Google alla Milano Design Week con spazi modellati dalla luce

Google presenta 'Making the invisible visible' in occasione della Milano Design Week 2025 e nell'ambito del progetto 'No boundaries design' lanciato quest'anno dal distretto milanese Porta Venezia Design District.

Ambienti mutevoli ridefiniscono i confini tra tangibile e intangibile

L'installazione di molteplici spazi al Garage 21, in via Archimede 26, fa luce sull'arte e sul design come atti di alchimia che danno vita alle idee. Cocreato dalla chief design officer of Consumer Devices di Google, Ivy Ross, e dal suo team di progettazione in collaborazione con l'artista della luce e dell'acqua Lachlan Turczan, il progetto sarà in mostra al pubblico dall'8 al 13 aprile. Con questo progetto, Google si propone di mostrare come le idee astratte vengano tradotte in forme tangibili da sentire e sperimentare attraverso le opere d'arte di Turczan e il design degli ultimi prodotti hardware di Google. Subito dopo l'ingresso alla mostra, gli ospiti si immergono nell'ultima opera d'arte di Turczan, Lucida, una serie di spazi scolpiti interamente dalla luce. Questi veli luminosi si increspano nella foschia, creando ambienti mutevoli che ridefiniscono i confini tra tangibile e intangibile. La luce, solitamente fugace e immateriale, assume una permanenza materiale, trasformandosi in qualcosa che può essere toccato, abitato e sentito. Mentre i partecipanti si muovono attraverso i raggi luminosi, armonizzati attraverso l'uso di ottiche a grande scala, la loro presenza attiva l'opera. La luce si piega, scorre o si solidifica in piani strutturati che rispondono con un dinamismo fluido. Dando luce alle qualità della materia fisica, Lucida accenna a un futuro in cui la forma non si basa più sulla massa fisica, ma sull'energia e sulla percezione. Qui la luce non è solo da vedere, ma diventa architettura stessa dell’esperienza.

Una campagna internazionale per il lancio di Bellissima Prodigy

'Prodigio' è la parola chiave alla base della campagna di lancio di Prodigy, il nuovo styler digitale ad aria firmato Bellissima Imetec. On air da domenica 27 ottobre, la campagna mette in stretta correlazione i due aspetti di Prodigy: gli infiniti styling possibili e il calore buono che non provoca danni ai capelli, e lo fa mutuando il linguaggio dal 'light painting', il disegno con scie di luce. Il nuovo prodotto è così raccontato con uno spettacolo affascinante, la scia di luce, che diventa il key visual della campagna. Il lancio di Bellissima Prodigy vedrà coinvolti, oltre all'Italia, altri Paesi: Francia, UK, Spagna, Portogallo, Grecia con spot Tv, video per i canali digital e social, stampa e materiali pop. Firma la campagna l'agenzia Red Robiglio&Dematteis; produzione a cura di Blackball con la regia di Karina Taira.

Color Therapy, la nuova collezione di Astra Make-Up e X Factor

La partnership tra il brand e il talent è giunta al terzo anno

Per il terzo anno consecutivo, Astra Make-Up è official partner del talent show canoro X Factor. Il global senior make-up artist Daniele Batella, con il suo team di professionisti, all'interno della beauty room del programma, anche quest'anno trucca sia i giovani concorrenti sia il giudice Dargen D'Amico per far sì che i look valorizzino le performance dei protagonisti sul palco, contribuendo a dar loro una ulteriore forza interpretativa per momenti di pura emozione. La nuova collezione make up, frutto della collaborazione del marchio cosmetico italiano con il programma di Fremantle su Sky, si chiama Color Therapy ed è formata da Light Terapy, cinque illuminanti (di cui due blush), e da Chromo Therapy, sei ombretti liquidi a tutta luce. Quest'ultima gioca infatti un ruolo trasformativo nel rivelare la più profonda espressione di sé, generando riflessi radiosi e sorprendenti. Il lancio di Color Therapy è sostenuto da uno spot (in alto, il key-visual), in onda su Sky e TV8. Il payoff della campagna di comunicazione quest'anno è 'Beauty is therapy': il make up diventa infatti la terapia per sentirsi felici e tendere alla migliore versione di sé. A rendere indimenticabile quest'edizione sono anche i tantissimi contenuti digital sviluppati dal giovane e vivace team dell'azienda, come i Look on stage, i Backstage tips e il Behind the Astra team.

