamenti di grande richiamo per milioni di turisti, che quest'anno è identificato dal claim 'Pink R-Evolution' con l'immagine di un muro colorato (a cura di Expansion Group) che simboleggia l'importanza delle piccole e grandi rivoluzioni di ogni giorno. In programma oltre 400 tra concerti e spettacoli musicali che vedranno anche la partecipazione di big del calibro di Francesco De Gregori, Giusy Ferreri, Baby K, Tiromancino, Nomadi, Stadio, Le Vibrazioni e The Kolors. Dalle spiagge ai centri storici, dai borghi ai castelli, ci si divertirà al ritmo della musica pop, rock e jazz, ma anche con feste animate per bambini, mostre d'arte e tanto altro. "In Romagna conosciamo la differenza tra le relazioni reali, le piazze e i luoghi e le connessioni virtuali, gli smartphone e gli algoritmi – spiega Andrea Gnassi, presidente di Visit Romagna –. Per questo quando gli altri dicono di chiuderci, noi ci apriamo: la Notte Rosa è una rivoluzione con l'amore al centro, una rivoluzione fatta di luoghi e di affetti. Siamo una terra che sa interpretare i grandi cambiamenti che avvengono nel mondo, come la svolta plastic-free che da noi si concretizza nelle spiagge, e quella della sostenibilità del cibo, che tocca gli alberghi e gli eventi". Da non perdere anche gli appuntamenti con Deejay on Stage, Federica Carta & Shade, Gene Gnocchi, Paolo Belli Big Band, Mirko Casadei & L'Orchestra Casadei. Il programma degli eventi, in costante aggiornamento, si trova qui.

Sanremo Musical in arrivo a Milano con le hit canore del Festival

Sul palco un cast artistico di otto giovani ballerini, attori e cantanti 

In cartellone al Teatro Manzoni di Milano dal 26 al 30 aprile 2019 Sanremo Musical: 70 anni di storia del costume italiano raccontati attraverso le più belle canzoni presentate durante le varie edizioni del festival canoro. Da 'Grazie dei fior' di Nilla Pizzi alla recente 'Soldi' di Mahmood, passando per i successi di Domenico Modugno, Mia Martini, Adriano Celentano, Anna Oxa, Fiordaliso, Eros Ramazzotti, Matia Bazar, Loredana Berté, Francesco Gabbani, e tanti altri, per un totale di 58 brani originali e tre inediti. Protagonisti otto giovani, tra cantanti, attori e ballerini, provenienti da varie parti d'Italia, che, in occasione di un misterioso provino si ritrovano al Teatro Ariston di Sanremo per entrare a far parte del cast di un musical sul Festival della canzone italiana. Ma non è un provino qualsiasi: c'è qualcosa di magico in quest'invito. Gli aspiranti artisti non sanno neppure chi li abbia convocati.

Lo spettacolo celebra la canzone italiana con la reinterpretazione di successi
presentati alla kermesse sanremese dagli anni Cinquanta a oggi

Controllati a loro insaputa da due personaggi enigmatici, gli otto avranno l'occasione di rivivere le storiche tappe della kermesse sanremese, reinterpretando i pezzi più famosi, dai grandi successi popolari degli anni Cinquanta alle hit delle ultime edizioni e, tra amicizie, conflitti e nuovi amori, riusciranno a realizzare i loro sogni. Realizzato e prodotto dalla Sanremo Musical Srl guidata dal ceo Walter Vacchino, lo spettacolo è scritto da Isabella 'Isabeau' Biffi e Salvatore 'Depsa' De Pasquale, con la regia di Isabeau, le coreografie di Giordano Orchi, i costumi di Claudia Frigatti, le musiche e gli arrangiamenti di Osvaldo Pizzoli, Gino Zandonà e Silvio Melloni. La scenografia è animata da video storytelling di Catia Tramacere ed elaborazioni in computer graphic di Woa Creative Company. Lo spettacolo, che riprende la versione che un anno fa ha debuttato al Teatro Nuovo di Milano, aggiornandola all'ultima edizione del Festival di Sanremo, pochi giorni fa è sbarcato al Teatro Ariston di Sanremo (dal 19 al 21 aprile, in versione integrale), poi al Roof del Casinò di Sanremo (22 aprile, in versione concerto) ed è quindi pronto a travolgere il pubblico meneghino del Teatro Manzoni.