Nel centro storico di Napoli un'opera luminosa di Antonio Marras

Antonio Marras, 'Questi miei fantasmi', Rampe del Salvatore, Napoli, 2023
Ph. degli allievi dell'Accademia di Belle Arti di Napoli, coordinamento prof. Mario Laporta 

A Napoli l'arte contemporanea torna protagonista grazie alla programmazione di mostre e installazioni voluta dal sindaco Gaetano Manfredi e curata da Vincenzo Trione, consigliere del sindaco per l'arte contemporanea e l'attività museale. L'obiettivo è ambizioso: rafforzare la vocazione al contemporaneo della città attraverso una serie di iniziative pensate appositamente per gli spazi pubblici e i siti museali dai protagonisti dell'arte del nostro tempo. Tra i primi artisti invitati a rileggere alcuni luoghi simbolici della città: Antonio Marras, Michelangelo Pistoletto, Gaetano Pesce, Claudio Parmiggiani, Francesco Vezzoli, Daria D'Antonio e Paolo Sorrentino. A dare l’avvio alla programmazione, dal 23 giugno a settembre, è l'installazione di Antonio Marras (Alghero, 1961) dal titolo 'Questi miei fantasmi' e concepita per gli spazi di Vicoletto San Pietro a Majella e delle Rampe del Salvatore e realizzata in collaborazione con l’Università degli Studi di Napoli Federico II, l'Accademia di Belle Arti di Napoli, Foqus-Fondazione Quartieri Spagnoli e il Conservatorio di San Pietro a Majella. L'opera segna la restituzione alla città delle Rampe del Salvatore, chiuse dagli anni Settanta e riaperte per l'occasione.

A Brescia e Bergamo tutta la magia della Festa delle luci di a2a

S'intitola Light is life e s'inscrive tra le manifestazioni di 'Brescia Bergamo Capitale Italiana della Cultura 2023' la Festa delle Luci a2a, un evento immersivo all'insegna di arte e luce che trasformerà in due musei a cielo aperto le città di Brescia, dal 10 al 19 febbraio, e Bergamo, dal 17 al 26 febbraio. 

In scena nelle due città lombarde le più significative opere di 17 autorevoli artisti nazionali e internazionali, tra cui sei special guest : Angelo Bonello, Chila Kumari Burman, Marco Lodola, Federica Marangoni, Ivan Navarro e Oliver Ratsi. Passeggiare tra le strade cittadine ammirando le opere d'arte luminose sarà un'occasione imperdibile per scoprire angoli insoliti e ricchi di bellezza delle due città: un modo unico per respirare aria di cultura e trasmettere anche ai più piccoli l'amore per il bello dell'arte. A Brescia l'evento coinvolgerà in primo luogo Piazza della Loggia da dove partirà un percorso che porterà il pubblico verso il Capitolium e da lì al Castello sul colle Cidneo, dove saranno esposte 14 installazioni luminose di importanti artisti nazionali e internazionali. A Bergamo protagonista sarà la Città Alta, da Piazza della Cittadella a Palazzo Moroni, attraverso un percorso che toccherà alcuni dei principali e più suggestivi luoghi culturali, lungo il quale i visitatori avranno l'occasione di ammirare 12 installazioni luminose. 

'Se non ora, quando?', la nuova campagna Sorgenia con Bebe Vio

La piattaforma di comunicazione Sorgenia continua a svilupparsi in modo articolato tra temi strategici, legati a sostenibilità e green technology, e temi di attualità sociale. In questo caso c’è perfetta coincidenza dei due piani perché l'attuale crisi energetica e dei prezzi di luce e gas è strettamente legata all’emergenza ambientale. Dal 30 agosto è in onda 'Se non ora, quando?', un primo soggetto radio a 30" e 15" con protagonista Bebe Vio. L'atleta, tra le personalità più ascoltate in Italia, invita a ragionare: se non ricorriamo alle energie rinnovabili adesso… quando lo facciamo? Abbassano i costi, riducono l’impatto ambientale, aumentano la nostra personale indipendenza: quello di cui abbiamo bisogno. Un secondo soggetto, della stessa durata, seguirà dal 2 settembre. Bebe Vio ci ricorda che se oggi tutti parlano di energia verde, Sorgenia lo fa da sempre. Un primato morale che significa anche maggiore esperienza nel portare nelle case le tecnologie più evolute, semplici e sicure. La creatività è curata da Red Robiglio&Dematteis, la produzione da Peperoncino Studio.

Debutta Luce, la prima fragranza di Slamp per corpo e ambiente

L'ha creata il naso Mauro Malatini

"Il profumo aiuta a oltrepassare i limiti della carne, dona un senso di eternità. I profumi che creo aumentano l'aurea connessa alla nostra storia". Dall'incontro di Slamp, punto di riferimento nel panorama dell'illuminazione decorativa di design, e il profumiere dell'anima Mauro Malatini, nasce Luce by Slamp, la prima fragranza body & home del brand. Malatini, tecnico erborista, esperto di fitoterapia, ha tradotto fra note di testa, di cuore e di fondo lo spirito del brand. S'inizia con la percezione del bergamotto, essenza sacra per gli alchimisti in Italia, allegoria del sole, archetipo della forza e del dinamismo che contraddistinguono l'infaticabile ricerca del brand. Segue la nota di cuore dell'ambra. La femminilità, l'accoglienza, il giorno prima della battaglia – che subito rimanda alle sarte della luce, dalle cui abili mani nascono tutte le lampade di Slamp. Il muschio è la nota di fondo, natura regale e, al contempo, dal carisma fluido. Omaggio sottile all'uso dei tecnopolimeri leggeri, nobili e infrangibili. Presentata durante la Milano Design Week nel nuovo showroom di Slamp, in via Larga 2, la fragranza Luce è racchiusa in un'elegante boccetta da 50 ml in vetro con tappo e logo in argento specchiato.

Alla Fabbrica del Vapore s'interagisce con luce e colore con 'Aura'

Da venerdì 29 ottobre alla Cattedrale della Fabbrica del Vapore di Milano Aura, The Immersive Light Experience, un'esperienza immersiva in cui colore e luce diventano protagonisti assoluti.

Le persone saranno parte integrante e attiva dell'opera artistica

Un magico spettacolo in cui l'aura di ciascuno interagisce con quella di chi gli è vicino, catalizzando campi energetici nuovi, emettendo nuove luminosità. L’idea alla base dell'opera interattiva? Realizzare un'opera d’arte digitale in grado di trasformare l’ambiente rendendolo vivo, con la forza dei giochi dei fasci di luce che incontrano alle proiezioni mapping, con immagini 3D ed effetti unici capaci di animare il pavimento al passaggio dei visitatori. Le persone saranno dunque parte integrante e attiva dell'opera in due atti. Il primo sarà diviso in cinque loop che gradualmente ci immergeranno in altrettanti momenti suggestivi e generativi come una pioggia di stelle o la crescita di elementi naturali, in cui la presenza e i movimenti delle persone interagiranno direttamente modificandone i pattern e gli sviluppi. Quello che vedremo e sentiremo non sarà un copione fisso e reiterato, ma ogni volta un atto creativo nuovo e originale frutto della relazione tra umano e digitale.