Si svolgerà il 13 marzo la nuova edizione del 'Premio Socrate'

E' fissata il prossimo 13 marzo, a Milano, la nuova edizione del 'Premio Socrate', che assegna riconoscimenti di merito alle più autorevoli personalità del mondo dell'editoria, dello spettacolo e dell'economia.

Fondato nel 2011 da Cesare Lanza, è un movimento di opinione libero e apolitico

Vige ancora un certo riserbo sui nomi dei premiati, ma il giornalista Cesare Lanza, fondatore del premio, comincia a rivelarne alcuni: Salvatore Rossi, direttore generale della Banca d'Italia e presidente dell'Istituto per la Vigilanza sulle Assicurazioni Ivass, l'attore Lino Banfi, di recente nominato commissario Unesco, Laura Cioli, amministratore delegato del gruppo editoriale Gedi, cui fanno capo le testate giornalistiche L'Espresso, La Repubblica e La Stampa. Il 'Premio Socrate' è un movimento di opinione libero, atipico e apolitico. Lanciato a maggio 2011, il premio ha ottenuto un immediato successo di adesioni, distinguendosi come un movimento aperto a tutti coloro che pensano che oggi, in Italia, sia indispensabile recuperare e rilanciare il valore della meritocrazia. La scelta di Socrate come modello di riferimento è dettata dalla considerazione che il filosofo greco è il simbolo della fiducia nel merito, un valore che dovrebbe sempre imporsi al di là di ogni ostacolo possa presentarsi nella vita, a livello personale e professionale. Tra le tante personalità premiate nelle scorse edizioni figurano anche Urbano Cairo, Ernesto Mauri, Letizia Moratti, Paolo Savona, Gianni Letta, Patrizia Grieco, Massimo Moratti, Marina Cicogna. Partner dell'edizione 2019 del premio sono Poste Italiane, Cisalpinatours, Etihad Airways e Starhotels.

Ad Hub Music Factory la gestione eventi del Carroponte di Sesto

La società gestirà le manifestazioni per un biennio, insieme a Saten - Arte del vino

Riaprirà  a metà marzo, con la nuova gestione e direzione artistica di Hub Music Factory, la stagione 2019 di eventi musicali e d'intrattenimento al Carroponte di Sesto San Giovanni, un'area ex industriale divenuta, a seguito della riqualificazione, attrattiva anche per i residenti di Milano e di altri comuni lombardi. L'agenzia Hub Music Factory, attiva dal 2008 non solo in ambito musicale, organizza tournée e produce eventi sull'intero territorio italiano e anche per il Carroponte, che seguirà per un biennio (fino al 31 dicembre 2020), sta lavorando a una stagione costellata di appuntamenti di alta qualità, forte di uno staff capace di gestire tutte le fasi, dalla creazione all'esecuzione di spettacoli dal vivo, di una direzione artistica aggiornata sulle nuove tendenze e di un team di produzione in grado di organizzare tutto nei minimi dettagli.

La conferenza stampa di presentazione della stagione di eventi 2019
si è tenuta questa mattina al Municipio di Sesto San Giovanni

"Siamo estremamente contenti di questa nuova avventura, e punteremo a raggiungere un’offerta di considerevole qualità in termini di concerti e di eventi per il Carroponte - dichiara Tiziana Seregni, amministratore di Hub Music Factory insieme ad Alessandro Fabbro -. Abbiamo grandi aspettative perché negli anni passati siamo stati testimoni dell'enorme potenziale che ha quest'area. Si tratta inoltre di una location conosciuta e apprezzata, grazie sia al lavoro svolto da chi ci ha preceduto sia a quello di agenzie come la nostra che hanno portato numerosi artisti in questo luogo fin dal 2010. Vorremmo consacrare il Carroponte come una location dove poter vedere ottimi show e vivere un'ampia varietà di manifestazioni con molti e importanti partner a livello nazionale e internazionale".