Una produzione interattiva di Pepper's Ghost e Sila Sveta

Nel secondo atto l'idea di un'aura personale si espanderà ulteriormente, aumentando il livello di interazione con il mondo che ci circonda e arrivando a fonderci con esso. Per provare la sensazione di vedere il mondo riflesso in ognuno di noi. Aura è una produzione internazionale con la codirezione creativa e la produzione esecutiva di Pepper's Ghost e di Sila Sveta la più importante realtà al mondo nella produzione di installazioni immersive. Queste due eccellenze internazionali dell’arte digitale hanno dato vita a un'installazione unica nel suo genere e hanno scelto di partire dal buio, da una scatola nera, per arrivare all’incontro tra colori e musiche. Ogni visitatore creerà una sua storia tra luci, proiezioni e spazio, emozioni, sorprese e stravolgimenti in un ambiente simile a un universo parallelo. A trasformare la luce in un'esperienza artistica immersiva hanno collaborato i più importanti light designer, creative director, compositori e sound designer al mondo.

A Palazzo Reale i capolavori pittorici di Georges de La Tour

I giocatori di dadi, Preston Park Museum Stockton-on-Tees UK

I capolavori pittorici dell'artista della luce Georges de La Tour, spesso paragonato al Caravaggio, fino al prossimo 7 giugno si possono ammirare a Palazzo Reale Milano. Curata da Francesca Cappelletti, la mostra è straordinaria, dal momento che in Italia non è conservata nessuna opera di La Tour e sono circa 40 le opere certamente attribuite all'artista francese del Seicento, di cui in mostra ne sono esposte 15 (più una attribuita). Sconosciuto per più di due secoli, fu 'resuscitato' da Herman Voss, grande studioso tedesco che, nel 1915, scrisse un articolo per attribuirgli due dipinti. La sua pittura è caratterizzata dal contrasto tra i temi 'diurni', che ci mostrano un'esistenza senza filtri, con volti segnati dalla povertà e dall'inesorabile trascorrere del tempo, e i temi 'notturni' con figure illuminate dalla luce di una candela: modelli assorti, silenziosi, commoventi.

La curatrice Francesca Cappelletti

In mostra dal 7 febbraio al 7 giugno 2020

'Georges de La Tour. L'Europa della luce' è una mostra promossa e prodotta dal Comune di Milano | Cultura, Palazzo Reale e MondoMostre Skira, e vanta un comitato scientifico composto da Pierre Rosenberg (già direttore del Louvre), Gail Feigenbaum (direttrice, Getty Research Institute), Annick Lemoine (direttore, Musée Cognacq-Jay), Andres Ubeda (vice direttore, Museo del Prado). Un progetto espositivo reso possibile dalla rete di collaborazioni tra Palazzo Reale e ben 28 istituzioni internazionali. Il catalogo delle opere in mostra è edito da Skira.

Federica Pellegrini nella campagna #LoveLight di Transitions

Dinamismo, ricercatezza, spirito ribelle, coolness: sono solo alcune delle caratteristiche che la 'Divina' Federica Pellegrini condivide con Transitions. Ecco perché il brand internazionale specialista nel controllo della luce, produttore di 'lenti intelligenti' che si scuriscono in funzione dell'intensità della luce proteggendo gli occhi dai raggi Uv, ha scelto la campionessa mondiale di nuoto per la sua nuova e italianissima campagna #LoveLight che vivrà con diversi scatti sui social media (Instagram e Facebook), il mezzo più affine al target dei Millennial, e sarà veicolata anche nei centri ottici partner con materiali instore. La campagna social punterà per quattro mesi anche sulla visibilità dei post di un selezionato gruppo di influencer, segmentati in base alle diverse tipologie di Millennial (nel complesso 8 milioni) che il marchio leader mondiale nella gestione della luce intende raggiungere. E proprio in occasione della presentazione della campagna #Lovelight, organizzata questa mattina a Milano, il sociologo Francesco Morace ha presentato le principali evidenze di un'indagine, dal titolo 'La visione dei Millennials', condotta per Transitions dalla sua società Future Concept Lab. 

La luce 'Rosso Campari' accende 50 locali italiani di prestigio

Red Passion On Air è il titolo del road show di Campari che accende i 50 locali più esclusivi d'Italia. Fino a marzo 2019, gli amanti del brand verranno coinvolti in un’esperienza esclusiva plasmata nella luce, che dà forma all'immaginario della Red Passion. La luce è il filo conduttore di tutto il tour, elemento che unisce Campari a cinema e arte. Nei locali selezionati sarà possibile intraprendere un viaggio multisensoriale, circondati di una luce che svela l'intensità emotiva del mondo Campari e la passione che si cela al suo interno.

L'installazione 'Luce ora e sempre' di Luca e Andrea Di Cesare

Ad accompagnare i cocktail Campari Americano, Campari Negroni e Campari Spritz sarà un’immersione nella luminosità dell’arte contemporanea. Il tour si arricchisce infatti di opere d'arte ispirate alla luce del 'Rosso Campari'. Tre artisti di fama internazionale sono stati selezionati per rappresentare l’eccellenza italiana riconosciuta nel territorio nazionale e all'estero. Sono nate così tre installazioni che raccontano l'essenza della Campari Red Passion: passione, intrigo, mistero, ma anche ispirazione, creatività e immaginazione. Massimo Uberti crea con la luce 'luoghi per abitanti poetici', attraverso la sottrazione e la rinuncia dell’ingombro. 'Regia', opera ispirata a una citazione di Federico Fellini, evidenzia la poliedricità della luce e la sua importanza all'interno di un racconto visivo.
Marco Gallotta, artista italiano residente a New York, grazie alla sua innovativa tecnica del 'paper-cutting' si è conquistato uno spazio di prestigio nei circuiti dell'arte contemporanea statunitense.

'Regia' di Massimo Uberti e 'L'albero della vita' di Marco Gallotta

'L'albero della vita', opera che accompagnerà il Red Passion On Air Tour, riassume il trinomio luce-materia-natura: la luce diventa materia i cui riflessi rivelano lati nascosti da attraversare con lo sguardo nella ricerca di una primordiale esperienza. le forme morbide del tratto ispirate da elementi naturali prendono forma per creare un rifermento rassicurante, intriso di un coinvolgente splendore che spinge alla ricerca del piacere. Un viaggio interiore per ritrovare il gusto della passione, quello di un Campari. Luca e Andrea Di Cesare, designer italiani di base a Shanghai, dove si sono affermati a livello internazionale come art designer specializzati in spazi polisensoriali e interattivi, presentano 'Luce ora e sempre'. L'installazione indaga i confini epistemologici della luce, frammenta nel tempo e nello spazio la realtà, ne crea numerose coesistenti, contraddittorie ma complementari. Le colonne di alluminio cromato rosso e acrilico fluo rosso occupano lo spazio e, ruotando sul proprio asse, si impadroniscono del tempo in quello spazio restituendo una realtà inaspettata, che la nostra coscienza apprende nel lungo tempo e che invece i nostri sensi ergono subito a verità.

Spazio, luce e cosmo nelle opere luminose di Lucio Fontana

La mostra 'Ambienti - Environments' si può vedere fino al 25 febbraio 2018

E' allestita fino al prossimo 25 febbraio a Milano, negli spazi di Pirelli HangarBicocca, la mostra a ingresso libero 'Ambienti - Environments' di Lucio Fontana: in nove ambienti si passa dal buio a tunnel pieni di luci, grazie alle installazioni luminose che il grande artista realizzò tra il 1949 e il 1968 per gallerie e musei italiani e internazionali. Opere poco conosciute dal grande pubblico, ma che danno risalto alla forza innovativa e precorritrice del grande maestro del Novecento, fondatore dello Spazialismo, gruppo artistico nato in Italia alla fine degli anni Quaranta. Gli ambienti spaziali, stanze e corridoi concepiti e progettati dall'artista a partire dalla fine di quegli anni, e quasi sempre distrutti al termine dell'esposizione, sono stati ricostruiti per la prima volta dalla sua scomparsa grazie allo studio e alle ricerche della storica dell'arte Marina Pugliese e della restauratrice Barbara Ferriani, con il contributo della Fondazione Lucio Fontana e di Vicente Todolí, direttore artistico di Pirelli HangarBicocca.