Gli eventi confermati al Carroponte nel 2019:
Sono già in prevendita i biglietti per i concerti di Ska-P (27 giugno), Bastille (3 luglio), Gemitaiz (11 luglio), The White Buffalo (16 luglio), The Darkness (20 luglio) e Sick of It All (11 agosto), cui si aggiungono Flogging Molly + Descendents (25 giugno) e Grupo Compay Segundo de Buena Vista Social Club (24 luglio). Ad aprire la stagione ufficiale del Carroponte sarà però la tre giorni d'intrattenimento Irish Fest (15-16-17 marzo), uno degli eventi organizzati in collaborazione con la Saten - Arte del Vino di cui sono soci titolari Marco Ramunno e Lorenzo Macalli. In programma al Carroponte anche il Festival Internazionale della Polpetta (28-29-30-31 marzo), lo Street Food Festival (5-6-7 aprile), l'Oktober Fest (19-20-21-22 e 26-27-28-29 settembre), il Third Usip World Police Game (25 settembre) e il Carrowine (4-5-6 ottobre).

Il Natale di Zelig Tv promette due ore di spettacolo, musica e risate

Domani, alle 21.30, Zelig Tv (canale 63 del dtt) porta la magia del Natale sul piccolo schermo con 'The unconventional Christmas show live in Zelig', ispirato ai grandi format natalizi americani, ma con lo stile dissacrante del canale.

In onda il 18 dicembre e, in replica, il giorno di Natale e l'1 gennaio 2019
(Foto: Francesco Margutti)

Un varietà 'non convenzionale' e sorprendente con tante risate e la migliore musica natalizia, in oltre due ore di spettacolo. Alla conduzione la coppia formata da Federico Basso e Davide Paniate, accompagnati dal crooner e pianista Stefano Signoroni con la band 'the MC', lo special guest Raul Cremona e i comici Alessandro Betti, nei duplici panni dell’improbabile rapper Sdrumo e del musicista italo-americano Frank Di Maggio, Ippolita Baldini con le sue esilaranti incursioni, 'il maestro della musica italiana' Silvio Cavallo e Gianni Cinelli nelle vesti di Ganjaman. Sul palco dello storico Zelig Cabaret di viale Monza, addobbato per le feste, Basso e Paniate propongono un 'Christmas show' in chiave anticonvenzionale, all'insegna del divertimento e di esilaranti giochi, come lo Speciale Oroscopo 2019, in cui la combinazione degli astri viene riletta in chiave comica. Lo spettacolo sarà replicato il giorno di Natale, alle 18.50, e martedì 1 gennaio 2019, alle 21.30. Zelig Tv, il canale televisivo del progetto firmato Bananas Media Company in collaborazione con Smemoranda, è di recente migrato sul canale 63 del digitale terrestre, con un'offerta ampliata di contenuti dedicati all'intrattenimento, all'informazione e allo sport rivisto in chiave comica.

In scena al Teatro San Babila il musical 'Mambo Italiano'

In programma a Milano dal 16 al 25 novembre 2018

Uno show dedicato agli amanti della musica latino-americana con la partecipazione di un nutrito gruppo di giovani e affiatati artisti pronti a scatenarsi al ritmo di mambo, cha cha cha, bachata e swing e ad emozionare con danze più romantiche. Sarà in cartellone dal 16 al 25 novembre prossimi al Teatro San Babila di Milano lo spettacolo 'Mambo Italiano', nuovo musical del noto coreografo e ballerino Giacomo Frassica. Lo spettacolo - inno alle meraviglie del Bel Paese - è incentrato sulla storia d'amore, alla fine degli anni Cinquanta, tra la bella Sofia (tributo dichiarato a un'attrice del calibro di Sofia Loren) e il prestante Carmelo. Gli spettatori potranno ascoltare, in un'inedita versione latino-americana, grandi successi della musica italiana e internazionale, da 'Volare' di Domenico Modugno a 'Parole Parole' di Mina, da Sofia di Alvaro Soler a 'Balla Balla Ballerino' di Lucio Dalla, da 'Non amarmi' di Aleandro Baldi a 'Mediterraneo' di Mango. La musica si deve al compositore Paolo Raia. Uno spettacolo musicale, quello di Rdm Produzioni, che si annuncia pieno di calore ed energia grazie alla travolgente colonna sonora e alle bellissime coreografie.