Da HoMedics un contest legato all'epilatore a luce pulsata Me Sleek

HoMedics, azienda leader nel settore della bellezza e del benessere del corpo, lancia il nuovo contest online 'FotoTips by Me Sleek' per il lancio del nuovo epilatore a luce pulsata domestica Me Sleek, il primo in grado di agire su qualsiasi tipologia di pelle e peli. Dal concept creativo 'Diamo luce alle donne', teso a evidenziare ciò che le rende uniche e inimitabili, è nata la declinazione del contest online, che invita le utenti a scoprire il 'fototip' del giorno in base al proprio fototipo. La meccanica del concorso è semplice: fino al 4 gennaio 2018, accedendo al sito fototips.homedics.it, sarà sufficiente registrarsi - compilando l'apposito form o effettuando il social login - e scegliere il proprio fototipo seguendo le indicazioni. Una volta creato il profilo, sarà possibile ricevere un 'fototip' diverso ogni giorno: un consiglio quotidiano che aiuterà tutte le donne a valorizzare la loro bellezza naturale! Più fototip verranno raccolti sul profilo personale, più possibilità si avranno di vincere premi: in palio un coupon per lo shopping online del valore di 1.000 euro e 30 prodotti firmati HoMedics.

Domani Subito oscurerà il suo sito durante la Earth Hour

Un gesto per sensibilizzare tutti sul tema del cambiamento climatico

Subito, azienda n. 1 per vendere e comprare con oltre 8 milioni di utenti unici mensili, domani parteciperà alla Earth Hour, l'iniziativa mondiale di Wwf che invita cittadini, istituzioni e aziende a compiere un gesto simbolico: spegnere le luci per un'ora per vincere la sfida del cambiamento climatico. Per la prima volta, anche Subito si unirà a questa sfida, accanto a Wwf Italia, invitando tutti i suoi utenti a spegnere le luci dalle 20.30 alle 21.30 di sabato 25 marzo e per farlo 'oscurerà' la propria homepage mostrando una cartina dell'Italia fin troppo illuminata. Inoltre, invierà un comunicazione a circa 4 milioni di utenti iscritti su Subito per sensibilizzarli sul tema e indirizzarli sul sito dedicato alla campagna di Wwf Italia www.oradellaterra.org. Il cambiamento climatico evolve rapidamente e gli impatti sono sempre più seri. La mobilitazione mondiale, organizzata da Wwf e nata nel 2007 a Sidney, ha proprio lo scopo di sensibilizzare riguardo il tema del cambiamento climatico, mettendo in evidenza il fatto che tutti devono attivarsi per contrastare questo fenomeno.

Terre de Lumière di L'Occitane ha catturato la golden hour

Creata da tre nasi, la nuova eau de parfum sarà in vendita da metà aprile

Il flacone di vetro ha la forma del sole e il tappo che lo sormonta ricorda una pietra rossa riscaldata  a lungo dall'astro: rende omaggio alla luce serale della Provenza già dal packaging (con la scatola che 'irradia' luce) la nuova eau de parfum Terre de Lumière firmata L'Occitane. Per crearla la casa cosmetica fondata da Olivier Baussan si è ispirata alla luce del preciso momento della giornata in cui il sole sta per tramontare e illumina la terra rendendola splendida, magica, quasi irreale. E' quella che i fotografi, perennemente a caccia della migliore luce per i loro scatti, definiscono golden hour, ora dorata. Appartenente alla categoria gourmand floreale, questa nuova fragranza femminile, creata non da uno ma da ben tre nasi professionisti (Nadège Le Garlantezec, Calice Becker, Shyamala Maisondieu) fonde sentori golosi inattesi e dolci note fiorite. Per ora l'eau de parfum si trova solo nei duty free degli aereoporti, ma da metà aprile sarà disponibile in tutti i negozi L'Occitane nel duplice formato da 50 e 90 ml. Formulata con ingredienti che spaziano dal bergamotto al pepe rosa, dalla lavanda alla mandorla amara, dalla fava tonka al muschio bianco, Terre de Lumière dà anche origine a una linea completa per il corpo.

Oil Reflections di Wella debutta nel contesto di Polhairoid

Alla base della nuova linea il complesso Oleology Program

Dona luce alla fibra capillare restituendole setosità e morbidezza, mantenendola leggera e controllando l'umidità fino a 72 ore Oil Reflections, nuova linea di trattamenti di Wella Professionals formulata con quattro oli pregiati: estratto di té bianco, dalle proprietà antiossidanti e antiradicali liberi, olio di camelia, ricco di vitamina E e polifenoli dall'azione idratante e rigenerante, olio di avocado, in grado di rigenerare le punte sfruttate, olio di macadamia, con vitamina H, dall'azione idratante, disciplinante e cheratinizzante. Tutto ruota intorno al complesso esclusivo del brand professionale haircare, complesso denominato Oleology Program, che aiuta a proteggere il naturale strato idrolipidico del capello dai radicali liberi, rendendo la fibra luminosa e levigata.

Tutti gli scatti ritraggono la modella Lera Abova

Fanno parte della linea lo Shampoo rivelatore di luminosità, il Trattamento illuminante istantaneo, la Maschera rivelatrice di luminosità, l'Olio levigante, l'Elisir di Luminosità (quest'ultimo è offerto esclusivamente in salone). Non solo la texture dei capelli appare visibilmente trasformata: anche la fragranza di Oil Reflections promette un viaggio attraverso i sensi. La gamma cosmetica è stata presentata ieri a Milano, presso la 7.24x0.26 Pier Giuseppe Moroni Gallery, nell'ambito della mostra 'Polhairoid' firmata proprio dal poliedrico direttore creativo di Wella, che è anche un affermato fotografo e pittore. Al centro del centinaio di scatti, che giocano non a caso con la luce, un'unica donna: la modella Lera Abova - ritratta da Moroni nell'arco di un anno - i cui capelli in continua trasformazione raccontano la metamorfosi della bellezza in un percorso di seduzione ed emozioni anche estreme. Tutte le foto sono su pellicola originale Polaroid Image 8.8x10,8 cm, scaduta e non più in commercio, con l'assenza di ritocchi e l'imperfezione come tratto di unicità e autenticità.

Mac presenta la linea make up ispirata a Ellie Goulding

E' dedicata alla cantautrice Ellie Goulding, bionda icona del pop, la nuova collezione Mac. Una collaborazione dal fascino ipnotizzante, come la sua musica, ispirata alla dicotomia chiaro-scuro, luce-tenebra, molto presente nella poliedrica attività dell'artista britannica. La collezione di Ellie propone prodotti attentamente selezionati che emulano i due look che la caratterizzano: spontanea e naturale di giorno, donna da capogiro di notte. Le nuove proposte del marchio cosmetico sono online da questo mese in esclusiva qui.

Sofia di Furla tra inedite prospettive e suggestioni artistiche

Il modello Sofia di Furla Eyewear sarà proposto in cinque colori

Una lampada, una bicicletta, un binocolo... È opera di Matteo Rubbi l’installazione Newlands' Journey presentata ieri sera con un evento esclusivo al Mudec, il Museo delle Culture di Milano. Un'installazione video site-specific, quella firmata dall'artista bergamasco che quattro anni fa si aggiudicò l'ottavo Premio Furla, visibile sulle sinuose pareti dell'Agorà al primo piano, una grande piazza centrale coperta e ispirata a una nuvola immensa, nonché cuore dell’avveniristico edificio inaugurato pochi mesi fa.

La scalinata del Mudec che conduce alla 'nuvola'

Il risultato dell'installazione in una cornice tanto suggestiva? Luce e colore, forme astratte e apparizioni improvvise di oggetti. In questo contesto artistico ha trovato la sua perfetta collocazione Sofia di Furla Eyewear, nuovo occhiale da sole iperfemminile a farfalla che fa della componente cromatica (cinque i colori di questo modello per la primavera-estate 2016, prodotto dal colosso De Rigo Vision e che sarà in distribuzione dal prossimo novembre nei monomarca Furla del mondo) la sua cifra distintiva, in un gioco di sovrapposizioni: toni pieni e trasparenze caratterizzano il frontale dell’occhiale, per un curioso effetto 'sospensione' del colore. Con il video proiettato al Mudec, Rubbi ha così reinterpretato la sua installazione 'Gli elementi' (tentativo di mettere in scena i 92 elementi naturali della storica tavola periodica di Mendeleev impiegando oggetti di uso più o meno comune) presentata a Palazzo Reale di Milano lo scorso marzo nell'ambito della mostra 'Growing Roots, 15 anni del premio Furla'. Ad accompagnare le immagini di Newlands' Journey, scattate dal fotografo Leonardo Chiappini e montate dal cineasta Andrea Canepari, la musica originale del compositore Francesco Medda.

Varta presenta la lampada notturna a forma di Minion

Negli Usa è appena uscito e sta letteralmente sbancando i botteghini: con 115 milioni di dollari d'incasso ha stabilito il secondo miglior esordio di sempre per un film d’animazione. In Italia per vederlo dovremo attendere il prossimo 27 agosto, data di uscita nelle sale. Parliamo di 'Minions', lo spinoff della fortunata saga 'Cattivissimo me' che vede protagonisti i buffi personaggi gialli creati da Ken Daurio e Cinco Paul. Diverse le realtà che si stanno preparando a calvalcare l'onda dello strabiliante successo cinematografico di questi fantasiosi personaggi. Tra le aziende c'è Varta Consumer Batteries, specialista nelle batterie monouso e ricaricabili ad alte prestazioni, nelle torce e nei battery charger per uso domestico e professionale, che presenta una luce notturna 3AA a forma di Minion, che illumina l’atmosfera con una luce calda e accogliente. Pensata per incontrare i gusti di grandi e piccini, è dotata di un interruttore a scorrimento per regolare la modalità della luce e possiede un sensore touch sulla tasca del Minion per accendere e spegnere facilmente la luce.

Dall'alba al tramonto, le lenti Transitions Optical si adattano

Un dimmer in primo piano nello spot Transitions

Partirà in tv e sul web a primavera la campagna di comunicazione 2015 di Transitions Optical. Da diversi anni il leader mondiale nella produzione di lenti dinamiche a tinta variabile investe in comunicazione per accrescere sempre più la notorietà del prodotto e incoraggiare coloro che indossano occhiali a valutare i  benefici delle lenti Transitions, richiedendole presso i centri ottici di fiducia. Lo spot televisivo, già andato in onda ma che vedremo con un inedito codino, raffigura un dimmer in primo piano, dispositivo che regola l’intensità della luce percepita a seconda delle condizioni esterne. Qualunque siano le condizioni di luce, sia che si tratti di quella al tramonto o delle prime luci del mattino, le lenti riescono ad adattarsi perfettamente al cambiamento, riuscendo a garantire colori più vividi e migliorare la visione durante tutto l’arco della giornata. La novità 2015 è che lo lo spot si chiuderà con un invito ai consumatori: "Scegli le autentiche, chiedi al tuo centro ottico il certificato di autenticità". Un messaggio importante, perché permetterà agli ottici partner di Transitions di differenziarsi nell’offerta ai propri clienti, offrendo loro la garanzia che stanno acquistando un prodotto autentico e di qualità.